文　方序琪（國立台灣藝術大學舞蹈學系碩士）

「爆炸聲響徹雲霄，生死一瞬間，若是早知道了自己的死期，又該如何度過剩下的日子?」。一位舞者站在燈光下，清晰的喘息聲一次次吹鼓著氣球，一聲巨響，是結束也是開始，一個位於終點的起點就此展開。

此次觀賞〈死線〉時，有別於以往，在開始前我的心情沉寂的，似乎對我來說準備接納或者進入死亡這件事，參雜些許害怕與恐懼。作品中些許直白的意象直擊我的內心，卻又享受當下作品帶來的的衝擊與快感，或許當那即死的底線終將到來時，逃是一個選擇，也是一個態度。

印象最深刻的一幕是一位舞者在梯子上，俯瞰其他舞者的畫面，當下面舞者在土中掙扎卻放肆，上面的視角又該是何種心情?當他剛經歷完相似的場景，該用何種心情去看待這個當下，再一次也好第一次也罷，幾分鐘前他也正經歷著這些，而當視角抽離，他是用何種態度去看眼前所發生的一切的?很特別的是在事件發生的當下我就開始反思與換位，或許就跟死亡一樣，沒有太多的醞釀時間，在那一剎那，不論是否協帶著些許戲劇性，就是這麼簡單粗暴直接了當的，在這一秒中接受了所有的作為，原以為會是悲傷交織，卻被作品帶往了另一個特別且美妙的情緒。

充滿戲劇張力與懸疑的情節，讓台下的觀眾呼吸急促，緊張的氣息串連著呼吸的節奏，當白布覆蓋、當弓箭穿透當腳下的土壤且揮舞且埋葬，舞者們的歇斯底里，夾雜著多樣情緒的奮力一搏，像是沒有終點的耗盡體力，這些訊息看似直白的傳遞給我們，卻是倍感衝擊，沒有人知道下一秒會發生甚麼事；沒有人知道最終張誰是兇手，懸疑情節搔癢著我的大腦，重擊的音樂與翻頁的轉場，猶如3D刻印。舞台上的土壤直到謝幕時都持續撼動著我，土壤可以創造生長，可以掩蓋結束，當舞者們先是舞動於土壤之上，而後被掩蓋於其中，彷彿創造一條生與死的連結，亦所謂是開始也是結束。

編舞者許程崴環繞死亡議題的創作，總是夾雜著驚喜與未知，就好像一瞬間被畫成一幅畫，總有不同的情緒與面向，帶出每一位舞者獨有的角色與定義，舉棋不定的步伐與節奏，夾雜著一絲性感，炸裂的感性所產出的是響徹雲霄的回音，走出劇場時，身體很寧靜，頭腦卻還在暴動，最美的回音就是直到演出結束，卻好似這個作品不曾畫上句號，持續迴響。