「愛，原來是一段覺醒的旅程。」最初的詩句，最初的短歌，已經道破這段旅程的艱辛。甫開場是一個寬廣視野中聚焦的靈魂，短暫的猶疑與迴旋於自我根源的漣漪，每每女舞者演繹被愛的渴望，是悸動的青春。七個段落、六個分靈意識的表現，構成一完整的「我」，屬於自傳式的思維：一個雙向自我「闡憶」與「懺情」的雙重表徵。但是這又是屬於身為人會有的奇特自覺，樓閣此次創作，引領的不是自溺的單純意念，是個屬於群眾行為的類比觀點。

空間呈現有秩序、規律性的凌亂，地面上泛黃褶皺的紙，是想像意識的實際紀錄存在；空間頂端串聯一片的燈泡網仿似「我」的心理記憶，是迴旋、聚合、游移與發散的流動狀態。初邂逅耽溺於彼此的相互吸引、高度依戀過後懷疑彼此的依賴而造就的分離、動物性與理性意識的交互衝撞，以及爆裂的分靈意識衝突而摩擦出頗具強烈儀式性的群體鼓動，連動聲響複沓錯置的安排，可以視為「我」的不斷詰問所造就的撼動，這是對於「我」本身的闡憶活動，來自記憶，是一種網狀的、有波動的結構織度。

記憶中的悸動帶動後續情感中的冥思，這冥思來自碎裂記憶的負片重拓，面對深刻的消逝片段，因為「我」的凌亂歸於一種屬於亂本身的秩序，即便分靈意識的複雜交疊且不易梳理，「我」仍舊明白於所有變因，這來自同體形構下的沉澱，是完整的懺情活動，因為悔悟、理解而產生的放下執著的深層靜謐，是一種縱深的淬鍊與交融後的沉澱，頗有教義性哲思的內涵存在。

創團第二部製作同樣延續自傳式的創作，以身心徵狀創作的《軀》到現在的《愛情短歌》，都以「分靈意識」與「我」作交疊性詰問的詮釋，自我意識的分割與融整揭示了一碑銘刻，是獨有的思考。頗令人會心一笑的是，對於自身擴大於社會人人皆可能萌生的類比性觀點，無法懷疑這來自同理心與類似記憶作祟的認同感，對於內心深層的挖掘，創作者引領著思緒在劇場中縈繞了一回回。

但對於戲劇聲音元素的帶入與控制，時時容易讓人拉回現實，不知是舞者本身的問題還是置入點的時機，是出自真心的再詮釋與否，涉入的意識深入與否，還是介於模糊與清晰之間的分界安排，交代的不夠；安排的段落與段落之間、概念與概念之間的連貫性，似乎都仍需要深刻發展與磨合，如此所造就的一種思想斷層，讓原本十分銳利與折磨的「懺悔觀」論調產生質變，這是可惜之處。然而，瑕不掩瑜，仍靜心期待樓閣未來對於作品融生出的苗芽與碰撞的火花。