文　王照璵（2024年度專案評論人）

在臺灣，要創作現代題材的戲曲作品並不容易，雖然近代戲在對岸已行之有年，也發展出一套表演程式，但並未被臺灣觀眾普遍接受。因此就形式層面來看，近當代的裝束一定程度上仍限制戲曲表演的發揮。而在編劇層面，臺灣相對寬鬆的言論環境，雖然保留了近當代歷史觀的多元性，但不同的意識形態卻也可能牽絆創作者前進的步伐。

這次國光劇團以汪精衛——一個在兩岸官方史觀中幾乎被定性為「民族罪人」的近代政治人物作為主角，所面臨的挑戰不可不謂大。該如何突破題材侷限，著實考驗主創團隊的眼光與能力。而汪精衛作為清末民初的詩詞名家，留下了數量頗為可觀的作品。近年來部分學者、作家藉由這些作品，從另一個面向重探汪精衛。在這基礎上，國光團隊與翃舞製作在歷史與文學的罅隙間、戲曲與舞蹈的匯流中，共同吟詠出一首頗具神話色彩的近代抒情史詩。

精衛鳥異想中的悲劇英雄

編劇王安祈老師以精衛鳥（黃宇琳飾）的異想世界為由，用神話視角構築了一個充滿想像與詩意的空間。當所有雲波詭譎的政治事件，簡化為精衛鳥內心世界中與汪精衛（李家德飾）的一問一答，藉此解放這齣戲形式與創作的侷限。精衛鳥有如引路人一般，透過探問，一步步帶領觀眾逼近汪精衛的幽微內心。

編劇明顯有意淡化故事中的近現代元素，遣詞用字也盡量彰顯古典韻味。全劇不見汪的本名「兆銘」，妻子陳璧君也以「冰如」稱之，最大的對手蔣中正，更以「他」來稱呼。這讓全劇與真實的歷史拉開了一個若有似無的距離，化解了實演這段極具爭議的近代史事的尷尬，甚至視為架空世界的故事也毫無違和感。

編劇筆下的汪精衛著實有幾分希臘悲劇英雄底色，無論是少年時期刺殺攝政王時的悲歌慷慨，還是晚年選擇與日本合作的忍辱負重，每個抉擇都是自主的選擇。但命運好似開他玩笑一般，抉擇的後果卻每每偏離了他的初衷。前者讓他從烈士躍升為政壇新星，後者則讓他從理想主義者墜落為漢奸。清醒的他卻只能看著自己一步步陷入泥淖難以抽身。

但在悲劇底色外，編劇並沒有忽略汪精衛內心的陰暗角落，面對「對手」時，既佩服又忌妒，有時還有點不齒的複雜情緒，以及可能包裹在救民救國初衷的私心，這些刻畫都讓這個人物更顯複雜迷魅。

詩魂（溫宇航飾）一角的設置，非常有編劇王安祈老師的個人風格。這角色戲分不多，也不在劇情之中，但對全劇「歷史觀成敗，文學見初衷」有明顯提綱挈領的作用^【1】。正因汪氏的一枝彩筆，才能為他幾近蓋棺論定的評價撬開一道隙縫。因此詩魂穿梭遊蕩在全劇之中，吟詠著汪氏的詩詞，時而牽引人物，時而呼應劇情。流麗的崑腔帶出悠遠的深邃感，他既是汪氏心聲，也是文學之眼，俯瞰著在歷史江濤中掙扎的知識份子，發出深沉的浩歎之聲。

精衛（國光劇團提供／攝影李欣哲）

戲／舞雙照

導演戴君芳在二分之一Q劇場時，便時常處理劇場各種異質元素。而國光劇團跨界、跨文化的作品更是不少，早已累積非常豐富的經驗。因此《精衛》的形式並不算新穎，其敘事方法與表現形式就有國光舊作《繡襦夢》（2018）與《費特兒》（2019）的影子。但此次呈現出來的效果更加洗練自然。在異想世界的設定下，戲與舞或對照，或交融，在敘事的轉折停頓處，勾勒出汪精衛的心靈風景。

