看見「記憶」的重量:讓閱讀與文化保存成為親子冒險《童書奇緣》
7月
14
2026
童書奇緣(蘋果劇團提供/攝影黃泳翔)
Link
Line
Facebook
分享
小
中
大
字體
29次瀏覽

文 李天群(2026年度專案評論人)

如果一齣好的兒童劇能讓孩子在笑聲中思考,還能讓大人在陪伴中重新理解生活,那麼,蘋果劇團的《童書奇緣》,可稱得上是一場寓教於樂的演出。它沒有把閱讀、歷史或檔案保存包裝成艱澀的知識,而是透過童話、冒險與互動,把「紀錄」化為每個人都能感受的情感,讓孩子理解:保存的不只是紙張,而是故事;守護的不只是歷史,而是記憶。

演出一開始,熱鬧的歌舞便迅速炒熱全場氣氛,演員充滿活力的肢體動作與音樂節奏,立即吸引大小朋友的目光。主角多多在課堂上發報告時心不在焉,甚至從課堂一路扯到蟑螂、張惠妹,將「上課一條蟲,下課一條龍」的調皮學生形象詮釋得十分生動,也讓現場不少家長會心一笑。由於不專心上課又不珍惜作業,多多被老師留下完成作業,舞台則透過簡潔的背板快速切換場景,從教室自然轉入圖書館,再延伸至奇幻的書中世界。雖然舞台布景並不繁複,但透過流暢的轉場、演員的表演,建立不同的時空氛圍,也維持兒童觀眾的專注力。

童書奇緣(蘋果劇團提供/攝影黃泳翔)

真正令人驚喜的是,故事將國家檔案館融入劇情。演員一句「歡迎大家來到國家檔案館」,便帶領觀眾進入另一個世界。原本聽來十分專業的「檔案修復員」、「國家檔案資訊網」等名詞,透過有獎徵答、現場互動與角色對話,變成孩子們踴躍舉手回答的遊戲。這種設計打破一般政令宣導容易流於說教的形式,而是將知識轉化為劇場體驗,使孩子在參與中自然理解檔案保存的重要性。

劇中展示老照片、舊信件、火車票等生活物件時,也拋出耐人尋味的提問:「為什麼照片又舊又黃還要留著?」答案並不是因為它們值錢,而是因為它們記錄著每一段生命曾經存在的痕跡。這些看似平凡的物品,其實都是組成集體記憶的重要片段,也是歷史得以延續的重要證據。抽象的文化保存概念,在這一刻變得具體而貼近生活。

隨著多多進入書中的世界,劇情節奏也更加活潑有趣。航海故事之後,獵人與翻譯角色登場,這段戲將生硬的跨文化議題化為高明的喜劇調度。劇中透過語言不通、認知錯位製造大量雞同鴨講的笑料,表面上是幽默,實則點出了當人們固執地以自我視角去強行詮釋他人時,會產生多大的荒謬與混亂。隨後,演員跑進觀眾席展開激烈追逐,劇場界線被徹底打破,孩子們一邊歡笑、一邊本能地高聲提醒角色躲避危險。這場互動最精妙之處,在於它讓台下孩子從旁觀者轉化為保護者,跨越「我們與他們」的界線,去同理並協助陷入危機的異文化角色。這種從「認知笑料」到「情感救援」的鋪陳,讓這段喜劇不只流於搞笑,而是深刻地將「跨文化交流需要理解與尊重,而非僅以自身角度曲解他人」的觀念,具體地扎根在觀眾的劇場體驗中。

童書奇緣(蘋果劇團提供/攝影黃泳翔)

另一段「三隻小豬」更是全場笑聲最多的橋段。劇團並未照搬傳統童話,而是加入大量現代流行語與網路哏,像是「性情中豬」、「碳暈」、「Pass、怕死」等台詞層出不窮,讓熟悉的故事充滿新鮮感。大野狼與小豬追逐時直接衝進觀眾席,甚至出現「豬在天上飛」等誇張說法,讓孩子完全投入故事之中。這種改編並非刻意搞笑,而是透過孩子熟悉的語言重新詮釋經典,使童話真正成為與當代兒童對話的媒介。

飾演多多的演員尤其令人印象深刻。他成功塑造出調皮、愛搗蛋卻又充滿好奇心的性格,前半段用誇張的肢體與節奏帶動全場笑聲,後半段則逐漸收斂情緒,讓角色在歷經冒險後自然產生改變。這樣的人物成長並非透過說教完成,而是在一次次經歷與思考中慢慢累積,因此更具說服力。

