文　王審之（退休人士）

台中小金枝歌劇團日前在2024保生文化祭，由張閔鈞執導並主演，獻給觀眾的家姓戲──《情緣》，所呈現的當非只著墨於兒女私情及夫妻間的悲歡離合為已足，故事從王爺之子趙玉郎（張閔鈞飾）欲投軍從戎，途中偶然搭救、邂逅年友之妹刁仙梅（簡嘉豪飾），並暫歇刁家開始，嗣因軍情急要，兩人一夜繾綣後，不得不與仙梅告別，遠征西夏，豈料仙梅已然珠胎暗結，自此劇情分兩線進行，即男主角玉郎征西交戰，旋被招為西夏平南王婿，女主角仙梅則產子娘家，幸得兄嫂暗助，以妗作母掩飾，倏忽七載，而風波乍起，親子寶寶（范心瑜飾）學堂誤肇人命，刑堂問審之際，仙梅為義捨親，幸玉郎適時班師返朝，法場救子，終至真相大白，一家喜獲團圓。短短的兩個小時，戲劇情節含括了友情（年兄弟）、愛情、姑嫂情與母子情，集喜、趣、悲、憐之情緣際遇於其中，甚具戲劇性與可看性，當中有幾場戲的展現值得一觀，舉如：

一是玉郎與仙梅初見後，兩人萌生愛意，互訴衷曲，在情不自禁下，遂春風初度，這一場景的鋪排，有光鮮華麗的衣裳，悠揚動聽的唱調，襯托著兩情相悅的甜蜜，給人「有情人終成眷屬」的甜蜜感外，而另一予人印象深刻的則是，舞台上多加了一道中間層次的軟布幕，本來不做這樣的裝置亦無不可，雖只是兩片素雅的帷帘垂墜，但藉著這兩片半掩的帷帘，立使舞台呈顯出深度感，並界定出廳堂與閨房的境象來，場中玉郎與仙梅兩人各曲手置後背間，共扶一扇，輕搖慢行，徐徐入內，宛如畫中人物臨風走出，甚是優雅，饒有詩經中「執子之手，與子偕老」的韻致，只這一幕即營造出充滿旖旎氛圍的唯美畫面，既寫情又寫意，確為高招，令人讚賞。

二為玉郎迎戰西夏公主（張樂雅飾）的交戰武戲，此中呈現的武打把式，可說已是各劇團演出此類情節的定型模式，如「薛丁山與樊梨花」、「薛丁山與竇仙童」、「穆桂英與楊宗保」、「楊文廣與吳金定」等齣的交戰戲，都有同樣的情境，演法如出一轍，且唱段不外都是穿插「遇佳人、求婚、說媒」三段組曲，雖無新意，但這裡的趙玉郎與西夏公主之戰，大耍銀鎗的表演，卻有著些許亮點，似經過特意設計，兩位演者在燈光輝映下舞動銀鎗，不論是定點迴旋或左穿右刺，只見張樂雅面向對手，單腳輪番交替跳起，一時銀光閃耀，甚有律動感，確是前所未見，煞是好看。

三是對於舞台上，欲將兩組不同時空的情境（如異地相思或回憶前塵等），做同框展現或演示時，以往手法，大多將演者分據於舞台的兩側或中、外側，並以之設定兩個光區，然後變換光束，投射向其中一組演者，此時燈光會控制一明一暗，以資區隔，而這次戲中，有一幕玉郎與仙梅初識來到女家，兩人心中暗露傾慕之思，暨另一幕玉郎在異鄉與公主成婚，仙梅卻在閨中抱子幽怨，導演處理這兩個場景，對立足於兩個不同時空的不同境遇，亦同樣將演者同時立於舞台左右方，但卻不採前述光區明滅的手法，而僅將全場燈光轉換為較為幽暗的色調，作為心境與實境之分野，十分簡潔又不失氣氛，實為新舉。

四乃尾聲前，天德向寶寶敘說玉郎及仙梅實為其生身父母時，是為主焦點，然另一副焦點卻也同時、同框進行著，即是玉郎同時欠身向身旁王爺及公主，做出耳語轉述事態狀，有動作，有畫面，從而省卻了一番贅語，這要比常見的口說一句「容稟」，手勢一比，然後鑼鼓三通，即告了事的象徵方式，要寫實簡明多了；最後，一班人代玉郎向仙梅求情，與經典越劇《碧玉簪》的結局異曲同工，但在此戲劇情發展至此，事屬必然（方可收場），乃合情合理，兩劇並無相干。

最後要看的是幾位主要角色的演技表現：張閔鈞既演又導，要成就一定的意圖與理念，想必步步為營，方有以上所述的亮點，他演小生戲已得心應手，允文允武，聲腔優美，身手靈活外，尤以收放自如的神色，格外引人矚目；相對之下，簡嘉豪以乾旦之姿演出，則中規中矩，委婉內歛，戲中訓子、為子所激及安排生死籤一場，唱做俱佳，而當面對前度玉郎今歸來，欲挽前緣時，一曲〈送君別〉「為伊拒婚配、晟子度春冬，伊卻無情溫柔美玉攬」，嘉豪唱來如泣如訴，甚為感人。至於張樂雅唱做俐落、唸白清晰，聲線富韻率感，顯有扎實的功底，惟飾演西夏公主，個人覺得嬌媚有之，而霸氣、任性略顯不足。

總之，《情緣》演出場面華麗、節奏流暢，不失為一齣好戲！