趨近青天的儀式《郡馬斬子》
3月
11
2023
郡馬斬子(蔡佩伶攝影、提供)
Link
Line
Facebook
分享
小
中
大
字體
2137次瀏覽

文 蔡佩伶(社會人士)


儘管有定本細琢的劇場歌仔戲存在,那些矗立在廟埕街口的民戲戲棚,依然生猛奔放值得矚目,那些演出為請主讚頌神恩。在民戲現場,我們可以察覺到,扮仙、日戲和夜戲這些結構,其實反映出慶典儀式與常民娛樂的有機結合。

民戲演出象徵廟方對「香火鼎盛」的追尋,藉民戲的號召力吸引信眾與戲迷投入慶典共襄盛舉。觀眾、戲班、請主與廟方編織起民戲存在的意義之網,由此,鬥鬧熱的群眾成就嘉年華場景,連台民戲在廟口這個「異質」演出場域華麗展開。

《郡馬斬子》以活戲形式演出。活戲由講戲先生概分幕表情節、分派角色,演員依劇情、個人舞台經驗隨機變通,擁有極大的詮釋自由。臨場反應碰撞出無限的排列組合。正因如此,活戲才可能在歌仔戲有形的腳步手路規範中,形成充滿驚喜、無法複製的演出。

演出形式讓《郡馬斬子》長出非典型公堂戲的樣貌。劇情藉著權貴犯案,討論公義問題。雖保有升堂辦案橋段,但劇中交叉使用情節驅動和角色驅動推進劇情,對犯案過程著墨不多。反而有四分之一以上篇幅刻畫主要角色的形象。以主要反派郡馬之子太保為例,肢體自然流動,帶有類似三花的喜感,其浪蕩特質建立在自恃權貴而多次調戲民女,為達調戲目的不惜殺人嫁禍的行為軌跡。這樣強調角色細節的呈現方式,跳脫公堂戲圍繞著犯案/衝突、破案/揭曉、判案/解決三者迂迴前進的套路。

回歸戲劇類型,公堂戲的結構並不複雜,其魅力或許就在正義伸張的痛快。公堂戲是媒介,也是入口,像圖騰般,勾連我們對公義的想像與模擬。無論出自實事或虛構,公堂戲都必須細膩梳理出虛擬的公義。因此,沉冤昭雪的結局,其實直指著人心所向。而善惡必報也暗合著民間信仰重視的勸善意圖。《郡馬斬子》最終帶給觀眾一個秩序井然的理想世界。一如民戲,顯示神人之間的無形連結,用某種不變的意念,回應劇烈變動的世界。

《郡馬斬子》

演出|陳美雲歌劇團
時間|2023/02/23 15:00
地點|台北市中庄仔福德宮

Link
Line
Facebook
分享

推薦評論
劇本選擇情節密度高、多元角色屬性和跨文化符號並置的設計,藉此獲取兒童觀眾注意力;卻忽略兒童難以短時間消化大量聲光刺激。反而使作品遊走在尷尬邊界上。形式上遠離歌仔戲本質,內容又過度複雜無法讓兒童直接理解。
10月
20
2025
《比目戲情》透過非典型旦行雲仙的角色設計,嘗試從戲班文化與愛情敘事切入,反思行當秩序、職業倫理與性別主體等課題。劇中的戲中戲結構,展現表演和人生的互文,埋下題組:當表演與現實逐漸重合,戲與現實的邊界何在?
10月
17
2025
紀錄劇場關注真實,也關注真實如何被轉化。《媽吉》透過聲音地景、語言策略與代述手法的應用,以劇場幻化文化記憶的田野,使歷史、技藝、敘事、身體與常民藝術在此聚合。
10月
15
2025
《皇上還沒來的時候》創造了一個賽柏格(Cyborg)劇場,即時投影、動態捕捉、和生成式AI,誕生於不同世代的多媒體形式不僅是提供技術的基礎,而是以一種有機的邏輯與表演彼此嫁接。
10月
15
2025
蘇俊穎木偶劇團擅長使用豐富多樣的巨偶和聲光特效創造滿台的視覺效果,生動流利的口白也易於吸引觀眾,問題主要在於情節的鋪陳和角色的刻畫如何扣人心弦。
10月
14
2025
《低・俗・畫本》無意提供結論,一如它不以英雄式速解處理創傷,而是讓那些被忽略的苦痛漸進揭露,持續低鳴。劇場作為公共空間,正為照見不可見的幽微事物而存在。
10月
09
2025
場面再大、服飾再精緻,也掩蓋不了敘事貧瘠:母親揮馬鞭的衝突、雲仙投江的悲痛、《比目魚》的奇幻,都被草率帶過,情感張力未能積累,只剩碎片和噪音環繞其間,最終消散於無法收束的雜亂之中。
10月
08
2025
《低・俗・畫本》的魅力,正源自於它並非強行改寫任何一方,而是在狹小的禁閉室密閉空間裡,將兩種語言交織在一起,讓它們相互映照、摩擦,最終展現出底層生活的溫情與韌性。
10月
03
2025
我們仍得提醒自己,別在歌仔戲身上投射自己尋找「他者」的浪漫化想像。就像「戲如人生、人生如戲」這種宿命論的陳腔濫調,卻強化人們對於底層的刻板印象,讓「台語」、「歌仔戲」、「低俗」、「哭調」、「悲情」等詞的無意識連結被無限放大。
10月
02
2025