因此《挑滑車》的歌舞身段可以用來抒發汪精衛不能躍馬疆場的遺憾；《八大錘》的雙槍盤旋，更可以是他內心說不清，道不明的糾纏情緒。而賴翃中所設計的戲舞交融的表演堪稱匠心獨具，尤其以汪氏決定與日本合作成立政權的「偶人舞」最令人拍案叫絕。舞臺上的汪精衛身著水墨靠甲，在現代舞者協助下戴上翎子與狐狸尾，巧妙運用戲曲服飾的象徵意義。^【2】戲曲動態身段被拆解成一連串的定格姿勢，與現代舞者共同完成偶人舞，奇異的表演節奏，呈現出被操弄與抵抗的舞臺張力。而汪精衛夫妻互訴情衷之時，由原本戲曲演員的雙人歌舞，逐步轉換為現代舞者的對舞，戲∕舞之間的過渡與照應，處理極為自然細膩。在舞蹈表演之餘，導演巧妙的運用八位舞者銜接轉折全劇，讓他們兼負起空間轉換與扮飾報子的任務。可以這麼說，本劇的戲∕舞安排各司其位，在保持獨立性的同時又能互相襯托，無論是舞蹈觀眾與戲曲觀眾，都可以輕鬆地欣賞本劇。

演員方面，黃宇琳跨界經驗豐富，演技純熟，在精衛鳥與冰如兩個角色之間切換自如，化用蹺功的鳥形舞態令人莞爾又驚艷。李家德在戲∕武∕舞的表演最為全面，從傳統武戲、戲舞交融到最後的現代舞，身體控制精確，表演能量驚人。而溫宇航戲份雖然不多，但他的清亮嗓音則是大大豐富全劇聽覺層次。

小結

相信不少觀眾在得知國光劇團這次竟以汪精衛為主角時，難免與我一樣心生疑問：為什麼是他？這個與臺灣幾無瓜葛、在官方敘事中早已被定義為「漢奸」的歷史人物，既不是女性、也非同志，他的身上似乎缺乏臺灣文化圈會感興趣的議題。

但看完《精衛》後，不禁令人感慨：這部作品的誕生，雖屬偶然，但冥冥之中卻給人一種因緣俱足之感。從董陽孜、吳素君老師的促成，到楊治宜教授著作的出版，再到編劇王安祈老師與母親的回憶，這些瑣碎獨立的事件，一步步促成汪精衛於2025年的臺灣舞臺上「還魂」。^【3】

如今的中華民國，已與過往在大陸時期的自己逐步脫鉤，連帶使集體記憶的也日漸模糊。因此當國家劇團從全新視角探究這位被官方定罪的「漢奸」的內心世界，早已激不起什麼爭議。反倒是劇中「面對外敵，是戰是和」的辯證，與臺灣當下的政治局勢相映成趣。或許，汪精衛的處境與難題，從來不屬於特定人士，而是一種反覆上演的人生困局，我們可能都是那個必須要作出選擇的人。

散戲後，信手寫下一首〈觀精衛〉，就作為本文的結語吧——：「方寸永存精衛魂，聲名零落輾為塵。難逃華夏春秋筆，幸有蓬萊續史人。」

注解

1、王安祈老師在諸多講座訪談中，都有提及她無意也無力為汪精衛做翻案文章。她認為「歷史觀成敗，文學見初衷」，只想以文學的角度探究汪精衛的內心世界。

2、戲曲舞臺上，戴翎子與狐狸尾有外族或不正統的象徵意涵。

3、《精衛》創編的由來可見編劇王安祈：〈一身分作兩回人—新戲《精衛》的汪精衛〉，見《精衛》節目單，頁20-22。