分不清從何開始是夢境，從何開始是真實，《拉提琴》以虛實交錯的布局和戲謔的語言道出現代人的心靈處境。「拉提琴」意近「吹牛皮」，全劇好像是在敘述一個人人都說謊以致真相難辨的故事，但仔細究其原因，乃在於現代人對訊息的無感，以及對自我的不確定。
《拉提琴》從各種時間和空間的層次，引發觀眾去透視當代的社會景象及人類心靈。假的心靈、感情狀態，是在架空的歷史和模糊的記憶中逐漸形成的。回顧走過的歷史，吳鳳、史艷文，劉三父親、劉三朋友等歷史人物、戲劇人物和劇中人物的交疊，關於何謂歷史以及是誰的歷史，其中的真假莫辨早已可見端倪；即使是探索腦中的深層記憶，根本卻也非真實，意識也能騙人，一個知識人的沉溺是要歸咎歷史傷痕，抑或導因於根本的人性弱點，簡直進退維谷。時至今日，媒體資訊爆炸和政治口號的浮誇成就了虛幻，在人類的無感與無助中又撇下幾筆以為是真實的片段。
而關於歷史、記憶這些沉重的話題，黑色幽默把不能玩的把玩掌中，戲謔的言語表面下，卻是一種冷冽的諷刺，一種不能承受之輕。本劇語言獨到之處，就是在劇終完結之後還能細細玩索其字句的意義、時空片段的關連，試圖辨別其中的虛實，甚至鍛鍊組合成新的意義。
再回到時間與空間，交錯了過去與現在、夢境與現實，任想像在其中馳騁。儘管幽默的語言搏得滿堂歡笑，其實對筆者而言反而是形成了一種支離破碎、難以連結的痛苦，如同主角的迷失，也如同現代人的處境──當大量且不斷的訊息流動，人與自我、他人之間的斷裂逐漸形成，真相難以辨別，信仰也在消失，現代人如何在這樣的情境下自處，或許需要更多自我及虛實的辯證。
《拉提琴》的語言明顯超越了肢體的表演，對演員來說應該是詮釋的要點，也正是處於離舞台遙遠處的觀眾接受訊息的關鍵。演員又是哭訴又是辯解的告白其實是有些令人不耐的，或許是本劇欲給人的醍醐灌頂，但在一個表演舞台上也希望看到更多演員細緻的演出，相信如此一來，劇作的力量會更加強大且深入人心。
《拉提琴》
演出｜創作社
時間｜2012/11/09 19：30
地點｜國家戲劇院
