評論
或許因為有《鏢客》珠玉在前，才顯得《錦衣》略為遜色。然而以豫劇團創團七十年的歷程而言，《錦衣》與《鏢客》開啟了文戲以外的另一條新路徑，以共同宇宙建構了架空的武俠世界，各式武器的運用也相當多樣化、別開生面。
6月
11
2025
232
整場表演著重於對戰交鋒的武戲，其操偶節奏帶有頓挫力道，拋接偶等動作也不凌亂，以視覺感官而言頗能吸引觀眾目光，然而除了武戲段落之外，其他部份相對較難留住觀眾。
5月
21
2025
952
筆者以為《黃鶴樓》之看點乃在於演員如何將角色性格內化、使形神相合，此劇若非老將來演大抵也演不出精妙之處，而《周瑜歸天》則因做工繁重常為新秀練功劇目，此次劇目安排不僅僅在劇情的銜接，與演員特質亦有其適切考量。
4月
16
2025
1036
3月
12
2025
2121
再現是傳承的第一步，重塑則是在傳承的基礎上修正與添加，劇情的重塑可以去蕪存菁，而演員的詮釋與重塑則賦予角色擁有不同生命，《馬賢伏龍》作為許亞芬歌子戲劇坊創團戲系列作品，重新再演是保留也是傳承，但也期待看到更進一步地進行經典的重塑
2月
09
2025
577
野草製作的《再生緣．鏡花水仙》將兩個女性角色結合，加上多元性別的議題，讓舊時代的靈魂得以與現代相遇，雖然整體而言有創作概念重於戲劇結構的意味，但也重新賦予一齣老戲新的生命
1月
23
2025
466
第一部曲主要在音樂性的嘗試，而第二部曲與皮影戲的跨域合作也實數不易，但若能適當地保留並延續地第一部曲的部份聽覺效果，整體而言會更加完整且迷人。
12月
20
2024
1002
本劇可見劇團在親子劇的用心之處，以臺灣地景為故事地、融合原漢兩族的神話故事，音樂曲調以輕快帶有童謠的趣味讓聽覺性相當悅耳動聽，主演的口白方面也充分表現各個角色的特質差異
11月
11
2024
628
10月
10
2024
1880
個人以為整場表演更適合於外台演出，主演的即興旁白、音樂的多樣性、淺顯易懂的劇情可能也是劇團長期於外台演出的表現，一旦進入內台演出，尚未能因應劇場空間不同有所調整；而這個問題並非單一劇團的問題，長年在外台演出的團隊，進入內台演出時都須經過一段磨合或適應期，差別在於劇團方是否意識到不同場地的差異性。
7月
31
2024
694
或許老戲新編不若以往跨文化的豫莎劇、取材本土小說系列、或實驗性質系列等劇目的開創與新意，現今的傳承與復刻路線讓豫劇團近幾年的劇目走向較為保守，但在經典劇目不斷重演的過程中，新一代的觀眾看見豫劇團在演員與劇目傳承中的成果亦是打磨功夫的必經過程。
7月
03
2024
1022
相較於明華園戲劇總團其他八仙故事多以「角色經歷何種苦難、如何得道成仙」為主軸，此版本《何仙姑》並未交代何仙姑成仙緣由，故事主線為「如何從男神何仙人化為女神何仙姑」辯證其中男女性別轉換的問題，並以道家的「陰中有陽、陽中有陰」去思考非二元對立的性別關係。
6月
05
2024
2190
以情節推進而言，上半場顯得有些拖沓，守娘為何化為厲鬼，直至上半場將盡、守娘被意外殺害後才明朗化，而後下半場鬼戲的推展相對快速，而推動著守娘化為厲鬼主要來自於謠言壞其名節，以及鄉里間的議論讓母親陳氏飽受委屈，或許也可說，守娘的怨與恨是被親友背叛的不解和對母親的不捨，而非原故事中受盡身心凌辱的恨。
5月
03
2024
1366
以演員而言，現今二十週年的巡演仍舊為沈豐英和俞玖林，或許與當年所追求青春氣息的意義已然不同，但藝術的沈澱與累積，也讓崑曲藝術能真正落實。上本戲對沈豐英而言相當吃重，幾乎為杜麗娘的情感戲，前幾折的唱念時⋯⋯
4月
12
2024
1612
相較於《媽祖》演出帶來的在地饗宴，《1624》雖然故事以臺南為核心，卻可見以城市躍居國家定位的意圖。整體舞台架構以船帆為意象，帶出各國海上競逐的主題，醒目且特殊的舞台別開生面，然而舞台裝置過大也稀釋了演出的效果，即使坐在觀眾席前中段，仍無法看清台上演員的走位與身段，多數時候仍須透過螢幕來輔佐理解劇情，這或許也是此類大型戶外展演的問題所在，平視式的視角、太過遙遠的舞台，並不利於多數觀眾的觀賞。
3月
11
2024
1520
