文　賴宇廣（國立臺灣藝術大學舞蹈學系碩士班）

「死線」意指完成某項任務或工作之期限，源可追溯至19世紀之美國南北戰爭，用以形容聯邦軍隊設於監獄周圍之線，超越此線之南軍士兵，將被立即射殺，故有「死線」之名。在現代生活中，此詞含有使命必達之重要性與壓力，且為個人才智與決志之試煉刻限。作品裡編舞者許程崴將「死線」的概念貫穿於現實與幻想之間，已臨交界就在一線之隔，究竟「死線」是決定了命運，還是給予了機會？

作品裡眾多不同的物件相繼呈現，皆以臨界點與生死之間為核心旋繞其上。如按下「計時器」所帶來角色之間比賽的壓力，來增強於臨界時間截止前的匆碌與忐忑感受。以及舞者吹鼓著「笑臉圖案的氣球」逐漸膨脹，使觀者內心緊張不已，看得眉目揪成一團，深怕氣球爆裂的那一刻。還有突然從舞臺上從天而將的「箭矢」，跳脫原有觀看舞臺視覺的侷限，眼看舞者被逼迫的無路可退，感覺隨時將被射中，不詳的死亡氣息另人窒息。彷彿命運是一個不可控制的力量，使人感到無助與渺小。觀者身臨其境地感受到危險之下，感受就在眼前人性的脆弱與強悍，帶來強烈的共鳴。

編舞者許程崴藉由不同的段落，烘托出「死線」的不同面向。以獨舞流暢卻奇形扭曲的身體基調，在土壤上舞蹈營造出內心的世界變化。爾後接續雙人舞，彼此若即若離的順勢回應身體的接觸，在看似關係看似逐漸明朗，舞者施旻雯當被披上白布時，猶如一場陰謀即將開始。舞蹈作品不同的段落之間，看似當前情節未盡之下，以燈暗作為劇情間的空隙，在那一瞬間留下舞者短暫的殘影，觀者便於腦中出現無數個猜想，但作品緊湊的推進之下，營造出一種獨特並奇異難測的氛圍。

在作品中三者的關係相互牽連，激發彼此的情緒狀態，分別出現在不同的場景與時空中，能觀察出彼此的競爭性與比較性。當手指輕點觸碰對方時，像打開了某種隱密的機關，營造出三人彼此都處於自我耽溺的狀態。而進入第一次三人的比賽中，場景轉換像是處於遊戲基礎設定中，打開計時器表示比賽開始，三位開始較勁彼此的速度，做出彼此約定俗成的舞蹈套組只為了奪得第一。觀看時覺得很有趣的是，每一場演出的贏家都會一樣嗎？重複性的動作，以力道較大的方式，是否都是為了刻意展現努力認真的態度？而最終這一次的比賽無任何獎勵與回饋，但卻向觀眾展露奮力一搏的同時，無意展現人彼此對事擁有較真的心態。

埋於土堆之中的舞者施旻雯，被舞者水野多麻紀掘出一完整骸骨。其餘兩人彼此爭扯像是指向對方的過錯，彼此推卸著。但舞者施旻雯異常的復活，多少令人覺得有些詭異的是，剛剛究竟是誰死了？這樣的設定如同電影蒙太奇手法，跳脫空間與時間的限制。為了搶救被磚頭壓垮的一株盆栽植物，奮力的用頭髮、嘴巴接水至水桶中，那種奮不顧身的精神令人佩服。最終因激烈的過程昏厥的舞者水野多麻紀，其他人意識到事態嚴重，奮力實施心肺復甦，但無奈施救無效。最終她被丟進水中，結局為另外兩位舞者拿起箭矢朝向觀眾並淺淺地微笑。劇情的發展與角色的交錯，留下觀者猜想究竟誰是兇手，增添懸疑的氣氛。描繪「死線」中，奮力一搏和驚心動魄的時刻令人緊張刺激，而最令人著迷的是那「一觸即發」的交界處，皆在一線之間的死線。