評論
油然而生的疏離並不來自導演刻意的手法，僅僅只是劇中人因淪為成就理想英雄人物的工具，因異化而生的荒謬。如此產生的審美距離，到最後懸而未決而給觀眾選擇空間的弔詭之處，係觀眾是否認同劇中人並不真正來自人物，而是來自作者意念。（鐘煒翔 ）
6月
22
2017
878
特寫不但能使設計圖更為明顯，也能讓劇場空間立體化，以往的劇場觀賞形式是一種前後的關係，但加入特寫鏡頭後，從前後延伸至上下左右，沒有死角的空間也挑戰演員的演技。（馮奕祺）
6月
16
2017
688
自我實踐與利他共善看之間的高牆在洛克身上看似不可逾越，導演卻在其慷慨激昂的自我陳述之間，藉由揭露這一切的生產流程，架空出暗伏於認同或質疑之下的言說可能，賦予當代語境見縫插針的空間。（吳旭崧）
6月
07
2017
579
與小說原著結尾稍作變化，沒照小說中，法官裁決男主角洛克貧窮不移其志，堅守其建築藝術理念是對的；導演陳列兩方激烈辯白後，結束在懸宕，故意不給確定的結局，留給觀眾更多想像、思考、辯論的空間。（段馨君）
6月
02
2017
908
個人創造與大眾偏好的衝突如何抉擇，在現實中所見的大多是交錯的利益及意見妥協的結果，難以將兩者黑白分明切割，但作者透過極端的典型，讓觀眾省思自我在群體的種種衝突、矛盾及不同應對取捨的類型。（徐承郁）
5月
31
2017
762
由上帝來選擇這些近乎「神人」的英雄，藉由他與世俗庸俗的價值體系抗爭，才能突顯人類存在價值的意義。其中所顯露超越他人的優越感，以自己為中心的自我主義（egoist），都不禁讓我皺起眉頭。（葉根泉）
5月
31
2017
1026
天才與大眾之間如何能有互動關係、藝術與庸俗之間是否存在曖昧空間。或許我們更容易遭遇的問題不是一與二間的選擇，而是，兩者的中間位置究竟如何可能存在。（洪姿宇）
5月
29
2017
839
私密、卻又四面透明的臥室，在舞台上始終是整齣戲的核心。最後一幕，死前的人緊抓著窗簾做最後的掙扎，如此地觀看視野將觀眾進入第四面牆，彷彿只是在隔壁人家一樣如此地貼近觀眾的生活。（郭靜美）
11月
21
2014
1031
只用了環境的聲音，就完整個交代了整個事件發生的畫面。一個單純的低音，由遠而近、由小而大，以同樣的頻率出現，但每一次的力道都比上一次強，大大地加強了戲劇的張力，更緊緊地牽動著觀眾的情緒。（賴志光）
11月
20
2014
464
褪去衣物的妻子代表了其清白如純白色的床單，而褪去軍裝的先生，則代表了失去理性思考，著了魔，等到他重新著裝軍裝，才重新回到理性思考面，選擇畏罪自殺。「裸體弒妻」所代表的是除了是對觀眾的挑戰也是對社會輿論的宣戰。（陳美君）
11月
20
2014
520
導演與荷蘭籍摩洛哥裔劇作家重新翻譯了莎士比亞的劇作，強化了該劇種族歧視的環節，讓讓莎士比亞的文本在愛情、權力、種族間擺盪出經典外的另一章節。而舞台、燈光、音效的配搭，更豐富了這齣舞台劇的細膩質地。（彭待傳）
11月
19
2014
657
波瓦札的譯本非常明顯標示出不同種族、不同信仰、不同文化之間的對立：自911事件後全球發動的反恐戰爭，將回教、阿拉伯人、恐怖份子劃為一邊，所製造出來的仇恨、對峙、恐懼、殺戮，是導演與劇作家重新詮釋莎士比亞的原作，與現當代社會、政治、全球的局勢所做緊密的聯結，不言而喻。（葉根泉）
11月
18
2014
1178
用裸裎的亞當夏娃探討純愛的可能與不可能；用軍服呈現權力和榮譽如何影響人的理智判斷；用透明玻璃暗示一切真相都被慾望所屏蔽。姿勢、服裝、場景、聲音，在精心的構思調度下，凸顯了這個劇本在大眾熟悉的嫉妒主題之外，豐富的延伸意涵。（鴻鴻）
11月
17
2014
603
