評論
楊乃璇某程度上地解構現代舞，但是否能促使人們在步出劇場這阿卡迪亞之後，真正了解、欲近更直面「現代舞」作為藝術——包含其特定之歷史與流派——仍是最大疑問。
12月
05
2022
1439
「大家好，我們是小事製作，我們是一個舞團。」藝術總監楊乃璇一句柔緩、肯定的開場介紹語後，表演者張堅豪獨自輕唱起〈她來聽我的演唱會〉一曲，表示前幾天夢裡，他就是歌王張學友。（楊智翔）
3月
01
2022
902
要把故事鋪展得更戲劇化何嘗不可？裡頭有太多小小的衝突與曖昧。但與其將他們徹頭徹尾說破了，不如包藏更多暗示，那些暗示藏在演員的台詞，藏在燈光的移轉，也藏在每一段過場樂的旋律裡。（郝妮爾）
4月
03
2018
1974
我以為「胖節」是一種另類的節慶與觀念的反撲。我以為「胖節」是另外一種身體的展現和發聲。我期待的是，先別急著罵我們（觀眾），也許先讓這些不同身材、不同身體的表演者，按照他們的所想所望發聲，讓胖節是胖節，而不是符號或工具。（傅裕惠）
2月
27
2014
556
《小提包》再度聚集現代舞者、演員和街舞舞者，結合街頭元素，每位表演者個個有態度，耍帥、炫技、爆發力，肢體極具感染力，其中還設計多個童趣橋段，採用流行歌曲等，都讓觀眾能夠輕鬆地進入作品當中。（Joe）
9月
18
2013
711
9月
17
2013
488
藉由舞蹈身體與戲劇對白，藉由一個有意思的「安德烈的名字」形式，在文本間隙，在他者和自身於時間之中，互文、對話與詰問，似觸及了黎煥雄在詩化意象劇場中對於兩種文類的語言的交集思索。（李時雍）
8月
26
2013
671
《母親》試圖從文學中找尋舞蹈的詩意，「以文會舞」，從意旨鮮明的動作設計，到舞台空間及視覺意象，到舞者之間的（母子）關係，用心製作、引入文學性的語言，卻也同時為文學語言的形式所限。（李時雍）
5月
08
2013
811
從早期的霹靂外放逐漸轉入內化的情緒演繹，這應是創作者個人歷程轉變的寫照，也是對生命體悟的另一層表現。看來風乎舞雩跨領域創作聚團已在自己的創演地圖上，《母親》是延續這段新里程的路標。（戴君安）
4月
22
2013
584
「編舞計畫」除了是另一個創作的平台外，周書毅也在創作場域的製作工作中，持續對於對於舞蹈語彙可能性的思考，並與新世代創作者展開對話。創作者持續地在舞蹈∕反舞蹈∕非舞蹈之間展開對於身體性的思考，如余彥芳《關於消失的幾個提議》系列；尋找身體動作敘事的風格和可能性，如楊乃璇。（李時雍）
12月
17
2012
966
相對於以往，首次納入「音樂篇」的《新人新視野》，在兩種藝術類型上下半場的並呈中，預期外地，突顯了近幾年在舞蹈創作上所呈現「回到身體」，或跨域、跨媒介這兩個軸線的提問。（李時雍）
12月
03
2012
817
