文　王照璵（2024年度專案評論人）

復興京劇團（後稱復興）作為臺灣最老牌的京劇團，自2023年重新掛上復興招牌後，劇目選擇往往能勾起資深觀眾的情懷。如去年六十周年團慶便推出了曾在三十多年前引起熱潮的《徐九經升官記》與《美女涅槃記》。今年則以「水滸英雄」為主題，搬演上下兩本的水滸戲。而第二天的《大名府》，無論宣傳還是實際演出時，都致敬那個臺灣京劇的輝煌時代。

《大名府》取材自《水滸傳》中盧俊義上梁山的相關回目，早在清末就有演出紀錄，根據考察，臺灣早年演出應該就是依循這個版本。^【1】此版本鉅細靡遺地鋪陳原著情節，但為增添舞臺可看性，又增添時遷潛入盧俊義家中裝神弄鬼的情節，並大幅渲染李固與賈氏之間的私情，甚至有點反客為主。但跟《水滸傳》中類似的偷情戲相比，又缺乏了些神采。此次復興放棄傳統演法，重新整合剪裁數個對岸的修編本^【2】，讓上半場收結在盧俊義發配途中被燕青所救後共赴梁山。大膽刪掉了吳用定計、時遷裝鬼、水擒盧俊義、公堂審案等重要關目。下半場則接演《一箭仇》，以前文後武的表演格局，串聯成為一齣以對付史文恭為主線的故事。

《水滸英雄》下本（國立臺灣戲曲學院提供）

雖然情節刪減讓盧俊義的面貌略顯模糊，有些情節銜接也不夠嚴謹，而最終未呈現智取大名府的橋段，使本劇有些名不副實，成為一齣沒有「大名府」的《大名府》。雖說如此，並不影響本劇的可觀性，在宋江排山一場，六十位水滸英雄同時登臺，氣勢磅礡，與半個多世紀前那場演出遙相呼應，的確是看得熱血沸騰。

飾演盧俊義的張德天基本功紮實，表演平穩無疵，若能多點武老生的英武之氣，會與《水滸傳》書中「一身好武藝，棍棒天下無對」的玉麒麟形象更貼切。飾演賈氏的呂家男戲份不多，出場時麥克風又出了問題，多少影響了她的表現。不過去年「承功」中她的閻惜姣表現亮眼，令人印象深刻，是頗令人期待的花旦演員；臧其亮的李固，老練而不油滑，抓哏恰當；最特別的是由趙揚強來飾演宋江，這應是劇團角色分配的無奈之舉。為了刻劃宋江，他融入老生身段，多用大嗓，來增添厚重感，效果不差，但筆者對小生應工宋江還是有點不適應。

《一箭仇》並不是一齣只看武功的戲，還需要念作功夫來刻劃史文恭桀敖不馴的個性。開打時既要有短打武生的矯捷騰挪，又不失長靠武生的穩重氣派，全看演員的尺寸拿捏，是一齣箭衣戲代表作作品。林政翰的史文恭整體表現不俗，拜莊一場念白清楚，而與梁山泊群雄車輪戰、水戰，功架優美，腿功紮實，即便開打火爆，仍是將髯口、甩髮、大帶、厚靴控制得絲毫不亂，加上優秀的演員全力卯上的精氣神，絕對是一場頗具水準的武戲盛宴。

《水滸英雄》下本（國立臺灣戲曲學院提供）

整齣戲由一首梁山英雄主題曲開場，在劇末則安排施耐庵以動畫形象「現身說法」，頗具說書講史的趣味。然而或因經費所限，動畫以AI製作，畫面瑕疵頗多，反而影響了整體質感。此次劇本的整編以剪裁整合為主，稍欠細密的針線彌縫。期盼未來復興整編老戲時，能在保留表演精華的同時，於劇本修編上更臻細緻，打造出專屬於復興的獨特版本。

臺灣戲曲學院作為本地唯一京劇培育機構，近年來為各劇團輸送不少優秀武戲人才。尤其在武生行當方面，友團的李家德（國光劇團）、朱柏澄（當代傳奇）、徐彥凱（新劇團）等人皆已能獨當一面，甚至逐步朝文武老生方向發展，彌補了新生代老生人手的不足。期待復興能為林政翰、魏伯丞、秦朗等這些優秀武生規劃他們的藝術發展，助其成長為臺灣京劇的新生代中堅力量。

「復興」無論做為劇團還是學校，在臺灣京劇界絕對都是一面無可取代的招牌。即使多年前劇團隨著學校改制而數度更名，但許多資深戲迷仍習慣用「復興」來稱呼這個戲校附屬的京劇團。近年來，復興積極與外界合作，整體表現日益活躍，讓人不禁期待，這個見證了臺灣京劇近七十年發展軌跡的招牌，可以再為臺灣京劇界留下濃墨重彩。

注解

1、網路上可以找到臺灣早年由大鵬劇團演出的《大名府》演出錄影，內容並不完整，但根據保留下來的內容來看，與民國初年出版的《戲考》版本相當接近。

2、目前可見對岸《大名府》修編演出版本有：天津京劇院版、上海京劇院版、北京京劇院版（名《玉麒麟》）、風雷京劇團版，此次復興應該融會了上海、天津兩個版本。