林慧真（專案評論人）

臺灣迎來三級警戒後，所有表演活動乃至戶外酬神戲的停演，對劇團無疑雪上加霜。在漸次鬆綁後，降為二級警戒的時刻，部份劇團總算從窒息中透出一口氣息。幸也不幸，布袋戲的觀眾本就不多，在有限制的容留人數政策下，倒也能維持原本的演出型態。

夜晚的新營文化中心廣場前，圍隔出一塊小小的表演場域與觀眾席，原本戶外演出觀眾的流動性，早已習慣被實名制所制約。孩童們在等待開演之前，在戲棚旁穿梭躲藏，戲班則在戲棚周遭淨台、揮舞著焚燒的金紙。開演前十分鐘，由樂師陳文龍進行鬧臺，為這齣布袋戲定調：以傳統文武場演出、改編自西方奇幻小說《哈利波特》的金光布袋戲。

《羅傑的奇幻之旅：石魔人》（後簡稱《石魔人》）為《羅傑的奇幻之旅》的延續，相較於第一部曲主要人物為羅傑與兩位好友，這一集中則在羅傑與麗麗——分別代表太陽與月亮的傳人，並以愛與勇氣作為主題。日與月的設定相當帶有神話色彩，或者讓人聯想到道教系統的太陽星君與太陰星君，也就是說，雖然故事概念取材自《哈利波特》，其人物形象如招牌圓眼鏡、圍巾與魔法棒讓人一望便知其來源，但是說故事的方式與形式仍是非常東方傳統的。

首先，故事內容不離金光戲善惡兩方的對決，以及英雄救美的套路。故事講述羅傑欲向麗麗表白時天地忽然一陣騷動，愛冒險的麗麗拉著羅傑去魔洞一探究竟。而後沉睡的大魔頭現身、直搗魔法學院，並殺害了校長鄧達。要解救此一危境，唯有等待傳說中的太陽與月亮的傳人。校長身邊的跟班雞與犬擔當了本劇插科打諢的角色，兩位小人物想要找尋傳人解救世界，便向博士尋求答案；而魔界也正想透過吸取日月精華來壯大自己。羅傑與麗麗都不知情自己是日月傳人，麗麗在前往魔洞時被抓。

羅傑為救麗麗勇闖難關，博士與雞犬為羅傑灌金光，助他闖關成功，經歷許多關卡後，石魔現身，兩人一決死戰。正在羅傑屈居下風之時，鷹馬啣日月明劍前來助陣，羅傑刺向石魔，在石魔的體內綻出一顆繽紛的魔法石，原來魔法石一直都在它體內。石魔化為彩屑，但無辜的麗麗已犧牲。此時羅傑痛心自己即使擁有最厲害的魔法又如何，連最愛的人都無法拯救。他講述著日月溫暖人心的力量更勝於魔法。最後魔法石救了麗麗，她甦醒過來，兩人也終成眷屬。

在《石魔人》的故事中，魔法石對石魔具有一定吸引力，但是對羅傑與麗麗而言，卻不是必要守護的東西，在劇中的功能比較是機器神的作用，用來解救無能為力的情況。可以說，這對情侶其實並未意識到自己與生俱來的天賦，作為日月的傳人，他們只知自己擁有某些特殊能力，並沒有拯救世界的理想，他們是無端被捲入這場光明與黑暗的決鬥之中。真正推動善惡對立的是太陽學院的復仇者聯盟：雞、犬與博士，他們想盡辦法幫助羅傑，在解救麗麗的同時也打敗黑暗勢力；這三個臭皮匠也擔當了本劇插科打諢的角色，讓決鬥的緊湊調性下有所放鬆。整體而言，故事的內核是愛與勇氣，外圍則是善惡對決，它延續了第一部曲的模式，在跨文化改編之間，保留了較多金光戲的特色。

