《家裡沒男人》是愛慕劇團的第二號作品，有別於第一號作品《渴求》，這部作品試圖更貼近地探問我們生存之處及生存之時代。本齣戲以強烈的曖昧性，雙重張力地讓觀眾既在劇中也在生活中，這種共在又脫離，使觀眾必須不斷地在觀眾/演員、家裡/劇場、觀看/移動（有五幕，觀眾必須隨著場景和演員一起上下樓）等處，隨時進行交錯卻又難以辨識的切換。相同地，這是一齣對於現代的嘲諷劇，深掘了人的現代處境和生存狀態，然而這樣的嘲諷，引發的不是笑聲，而是更多對於現代的悲傷。整齣戲無一不顯露出這種難以平衡的曖昧性。

先以這齣戲的原著來說，它所發生的時間和地點是統一後的德國。然而，透過了劇本改編，場景轉換為二十五年後的台灣，甚至是高雄的鹽埕區。劇中所描繪的現象，華隆工會抗爭、青年對未來的失落、一間間具有人味的小店舖不敵跨國連鎖企業、多數資源為少數人壟斷等，看似是台灣當前的現象，卻又是全世界正所共同面對的問題；以為是二十五年前所發生之事，卻是你我活生生的現實。

再從演出的場地來說，由於是一棟老舊未裝修的老房子，劇場就緊鄰喧囂的大馬路，因此，進到劇場之中，卻又彷彿置身家中。演出的同時，不時地傳來路旁呼嘯而過的車聲，看似說著台詞，卻又是觀眾們再熟悉不過的街坊鄰里、父女、情人間的對話。於是，觀眾們必須面臨著「在家中觀看戲劇」和「劇場在家中」的多重曖昧。

而這樣的曖昧性，也表現在這部戲名「家」、「裡」、「沒」、「男」、「人」五個字之中。

「家」，何處是家、何以是家呢？是惠琪那個存在但又已不復在的老店街廓？是力利用購物塞得無法整理，用以實驗分離的婚姻的那座牢籠/家嗎？是仁豪吶喊著「我能去哪裡？」卻經常參與發展諮詢、探訪鄰居生老病死的那個社區嗎？

「裡」，什麼是裡？什麼又是外呢？當露詩說話的同時，總是像幽靈般地存在於另一人內心的獨白。當力利舞動時，他手中所共舞的人偶，往往既是內又是外，外顯的人偶面無表情，但內心卻是瞬間流動過許多情緒，相對的，外顯的力利如此雀躍難以捉摸，但內心孤寂冷冽到需要隨時有個出口，不論是Max、惠琪還是克禮。克禮遠赴國外，卻發現了他喜愛的射箭以及所欲追尋的人生典範，他的出走，非但不是迷失，而是更確認自我，離開成了回返。然而，同樣是克禮，他的返家，走入了家中，卻發現這一切陌生到他無法理解，除了不斷重複他老調的經濟學、數據外，一切他所堅信的東西，顯得如此的無效、疏離、逃逸。一切在他的意料之外、掌控之外，不論露詩還是力利，克禮越是想將他/她們放到生命之中，就越是在克禮的生命之外。

「沒」，什麼是有，什麼又是無呢？故事發生的老街，生意冷淡，商家無法營業，一間間店舖被迫牽址或歇業，沒有客人的店面，是有還是無呢？克禮從坎培拉回來後，興奮地訴說著他在坎培拉有多少收穫，希望露詩要立定志向、善用時間，要努力按部就班實現願望，克禮精確地計算、掌控、規劃了一切，王克禮是有還是無呢？力利與Max相遇時的捷運站，總是人聲吵雜，光彩炫目，在熙熙攘攘之中，這充斥著人與感官刺激的城市，究竟是有還是無呢？

「男」，什麼是男呢？力利是男嗎？他/她與克禮的婚姻，是一段同志婚姻嗎？性別在婚姻中重要嗎？力利在面對克禮和Max時，真實的是他/她的慾望、情感，還是性別呢？

「人」，人是什麼？是吃飯聊天嗎？人是單一秩序和慣性生活嗎？人是需要有所依靠，或是，人需要拋空一切才能存活呢？人是活在過去與當下之中，還是人必須隨時朝向未來呢？人是獨活、是雙重或是多重無法區分呢？

第歐根尼因為被逐出城邦，他流亡因此成了哲學家，他無家可歸卻讓他因此四處為家，而當初驅逐他的人，在他看來卻是繼續監禁於城邦之中。《家裡沒男人》曖昧地讓所有人/非人/非非人、男/女/非男女以此為家。