全劇真正的高潮,並不是任何一段冒險,而是最後回到檔案館時的對話。多多問檔案阿伯:「所以哥倫布、三隻小豬都不存在嗎?」阿伯回答:「不存在在現在,但這些故事都被記錄下來。」一句簡單的回答,道出了檔案存在的真正價值——它們保存的不只是歷史事件,更保存著人們共同生活過的痕跡。當劇中珍貴的照片突然消失,角色沉默、發呆,不知所措時,現場氣氛也隨之沉靜。此時,多多終於理解失去記憶的感受,說出全劇最令人動容的一句話:「你也懂失去回憶的感覺……一定會有人記住你們的故事。」那一刻,照片、信件、車票不再只是舊物,而是承載情感與生命經驗的媒介;歷史,也不再只是課本上的年代與事件,而是由無數人的故事共同累積而成的集體記憶。

童書奇緣(蘋果劇團提供/攝影黃泳翔)

劇末的一句話尤其令人回味:「記憶是一個可以想念的對象。」短短一句,點出了全劇的核心思想。閱讀讓故事得以流傳,檔案讓歷史得以延續,而劇場則讓記憶重新被感受。《童書奇緣》真正保存的不只是檔案,而是透過劇場喚醒人們對過去的想像,也提醒我們,每一次拍照、每一封信、每一張票根,都可能成為未來某一天回望生命的重要線索。

《童書奇緣》成功結合閱讀教育、品格教育與文化保存三個看似不同的主題,並透過音樂、舞蹈、幽默台詞、童話改編與大量觀眾互動,讓孩子在笑聲中學習,也讓大人在陪伴中重新思考紀錄的價值。它沒有用大道理告訴觀眾什麼是文化保存,而是用一場充滿歡笑與感動的冒險,讓每個人明白:守護過去,不只是保存歷史,更是守護每個人的內心;而記住一個故事,也是在記住曾經存在過的人。

《童書奇緣》

演出|蘋果劇團
時間|2026/07/04 14:00
地點|國家檔案館林梢廣場

Link
Line
Facebook
分享

推薦評論
就算舞台上從頭到尾沒變換場景,也不浪費各種物件和演出的連結,一切剪裁合宜的想像,讓觀眾全然深陷現實與幻想的交錯糾纏之中,有趣的是又能清晰分辨,跟隨出入轉換視角,正是這齣戲最迷人之處。
7月
14
2026
雖然作品將德州姑姑與吉爾吉斯少女移動經驗並置作為一大主軸,呈現出移民夢的美好想像與事與願違的共通性,不過,兩者在移動條件上的本質差異,似乎在認出共同性的平行手法之中被抹除。
7月
06
2026
Rick透過方方尼接近自己理解的小圓;小圓則在腦海中播放Rick的身影,拼湊出自己理解的Rick。藉由這段關鍵對話,演出將關係呈現為一場穿越投射的歷程:人真正看見他人之前,總得先穿越自己想像中的他人。
7月
03
2026
如果說張碩尹的前作Proof As If Proof Were Needed還試圖將觀眾的視角限制包裝成互動設計,其參與邏輯令人聯想到沉浸式劇場長期探索的觀看機制,新作《憤怒旅行卡啦帶》則索性走向極端,全面收回沉浸式演出試圖賦予觀眾的任何主動性。
6月
26
2026
回到這則新聞事件的起點,演出將死亡事件的焦點從人物的心理描繪,轉向了對媒介與技術的拆解與展示,這的確精準地捕捉了當代主體與技術糾纏的現狀。然而,演出繞過了人工智慧核心的倫理爭議,也同時隱去了不同行動者之間的權力差異。
6月
24
2026
即便存在後設敘事所帶來的多重不確定性,演出最終並沒有明顯動搖我對敘事者情感框架的理解,反而讓我更好奇:如果演出願意以同樣的力度拆解她的拒斥與慾望,是否會開啟另一種觀看親密關係的可能?
6月
24
2026
《在毛細孔之間的罪》較有意思的地方,是它選擇讓身體先於口號發生——愛滋從來無法被縮減成純粹的醫療資訊,因為感染者面對的經常是關係中的拉扯和法律中的威脅,身體在鋼管上展示力量,也在綢布中暴露不安,兩者合起來才接近感染者生活處境的矛盾。
6月
23
2026
反之,整體作品中,最令我動容的,反而是上半場演出中,素人演員們(特別是許多長輩們)在米倉劇場展現的狀態。當他們嘗試將自己放置在劇場空間、拋出既定台詞時,其文化身體與西方劇場框架之間的拉扯,反而散發出強烈的吸引力。
6月
22
2026
這樣訴求音樂與其他藝術間的整合,在異中求同的化學作用下,產生了一個無法定義的嶄新作品:《三便士歌劇》(Die Dreigroschenoper, 1928)。但又處處可見新古典主義的因子流竄在整部作品上。
6月
17
2026