以情感烹調《你所不知道的台南小吃》
6月
09
2014
你所不知道的台南小吃(台南人劇團 提供)
Link
Line
Facebook
分享
小
中
大
字體
2309次瀏覽
李旻原(法國里昂盧米埃(第二)大學文學暨藝術博士)

離開劇院於特定環境演出的劇場表演對台灣觀眾其實並不陌生,80年代小劇場運動延續歐美浪潮,使得台灣現代劇場開始就有許多演出走入街頭碰撞社會(Happening),或者來到山林田野由葛式訓練發展成創作演出,同時再由專家學者引進理查.謝喜納(Richard Schechner)的理論加以定義研究論述。然而,之後回到了「正軌」,大部份的演出都回到了劇場裡,在特定的環境演出,成了一份讓觀眾覺得新奇體驗的方法,或是為了試圖再現文本中的「真實場景」,運用了相符近似的地方,或反之為了讓觀眾去認識某個地方,書寫了新的文本,如同《你所不知道的台南小吃》。

長年劇場資優生台南人劇團,雖然目前搬到了台北,仍在台南留下了一座「戲花園」,除了活化了府城321聚落古蹟,對於歷史空間總有情感的團長李維睦,也一直希望能將此座花園變成多樣的展演空間,因此由台南人劇團培育成熟的年輕劇場工作者們,為此地編寫搬演了《你所不知道的台南小吃》,編劇趙啟運描述了一對姐妹因父親鬼魂的托夢,闖進了台南市公園北路199號(台南人戲工場),為了尋找他父親魂牽夢縈想要吃的那道,傳說中的台南小吃。

觀眾入場後可選擇自己所喜愛的地方坐下,演出中也可四處移動,故事同時有三個部份開始;前門的入口庭院由大姐(董淑貞飾)與男友(周書正飾)的對話之中傳達情節訊息,觀眾由屋內的紗網窺視這對在外頭情侶的嘻鬧交談,中間屋內由小吃店老闆(張家禎飾)不斷做著生活之中的事情,時而對著照片說話,時而忘記自己正進行中的一切事件,觀眾如不存在於一旁觀看,所有老闆的行為動作都暗示著後來將打破的聯結線索,屋後的花園則由小妹(張棉棉飾)直接與觀眾的互動,交待著自己的台北演藝生活與父親過世前小時候的回憶。兩位姐妹都因父親的托夢來到了小吃店的前後門,原本找不到的老闆,最後透過一個停電安排,和能看見鬼魂(老闆)的大姐男友,讓原本三個分開的演出合成一體於屋後花園,情節也隨著所有角色的聚結開始解開剛剛演出的所有關聯,走至尾聲高潮直至結束。

導演黃丞渝對於整體空間的巧思安排是有趣的,讓觀眾能於一部戲中,體驗到多種不同的看戲經驗,同時也可隨自己的喜愛,走動參觀這一座日據時代的古蹟空間,只是這樣子的走動也因此對於觀看有了選擇,每一位觀眾看的的確是同一部戲,但看的部份卻都不一樣,所接收到的情節訊息也都不同,編劇與導演也因此安排讓情節最後於屋後花園一一解密交待,不過有些安排過於合理牽強的戲劇性,令筆者也只能笑笑接受,這樣的笑並不帶有負面之感,反而有種輕鬆好玩同樂的感覺,演出結束後端出了可讓大家享用的台南小吃,讓這份笑意更逹到一份娛樂喜劇的真實感受。

由台南人劇團選擇於自家後花園演出,其實就有份邀請大家一同來「家裡」坐坐的意涵,戲劇演出部份或許有些不足,但若將整體環境、氛圍、目的等考量進去,這部演出認真的誠意是足已達到劇場本身的「藝」境,如同節目宣傳中所提到「台南在地的風味,台南人的人情味,誠心真意的做戲,足以感動每一個人」。

《你所不知道的台南小吃》

演出|台南人劇團
時間|2014/05/29 19:00
地點|台南人戲花園

Link
Line
Facebook
分享

推薦評論
在《你》中,我所看到的是第四面牆的消融。它仍舊存在,但在觀眾的心中卻不會覺得那個是與演員(劇作)的距離,而是稀鬆平常的人與人的距離。(李亦修)
6月
11
2014
從亡魂的放下執念後自在解脫、姊妹的不捨揮別離場的情節句點之際,直接的以輕鬆語調邀請現場觀眾一起享用滿桌美食,誠然美味難以抵擋,卻仍然給人一種跳tone的不搭嘎之憾。(楊美英)
6月
10
2014
「等待」成了這故事架構的一個因素。如同演員與觀眾皆有個一個共同的目標,對觀眾而言則是「劇終」,對劇中人物而言則是「記憶味道」,這樣過程,成功地引出最後的結局。(李承曄)
6月
05
2014
這種差異使《非常譯外:群盲》的舞台充滿現象學式的動態感知:聽人觀眾在觀賞手語時感受到的是肢體的舞蹈化與視覺張力,而聾人觀眾感受到的則是話語的直接性。劇場在此模糊了舞蹈與語言的界線,讓身體回歸到最純粹的溝通起點。
11月
11
2026
在節目單〈創作時間軸〉中,劇團透露了排練至今年二月時,確定以「翻譯」回應原作的美學方向,可惜到這次的演出只走了一半;手語、口語、肢體語言、字幕等多種語言形式平行相接,讓敘事一直往前跑,翻譯做為場面調度的頓點,才剛出現卻又消散。一段舞臺上的敘述需要透過多種語言形式的接合才說得完是否等於一種翻譯的美學表述?算。可是對我來說,仍然少問了一個問題——誰需要翻譯?
11月
11
2026
但當觀眾期待這些行動通往更大的目的,它們(所有的人與物)便顯得「無所成就」,甚至連賣了整場關子的巨蛋,都是空殼。人物依舊忙碌、自娛,觀眾卻漸漸開始自問,究竟在等待什麼?期待什麼?
11月
11
2026
《泰迪熊守護神》劇本穿梭於奇幻與現實之間,三個孩童受暴故事層層推進,又各自開展不同面向。或許因為主創為女性的緣故,妹妹的遭遇明顯較他人得到更細膩的刻畫:以灰色衣著象徵處於生死交界,尚聽得到人世間聲音,既為敘事結構帶來變化,也讓人切身感受受虐兒童如何被迫切斷「活著」的歸屬、眷戀與連結
11月
10
2026
但至少在這樣的編排中,民主不再只是等待被再現的歷史事件,而成為表演者之間如何分配時間、空間與觀看位置的問題。作品所追問的,或許不再是亞洲各地如何民主化,而是究竟何謂民主?
11月
10
2026
觀眾對林獻堂先生在議會請置運動與文化協會的作為,應該都有一定程度的認識,編劇或許可以嘗試從意識形態的角度切入,探討林氏生平內在的衝突性,甚至以後見之明重新檢視他的環球見聞,點出作為一個「外來者」的主觀看法,與客觀現實之間的差異,或許更能刺激觀者對這段歷史的批判思考,凸顯林獻堂的志業的當代性意義。
11月
10
2026