反映真實人生《蔓沿》
6月
28
2016
蔓沿(六八劇社 提供)
Link
Line
Facebook
分享
小
中
大
字體
1483次瀏覽
邱大昕(高雄醫學大學醫學社會學與社會工作學系教授)

許家峰導演的《蔓沿》6月在高雄的院子劇場演出。這個劇場位於高雄市鹽埕區的一棟老房子裡,劇場的入口在狹窄的防火巷尾端,穿過個寬敞的庭院後才會看到收票口。樓房外牆重新整修裝潢過,但內部卻保存著長年閒置的斑駁。屋內構造很簡單,每層樓就一個偌大的空間和沒有扶手的水泥階梯。面對馬路這側有四扇幾乎落地的長條玻璃窗,窗外不時傳來壓過雨水的輪胎聲和忽明忽暗的光影移動,像是坐在露天劇場裡,也像是劇情需要刻意安排的音效和燈光。

空間的侷限,有時能激發出令人意想不到的創意和巧思。《蔓沿》的第一幕是客廳景,沙發長桌矮櫃外,擺著大大小小的盆栽。由於沒有後台也沒有布簾,因此演員進場是從沒有扶手水泥梯走上來,像是從喧囂的都市進入到公寓來,出場時也是由同一個樓梯下去。因為沒有舞台布簾,所以換場時觀眾要在樓上樓下之間換座位。這樣特別的開場和轉場方式,讓人從就一開始就對劇情的發展有著一定的期待。

佈景道具的真實與演員演技的自然,是這部戲另一個令人印象深刻的地方。從第一幕滿桌茂盛的培栽到第三幕枯萎頹敗的畫面,為了呈現女主角內在心境的轉變,幕後準備工作必定花費不少心思。男主角永寄買晚餐回來,女主角雨潔拿起筷子邊吃滷味邊說話,雖然說出來的台詞顯得有些含糊,但反而顯得真實。演出過程中雨潔幾度去倒水喝水,也是如此。女主角在公園碰到的少年,一邊說話一邊聳肩,十足像個單純稚嫩的國中生。

雖然這部戲的故事主軸很常見,一個從小沒有父親渴望被愛的女主角,認識了一個掌控欲強、自我中心的已婚上司。每周固定見面的兩個晚上,對話卻經常是以「沒事」來做結尾。「妳說什麼?…沒事」、「對不起…沒事」、「妳還好嗎?…沒事」、「算了沒事」、「怎麼了?…已經沒事了」、「我又沒事,你幹嘛那麼緊張?…怎麼會沒事」、「沒事是什麼意思?…就是沒事啊」。精簡的對白間,其實積壓著許多無法或不想說出口的心緒。

女主角雨潔在公園遇到的少年也是出身單身家庭,從小沒有媽媽的少年,和已經中年的男主角有著同樣的「開心哲學」。男主角永寄對不開心的女主角說:「其實最重要的就是大家都開心,在一起就是這樣嘛,對不對?」少年談到女友時也是說:「就是要兩個人開心,不然我自己吃飯也可以一個人,看電影也可以一個人,如果在一起不開心的話就沒必要勉強在一起。」雖然兩人最後都因為女方缺乏安全感而分手,但女主角雨潔最後卻也是用這套開心哲學來安慰少年:「你有試著努力是最重要的,雖然結果不是你想要的,可是那個過程你們曾經很開心,記得這個就好。」這話或許是女主角兩次墮胎後的領悟,但也是一種無奈的自我安慰吧。

整部戲平靜地進行著,沒有太多誇張的起伏,但也是真實人生的反映。自然真實是《蔓沿》這部戲最吸引人的地方。

《蔓沿》

演出|六八劇舍
時間|2016/06/11 19:30
地點|院子劇場

Link
Line
Facebook
分享

推薦評論
劇作有意或無意的揀選這些植物,他們的意義並沒有辦法彰顯,因此成了可以被替代的存在。也就是觀眾無法透過特定植物來了解安排上的意義,這是有點可惜的。(邱彥哲)
6月
16
2016
這種差異使《非常譯外:群盲》的舞台充滿現象學式的動態感知:聽人觀眾在觀賞手語時感受到的是肢體的舞蹈化與視覺張力,而聾人觀眾感受到的則是話語的直接性。劇場在此模糊了舞蹈與語言的界線,讓身體回歸到最純粹的溝通起點。
11月
11
2026
在節目單〈創作時間軸〉中,劇團透露了排練至今年二月時,確定以「翻譯」回應原作的美學方向,可惜到這次的演出只走了一半;手語、口語、肢體語言、字幕等多種語言形式平行相接,讓敘事一直往前跑,翻譯做為場面調度的頓點,才剛出現卻又消散。一段舞臺上的敘述需要透過多種語言形式的接合才說得完是否等於一種翻譯的美學表述?算。可是對我來說,仍然少問了一個問題——誰需要翻譯?
11月
11
2026
但當觀眾期待這些行動通往更大的目的,它們(所有的人與物)便顯得「無所成就」,甚至連賣了整場關子的巨蛋,都是空殼。人物依舊忙碌、自娛,觀眾卻漸漸開始自問,究竟在等待什麼?期待什麼?
11月
11
2026
《泰迪熊守護神》劇本穿梭於奇幻與現實之間,三個孩童受暴故事層層推進,又各自開展不同面向。或許因為主創為女性的緣故,妹妹的遭遇明顯較他人得到更細膩的刻畫:以灰色衣著象徵處於生死交界,尚聽得到人世間聲音,既為敘事結構帶來變化,也讓人切身感受受虐兒童如何被迫切斷「活著」的歸屬、眷戀與連結
11月
10
2026
但至少在這樣的編排中,民主不再只是等待被再現的歷史事件,而成為表演者之間如何分配時間、空間與觀看位置的問題。作品所追問的,或許不再是亞洲各地如何民主化,而是究竟何謂民主?
11月
10
2026
觀眾對林獻堂先生在議會請置運動與文化協會的作為,應該都有一定程度的認識,編劇或許可以嘗試從意識形態的角度切入,探討林氏生平內在的衝突性,甚至以後見之明重新檢視他的環球見聞,點出作為一個「外來者」的主觀看法,與客觀現實之間的差異,或許更能刺激觀者對這段歷史的批判思考,凸顯林獻堂的志業的當代性意義。
11月
10
2026
尤其在當代影像技術高度滲入日常生活的情境下,《太陽》所提出的問題,除了人類如何面對科技帶來的改變,也包括當觀看本身逐漸受到媒介影響,我們究竟是更接近眼前的真實,還是正在失去直接感受真實的能力?
11月
09
2026
《最後的錄音》以劇場工作者王墨林為核心,儘管王墨林的生命狀態,深刻地與戰後冷戰戒嚴體制,以及80年代的小劇場運動糾纏,但《最後的錄音》並不是一個讓人重回歷史,或意圖解決歷史的場所,而是帶領身體生產歷史的現場。
11月
09
2026