文　吳岳霖（2023年度駐站評論人）

《好日子》是個非常落入俗套的劇本。

俗套，乍聽負面，卻是編劇的絕佳手筆。編劇鄭國偉來自香港，《好日子》也為香港話劇團而寫；但場景轉換後仍有效符合臺灣，並與觀眾達到共鳴——這其實就是俗套的功能。編劇有效調動情節的精準起伏，像是即將出嫁的妹妹，在婚禮前一天揭露自己是看上未婚夫房間有獨立衛浴（用以對比現在的家庭景況），這理由本已膚淺地離奇，但在這個好日子又掀開未婚夫的同志身份，吐露「假結婚」的真相，再次打亂婚姻關係。繼續推動的是，這些事實更建構於她與姊姊都被父親性侵的事實，同步撕裂母親、姊姊不堪的婚姻與家庭關係。

這些情節在任何通俗劇中都不出奇，包含被父親性侵、意圖殺夫與殺父、未婚夫為男同志、與丈夫協議買春等，甚至也從俗套變成「老套」。於是，編劇更刻意將這些俗套成為俗套的翻轉程式，彼此顛覆與擊破，並掌握情節的層層推進，打造詭譎的家庭劇模本，甚至是「魔本」。情節、對話與人物關係都被關在殘破家庭的某個房間裡，看似持續進出，其實都不得其門而「出」——藉此隱喻家庭本身的狀況。

不過，編劇太過刻意調度與翻玩這些俗套，確實造成一定程度的疲乏；同時，為求通俗，這些情節大抵仍符合一般連續（通俗）劇所能之想像。另一方面，也顯現在演員張弛狀態的不自然，甚至流於相對表層的表演。

導演齊藤伸一或許意識到劇本對俗套的大量運用，故將整體場景打造地並不寫實，並透過聲響製造其他可能。導演將這個本就是日式房間的非典型空間裡的傢俱，全都覆蓋泡泡紙，明確地暗示「家—家庭」本身的狀態——可能需要被保護、防撞，也可能充滿一觸即破的泡泡。只是，這層暗喻變成明示的狀態後，卻也造成整體調性不統一。本以通俗話語來製造離奇情境的劇本，在導演手法裡反而堵住了寫實語言的發揮效果。

過度翻轉俗套的俗套、刻意打破寫實的隱喻空間，看似有意掙脫，卻反倒讓所有人落入俗套的泥沼裡——觀眾想掙脫，而創作者似乎深陷其中。