文　陳正熙（2024年度駐站評論人）

小玉和父親在機場接到從日本歸國的母親之後，一起開車南下，回屏東老家祭拜過世的阿嬤。車行途中，小玉的思緒重回過往的幾次長途車旅，和那些在人生的旅途（南下的車程）中，曾被「遺忘」，但要努力拾起的記憶：母親與阿嬤的愛怨，父母在婚姻關係中的改變，小玉個人的身心變化。同車者除了父母之外，還有從童年穿過寫著「打N檔不要踩煞車」的隧道洗車機，噴灑在車身的泡沫中創造出來的秘密夥伴「泡泡」，陪她度過車途／人生中的關鍵時刻。

界址創作新作《打N檔不要踩煞車》，從小玉的視角，透過與「泡泡」的對話，說了一個女人的成長故事：「泡泡」這個存在於想像的角色，從母親懷上小玉，到小玉自己懷有身孕，總是隨侍在旁，陪伴她們度過那女人獨有的生理經驗，確認女性的身分認同，即使有一天，無論是母親或者小玉，都會將「泡泡」遺忘，但，跨世代的情感鏈結，卻是無法否定的真實經驗。

編導打破單純的線性寫實敘事，將真實人生與虛構情境，在南下的車途中相互穿插，哀傷喜鬧交錯，窗外流逝的景緻，彷如人生經歷的風景。 演出中有動人的段落，但整體而論，戲劇動作的推展，卻有令我不解之處。

打N檔不要踩煞車（界址創作提供／攝影楊詠裕）

小玉和父母親，在劇中經歷了生命不同階段的返鄉旅程：父母第一次一起南下屏東，父母和小玉一起南下屏東探視病危的祖母，已經離婚的父母和剛懷孕的小玉一起南下屏東祭祖，但，在演員的表演中，時間的流逝對角色造成的影響，並沒有那麼明顯的表現，加上跳躍的時空和虛實的切換，記憶片段因此變得更形破碎，而讓我難以掌握彼此間的關聯性，或清楚感受夫妻、親子情感關係的演變。而小玉為何那麼急切地想要讓母親想起「泡泡」，除了凸顯女性的主體意識外，就戲劇動作的合理性而論，也有待商榷。「泡泡」誇張的表演風格，刻意喧鬧的片段（如「麥當勞得來速」），更讓我對小玉的處境／心境產生強烈的疏離感，甚至對「泡泡」心生排拒，無法理解他／她的行動，如何能讓小玉坦然接受不可避免的「遺忘」，而不是讓她更加焦慮不安，兩人最終的告別，看似理所當然，但也太過輕易。

我沒有看過2021年的首演版本，但大約可以想像在一個相對狹小的空間中，邀請觀眾成為共乘者一同上路的做法，會如何讓他們更容易接受小玉的視角，看到她所看到的景觀。在這次演出中，放大的劇場空間，使得導演與舞台設計必須改變觀眾的位置與視角，讓他們從視野有限的共乘者，變成了全知的鳥瞰者，不能參與，只能旁觀。

打N檔不要踩煞車（界址創作提供／攝影楊詠裕）

小玉和父母上路之後，上舞台處仿車輛前擋風玻璃的投影幕上，出現公路景觀的影像，左右兩旁由鋼管、布幕、壓克力板構成的結構，則是沿途上的各種建物（麥當勞drive-in車道，高速公路收費亭，機場候機室），加上在舞台佈景上疊放的投影，導演和設計者嘗試創造出如高速公路即時路況系統的真實感；汽車座椅的移動組合變化，保留舞台空間的開放性，讓劇中角色可以在過去和當下之間自由進出。只是，因為投影效果不甚理想，在路況景框與開放空間之間的轉換，並不總是流暢，因此難以建立公路景觀的流動感，也就無法有效呼應時間的流逝，成長的歷程。

劇中加入「唸歌」的唱段，是另一個讓我難以理解的選擇。「唸歌」本身的明確風格，與角色設定、主題意識的關係，有待斟酌，三段「唸歌」的詞曲，未能有效地表現出台語獨特的音韻美感，稍嫌直白的唱詞，亦無法對作品主題多做延伸，最後「囡仔你著免煩惱 一枝草有一點露」（〈看遠遠〉）的結語，因此就顯得陳套，無法發揮幫助觀眾沈澱情緒、咀嚼情感的功能。

打N檔不要踩煞車（界址創作提供／攝影楊詠裕）

界址創作的前一個作品《內在的聲音》，是一個令人驚艷的精彩小品，在被網路社群、短影音媒體宰制的當代發出反抗之聲，為因熱愛文學而感到孤獨的創作者與閱讀者，發出共鳴之聲，讓我深刻感受到文學與劇場之沈靜美感，而對這次演出充滿期待，但，也因此而有較為強烈的失望。從主題性來看，《打N檔不要踩煞車》也是一部有關「內在的聲音」的作品：在個人成長過程中，人際的往來和沿途的景觀，終究都只能留存在我們的記憶當中，轉化為我們內在心靈的流動。因此，我期待於《打N檔不要踩煞車》的，是更多一點的節制內斂，或能夠凸顯人生的況味，劇場的餘韻。