林孟佳（作曲家）

2020年十月八日在國家音樂廳的賴德和樂展，推出作曲家2016年〈海神家族〉與2009年〈吾鄉印象〉兩首交響曲作品，分別由范楷西與邱君強指揮臺北市立交響樂團演出。

上半場的「海神家族」交響曲是以作家陳玉慧同名小說為創作發想的五樂章作品。第一樂章描寫小說裡媽祖的兩名保鑣而牽引出的尋鄉情緣。第二樂章波瀾起伏，描述大時代臺灣人在異民族統治下無奈的情懷，作曲家引用片段的日本國歌，並由弦樂上下滑行來表現掙扎跟壓抑。第三樂章以層疊的複調手法表現當時社會的動盪與混亂，並根據曲旨需要，加入了片段的京劇。第四樂章講的是浪跡天涯多年的主角回溯之旅，音樂仍融合了現代樂曲跟傳統樂段，將具體的故事抽象化為音樂，給聽眾很多想像的空間。最終章打擊樂手齊聲奏出滔天鑼鼓樂，以歡頌的樂聲結束本曲。賴德和的音樂陰柔特質強烈，情感濃厚，作品織體複雜，還需顧及傳統樂器和西洋樂器之間的平衡，在在考驗指揮的功力。范楷西年紀尚輕，對賴德和作品的理解上似乎還停留在樂譜表面，不免流於「就事論事」，以致音樂有些僵硬。此外，樂曲進行間兩名打擊樂手忽然入場令人費解。到底他們入場是因爲遲到，還是照譜原意進場？倘若按譜上所寫進場，應當不會如此唐突。

下半場「吾鄉印象」作曲家靈感來自詩人吳晟之同名詩集，是一首由四個樂章組成的管弦樂作品。這首作品從一開始觀眾就被抓著騰飛，跟著作曲家直通天際，翱翔於音符之間，樂句間的穿針引線，將音樂中南北管素材與原住民音樂銜接，讓觀眾能在數小節間於不同空間穿梭，趣味橫生。曲趣在於連結三個不同的樂群：鑼鼓、樂團，跟梆子的對話，串連在一起可說每分每秒都「險象環生」，節奏上講求分秒不差的匹配，如同高空飛人一樣，一個沒接著就是大失誤。當晚的演出，觀眾席聽見的是：梆子手像隻聒噪又不得其門而入的鴨子，光看著城門內笑語不斷，繁華似錦的熱鬧，自己卻只能可憐兮兮的在城門外不斷扯嗓喊叫。我原本猜想，這樣的錯位或許是音響距離的關係？但接著聽下去，梆子手很努力地要跟上節拍，看指揮的手勢，似乎還是一樣超然。觀眾要變得很有組織能力，耳朵得頻繁地校正拍點上的錯誤。雙簧管的獨奏模仿嗩吶，飆到極高音域，表現可圈可點。第四樂章融合前面所有素材，運用現代音樂技法，節奏自由度高，因此沒有落拍的尷尬，如同潛意識夢空間的對話，不禁令我想起喬伊斯作品《芬尼根的守靈夜》（Finnegans wake）的敘事風格，也就是前面出現過的素材，再現時隱隱覺得熟悉，卻又因為與其他素材的重新組合，晃動了這種理所當然的熟悉，而宛如夢之語言，這種手法就很像文學裡的意識流。

我在這場音樂會裡好像同時也看了場電影，時有捏了把冷汗的焦急與驚心動魄的緊張、時有甜美宛若救贖的光華。