如果說如何呈現「魔法」的舞臺效果是這齣戲的一大挑戰，如同紀慧玲於第一部曲《羅傑的奇幻之旅》評論：「西方魔法特效、場景一旦搬至布袋戲舞台，如何變出新把戲，或說，如何借用靈感，改頭換面？」【1】在這一部《石魔人》的舞臺效果中，把握住「幻化」、「變幻萬千」的概念。在金光戲中幻化真身，忽為人、忽為神、忽為獸是常見的處理方式，這次的變幻不僅在偶的形體轉換，也在偶的大小尺寸之間極盡限制，以及舞台復刻「五台變」佈景和後場音樂的調性中變化。可以說，這次的幻化是更全面、整體環環相扣的。

東方的奇幻以「法術」為主，每個人各顯神通、金光強強滾，西方魔法則以咒語、法器為主，在《石魔人》中，保留了咒語的威力，但是手上的魔法杖不見效果。更厲害的反倒是東方的醍醐灌頂與加持，在羅傑前往與魔人決一死鬥時，便是靠著「三個臭皮匠」的瞬間金光加持，助其一臂之力：羅傑瞬間縮小身體尺寸，進入重重機關之中。

「五台變」的每一幕機關佈景等同一個關卡，以螢光漆繪出繽紛鮮明的各式鎮守妖怪，幕與幕之間環環相扣、瞬間變換，羅傑便在這不斷變化的機關中突破關卡。從第一關骷髏人把關，到第二關紙人關，羅傑同樣化成紙人與紙人兵搏鬥，到第三關火龍關，金光飛劍盤繞，羅傑化成蟾蜍吞掉金光飛劍，第四關白骨關，他化成各種手勢大掌破白骨，最後迎來魔王關。石魔化成大偶，足有成人高度，由兩位操偶師共同支撐戲偶，此時舞台分裂為二，石魔彷彿將戲台撐破蹦出，相當具有視覺震撼感。而羅傑仍為一般尺寸戲偶，創造出以小博大的視覺效果，操偶師著黑衣立於戲台前為羅傑做著各式飛舞的動作，讓畫面更為動態流暢。此外，部份場景也加入電影鏡頭效果，例如鄧達校長與魔王對戰時，彼此各施法力，宮殿羅馬柱於空中飛舞對決，它彷彿帶有電影的旋轉鏡頭，帶出了角色的旋轉視角；而在最後羅傑與石魔決戰時，鷹馬啣劍予羅傑助陣，在日月明劍刺向石魔時，採用了慢動作鏡頭，最後石魔化成一團彩屑，亦相當具有震撼感。

後場音樂則採用傳統文武場，在此奇幻的調性下，猜想使用唱片配樂也許更具刀光劍影之感，但令人驚喜的是，傳統文武場的豐富多元性，反而增添了音樂節奏的變化感，每一關卡都有專屬的音樂節奏，或輕快或緊湊，帶來童趣與冒險的不同體驗，猶如觀看電玩人物的闖關遊戲，不再只有不斷打鬥的音效。

同時，金光戲的道具用得相當克制，如金光劍、金光轉盤、羅傑的太陽球實則為金光球等等，仍是傳統金光戲道具的運用， 猶如前面提及，這齣戲主要採用形體幻化的概念，因此傳統道具的使用並不十分頻繁。其中一個比較特殊的道具運用是以五彩旋轉燈作為魔法石，五彩旋轉燈光在噴霧之中散發出奇幻迷離的光彩，著實炫目令人著迷。

這是一齣盡情馳乘想像力的作品，變幻萬千的技法創造出東方的魔法。其故事原型雖來自《哈利波特》，但我認為這齣作品或許可以拋去這種表層的連結，羅傑脫下具人物表徵的圍巾與放下手中的魔法棒，他依然可以是羅傑，並且不影響故事的敘述方式以及表現手法，畢竟它已經成為一個獨特的金光奇幻作品。或許《哈利波特》是一個噱頭，較容易吸引觀眾的想像：「《哈利波特》變成布袋戲會是什麼模樣？」但它的劇情處理、後場音樂、舞台佈景仍是相當金光戲的傳統，只是在金光戲的基礎上加了一些魔法，讓它玩出不一樣的味道。也許接下來該問的是：「金光戲還能玩出什麼樣的奇幻魔法？」

註釋

1、紀慧玲：〈東西魔法的社交距離《羅傑的奇幻之旅》〉，表演藝術評論台，網址：https://pareviews.ncafroc.org.tw/?p=58335。