《紅樓夢》作為中國古典小說名著，當中許多形象鮮明的人物與生動的情節，如寶玉與黛玉之間的情愫、幹練卻善妒的王熙鳳、劉姥姥三入榮府、紅樓二尤等皆是戲曲改編的對象，經由這些段落在改編上的選擇，也可了解在編劇與演員的心中是如何詮釋《紅樓夢》當中的經典段落。

但由於《紅樓夢》共有一百二十回，龐大的篇幅造成大多改編只能以人物做為主軸進行編整，以突顯出單一人物在事件當中的心境轉換。此次的《紅樓夢：黃梅調說唱劇》，則是以《紅樓夢》中，寶、釵、黛三人為核心，選擇「木石前盟」、「金玉傳言」、「黛玉葬花」、「怒打寶玉」、「夜宴大觀園」、「雙玉訴情」、「焚稿娶親」、「紅樓夢醒」等八個折子戲做為整體架構，敷演寶黛之情的同時、亦勾勒出一個龐大家族由盛至衰的傾頹過程。因此雖為折子戲的組合，卻能夠串起整本小說主要情節結構，以看見此情如夢、最終一場空的精神，故這樣的段落選擇有其意義與價值。

然而，演出是以寶黛之情為核心的全本架構，在人物的配置上難免產生難題。如：王夫人的形象彷彿是賈母身邊一個淡泊的影子，只能附和賈母的言論；迎春等三姊妹則只是為了寬慰初入賈府的黛玉、或是大觀宴中詠菊等段落而存在，三春如一人，甚至成為釵黛的陪襯。雖然劇團有意讓老中青三代共同演出，以作為「老幹新枝」的傳承作用，但受限於情節調度，卻難免致使寶、釵、黛三人以外的角色形象單薄。再者，由於演出時的口白遵循原著，也使演員的表演技巧受到限制，更讓次要人物的才華與情感難以在主角群中被看見。

此外，此劇形式為傳統戲曲與說書結合的「說唱劇」，因此在《紅樓夢》的人物群當中，加入了兩個正在閱讀《紅樓夢》的大學生，做為串場說書人。說書人的存在，雖有引導觀眾理解後續發展的作用，卻也難免在引導過程中略述演出內容，使觀眾對於劇作情節發展的期待感有所減弱；說書人的引導亦帶入編劇與演員對於《紅樓夢》的詮釋理解與價值判斷，如「木石前盟」後，引導出寶釵在現代情感關係當中，是寶玉黛玉兩人之間的第三者；或如「夜宴大觀園」一折後，表述了小說中的貧富差距問題以及尊重女性的思想價值；劇末更針對寶玉出家一事，向觀眾拋出疑問：「寶玉是否一定得出家當和尚？」隨後對照小說首回與末回的內容，道出寶玉「從何而來，就從何而去」。凡此種種，均強化了編劇對於《紅樓夢》的詮釋，而讓觀眾思索的空間大幅縮限，於是徘徊在編劇的理解當中，劇團這樣相對強大的意識，便減弱了觀眾對於演出的品評作用。

《紅樓夢》作為古典小說經典，如何解讀，都可看出每個人對於生命的體悟與觀照，也造成《紅樓夢》的多樣化詮釋，在八個折子戲中，雖然只能各自顯示出每個人物在不同階段的生命斷面，但若將之組合，又可看出寶黛關係的在命運在「木石前緣」成長、發展，最終因「金玉傳言」而幻滅，此種扣合「情」字的悲劇，精準地提示出《紅樓夢》作為「世情小說」對於寶黛之情的哀感。但是在龐大的架構當中，如何將情節與人物進行調度、以傳達出小說當中主角生命當中的核心議題，藉此引發出觀眾對於「情」的體悟、乃至於對原著的好奇，則考驗著編劇的組織力與演員的表達力。因此《紅樓夢》在當代劇場可以如何演出？並沒有一定的答案，但編劇、演員、觀眾三者之間各為主客，在觀賞之中所引發出的多元詮釋與對話、並取得平衡，正是最困難、也是隱藏最豐富的可能性之處。