評論
《集會遊戲》真正打動人的地方，並不在於它是否解答了人們如何重新聚在一起，而是它誠實地承認，人們有時只是因為同一個缺口而聚集。這場散不了的會，最終留下的不是答案，而是那個始終無法被填滿的位置。
6月
15
2026
319
人再怎麼渴望被理解，也無法安排自己被理解的方式。這個作品最有力之處，正在於它讓「假造」本身成為痛感的來源。它沒有掩飾劇場的假，而是讓這份假說出一種更難堪的真。
6月
15
2026
502
作為觀者，我們是否也帶著某種公式化的期待，渴望在其中看到舊時代觀念對新世代的不公與壓迫，但這種「家庭小敘事對抗歷史大敘事」的潛能，是否落入另一種獨斷的、世代二元對立的窠臼之中？
6月
13
2026
190
《潛》將劇場裡原有布幔的遮蔽功能，轉化成夢境本身的結構裝置。舞者在幕後一開一合、一推一移、一進一出，舞臺空間被瞬間切割成不同維度：前一秒還像幽暗的夢境，下一秒又變成酒館、森林、某種地下派對，甚至像墜入更深層潛意識的平行空間。演出不久便發現，侯非胥根本不是在「描述夢」，而是在利用空間本身模擬夢的運作方式。
6月
09
2026
1738
《之間》的敘事未必更完整，但它讓觀眾的身體經驗、操作行為與主題之間產生連結，因此觀眾比較容易「進入」它。相反地，《獸靈》雖然有更完整的故事設定，但當操作、動線、空間與身體感受彼此干擾時，觀眾反而難以和作品真正接合。
6月
09
2026
405
布幕、裸體、強烈聲響、互動與群舞不斷堆疊，確實製造出強烈的現場能量，但當太多意象接連出現時，某些原本值得被深入追問的問題，很快就被下一個畫面帶走。全裸身體不只關乎解放，也牽涉到身體如何再次被觀看。
6月
07
2026
395
6月
07
2026
511
模仿不僅在倫理上試圖接近他者，也讓人暫時離開原本的觀看視角與自我邊界。正因為他者無法被完全掌握，模仿得以超越一次性的理解或複製，在不斷的靠近與轉換中持續進行。
6月
04
2026
1030
因此，《兩韓統一》中的人物並非活在童話裡。更準確地說，他們是在情感崩壞時，仍然使用童話殘留的語言，例如真愛、唯一、命定、考驗、重逢、重新開始。〈家務〉裡寇琳娜（Corinne）沒看見丈夫屍體，自顧自地說「愛情在困難中更加美麗」，就是典型的童話殘骸。它聽起來像浪漫的信念，事實上是在替創傷尋找一套可以承受的敘事。
5月
21
2026
1088
5月
21
2026
433
儘管小說與劇場共同採用了虛實交錯的策略，但它們對於真假命題的邏輯卻不全然相等。小說藉由疊架虛擬設定懸置了現實運作的邏輯，以實踐對於當代社會的提問。演出卻是藉由虛擬的堆疊，以操作現實所不能有的體驗。劇場的探索過程無法在文本意義的層面深入，即便採用許多源自小說的場景或角色，但因為缺乏在劇場中重新賦予意義，導致身體的探索只停留在感知。
5月
19
2026
613
5月
18
2026
383
若作品僅僅只以大眾文化的符號讓情緒有其出口，而非轉化為更熱切的動能，去參與社會倡議、去理解民防知識、去思考——即便我們都只是面對龐大播音牆的一顆顆雞蛋，有沒有任何使用微小的大聲公去反抗的可能性？若作品僅只是抒情式的展演，恐怕亦只徒留派對過後滿地彩帶遺骸，參與者也只帶回一身宿醉的酒氣。
4月
29
2026
680
在這個碎片化且充滿無力感的時代，我們或許需要派對來釋放集體焦慮；但在納入藝文消費與政治實踐的落差、乃至於國家級資源分配的宏觀考量下，我們真的需要一場開在 TIFA 舞台上供同溫層宣洩吶喊的派對嗎？
4月
28
2026
756
這四層結構以拼貼的形式構成作品的脈絡：兩岸政治、社會事件、個人關鍵字、獨立音樂四線匯聚於派對（party）的隱喻之下——既是高壓環境下的宣洩出口，亦藉由英文單字歧義直指「政黨」關係與隱約浮動的戰爭可能
4月
28
2026
1070
