土地與身體承載的歷史《旱‧雨》
9月
17
2012
旱雨(新舞臺 提供)
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謝東寧

文化,因為不同的眼光,而產生新的意義。越南裔的法國編舞家艾索拉,因戰亂從越南逃到法國,來到陌生國度之後,用身體在街頭(靜止不動)做抗爭,來證明自己(外國人)的存在,想不到這個國家賜予她表演藝術家的頭銜,後來,更補助她返回家鄉做研究。艾索拉在北越待了三年,重新以不同的眼光看待自己國家的歷史、記憶、身體與傳統音樂,然後她以編舞家和舞者身份,創作了這個寓言體史詩舞作《旱‧雨》。

話說進入新世紀的當代舞蹈,舞蹈的定義早已拋開了技巧性的歷史糾纏,進入了以身體為主體,並將觸角延伸至人類身體所處的內外環境,無論是心理、哲學、歷史、政治、社會…等等領域,並且創作型式不拘、作品眾聲喧嘩。2012新舞風「亞太新勢力」的開幕節目《旱‧雨》,無論型式、內容都獨創一格,完全脫離了所謂舞蹈的歷史體系,可是用的卻又是東方最古老的詩歌吟唱舞蹈,這種能夠真正保留傳統藝術精髓,又能掌握當代特性的精彩演出,既莊嚴又優雅,其悲天憫人的寬闊胸襟,不禁讓人為之深深地感動。

舞台視覺以黑白兩色為主,在黑白雲霧山峰水墨布簾掀出的,是一群上了年紀的女性素人舞者,她們在一大片的榻榻米地板上,拿著祖先的人形立牌,在兩旁現場演奏的越南傳統樂手的樂聲中,說書人吟唱出今晚這個關於越南,農民與土地氣候搏鬥生存的歷史舞劇。作曲者是北越傳統戲曲嘲劇(Cheo)的大師,整個傳統樂器的編制,卻以現代的演奏方法,並與舞台上舞者的有機配合,加上充滿韻味、極富意涵的歌詞,讓人不至掉入傳統的窠臼之中。

故事主要返回越南的這塊土地,這些婦人在生活中的身體勞動與歌唱,以及村落中流傳的神話故事,成了編舞家的創作素材。主要述說的是太陽神與雨神的古老傳說,但是加入了一位穿現代服裝的女子(當年的演出,就是編舞家本人扮演),並且因為這位現代女子的加入,太陽神肆虐土地的意象,連結了越南在二戰及越戰中所受的苦難。高潮在這些女子拿著他們丈夫的遺照,痛苦忽然轉為詭異的微笑,然後編舞家離開神話故事,進入這些婦人的內在感受,舞者以日常生活的動作,持續反覆、變奏及與舞台其他元素的交錯調度,直到她們披下黑色長髮,最後進入了瘋狂的悲喜交加之舞,是場痛苦的悲劇,也是慶祝重生的喜劇。

身體就是文化的承載,素人舞者們穩健踏實的身體與動作,所散發出來的,便是獨一無二的土地生活與文化,編舞家將這些真實,提煉轉化為當代舞蹈的身體論述,讓不在場的我們,也可以與她們,一起用身體去感受這段歷史。於是「失序肆虐著大地、權力掌握在強者」,她們的故事,何嘗不是我們不同型式的共同遭遇。最後,是舞者全部背對著觀眾,屈膝彎腰頭部著地,拱起的背上,降下戰場烈士們的黑白照片(靈魂),象徵著人類的苦難(歷史)繼續不斷,而只有藝術的力量,可以暫時穿越苦難,在劇場幕起幕落之間,開出一朵溫柔美麗的花朵,可以讓人們好好思索與反省。

《旱‧雨》

演出|越南艾索拉舞團
時間|2012/09/14 19:30
地點|台北市新舞臺

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