看完雙向肢體劇場的《慾望片段》（Cie Dos a Deux - Fragments of Desire），當中處理的議題非常的複雜，從親子、同性、照顧者與被照顧者…等等，表演的氛圍充滿了衝突與緊張，能感覺到其中對於慾望的掙扎與渴望被救贖的心情。而更令人讚嘆的是整個演出的處理手法。

整場表演中演員沒有說話，許多內心的衝突與掙扎，相信真的很難用言語去闡述。演員只透過動作來傳達，厲害的是演員的肢體語彙把劇情跟氛圍傳達的相當清楚。更令人驚嘆的是，當中每個動作非常精準、洗鍊，乾淨的有如舞蹈一般，當中的配樂，又讓整個氛圍與動作節奏更絲絲入扣。

沒有複雜的舞台，舞台上只有一個大箱子，而大箱子卻巧妙的營造出場景與台位的利用，讓單一個舞台景卻有四、五種布景的效果。一開始箱子就像是家裡的衣櫃，卻一下又能成為房子的隔間、舞孃的化妝間、路燈的街道旁，甚至能成為電影院的座椅、睡覺的床，相當的厲害。

而最讓我印象深刻的就是物件的使用，當中又可分為兩種：一是道具的使用，二是身體的延伸。道具的使用在當中都具有相當強烈的象徵：棋盤與球，就成為父子倆的聯繫；布條般越來越長的餐桌，就像即將崩裂的父子關係；紅絲巾與高跟鞋，象徵著強烈的女性特質；挑選一排的玫瑰花，則能看到瞎子對於愛的期盼；撐的雨傘，看起來則像對於愛人所盡的最大努力。

道具的身體延伸，是這次演出讓我最驚艷的。中間出現的三個偶，鳥、年輕的爸爸與小時的兒子。鳥相當的生動與神似，劇中的戲分也相當有趣，令人發笑，讓整個沉重的劇情有喘口氣的時間；而年輕的爸爸與小時的兒子，利用偶來演出則相當不俗，造成了動畫的感覺，播放著過去發生的種種片段。拄著的拐杖，對於瞎子來說就像是眼睛的延伸，當中的揮舞與轉向，彷彿就好像能從他的眼睛看到掙扎與不安；女管家的道具則是相當的用心，大多的道具都是頂在頭上，像某種職責，如棋盤、煮鳥的鍋子、照明的水晶燈，在最後頭上被脫下的水晶燈，就像是脫離了束縛。當中還有許多，如：多次成為椅子的人體、紅色床頭伸出來撫摸的長白手、在舞孃背後的頭頂麥克風與手上的布簾…等，都把平凡的道具多了種想像與奇妙的轉化。

很喜歡這次的演出，看到了演員動作的傳達性，能把角色內在與劇情描寫得相當清楚，還能將動作精練的如此乾淨，音樂在此除了營造氣氛，也讓動作多了節奏感；許多道具的使用真的很令人驚喜，也巧妙的與肢體結合。此次演出，在視覺、聽覺跟感覺各方面都相當的滿足，