徐韻豐（專案評論人）

每年暑假的台北國際合唱音樂節是台灣合唱界的重頭戲，至今已邁入第二十五個年頭，很可惜今年因本土疫情，所有實體活動皆移師到網路平台，不過原既定於雲端舉辦的台北國際合唱大賽（後稱TICC），則完整地按原定計畫進行。

其實以預錄影片比賽徵選早就是國際常態，面對競爭激烈的初選輪，擁有高品質的影音作品已是常勝選手的必要條件，疫情下TICC做為全線上的比賽，參賽團隊在演唱時空、硬體皆不相同的前題，首要值得關注的就也並非是名次結果。合唱作為廣大全民愛好，在非常時期維持愛樂者心中的合唱魂，為樂迷的防疫生活增色，並透過網路拉近彼此之間距離才是主辦單位更神聖的任務。TICC今年為線上比賽特別的設立「虛擬合唱組」特別吸引筆者目光，這是專屬於雲端的賽局，而非傳統比賽的折衷方案，雖然虛擬合唱的概念並非起始於新冠疫情，2010年作曲家Eric Whitacre就在Youtube上集結全球一百八十五位歌手，以隔空演出並合成其作品Lux Aurumque，次年的2.0版更聚集了兩千〇五十二位演出者。科技與藝術交錯而生的一道小虹霓，在疫情生活之下竟搖身一變成了各類音樂團體的必備技能，舊金山交響樂團藉由一曲威廉泰爾，可以同步表演封城在家練就的各種絕活，紐約大都會歌劇院在裁員斷炊之際，隔空齊心演奏紀念逝去的同事，更讓虛擬演出在疫情下多了一層意涵。

台北國際合唱大賽 虛擬合唱組參賽名單（台北愛樂文教基金會提供）

疫情後因加密貨幣、區塊鏈等概念的加速興起，『虛擬』一詞也成了時下的新關鍵字。沒有侷限的戰場是參賽者發揮創意的最好平台，當八組隊伍一字排開時，觀眾即會發現，除了傳統合唱比賽所關注的技巧、音樂性、台風儀態之外，混音、後製剪輯與視覺呈現皆有很大的發揮空間。除了音樂文本，影片中的視覺呈現也是一面空白的畫布，讓各隊伍自由填補，無論呈現手語翻譯、參賽各國的風景，可群聚時的往日留影回憶，在此刻的時空皆令人思緒翱翔。雖名為合唱比賽，此組競賽反而需要跳脫合唱形式的框架，獲獎的Paduan Suara Mahasiswa Universitas Gadjah Mada（Indonesia）就近以MV思維來製作參賽作品，除了有高品質的錄音，專業的混音後製，也將本呈現於樂譜和聽覺的音樂曲式，透過畫面編排使之視覺化，換鏡也與音樂性有合宜地搭配。然而本組比賽令筆者最動容之處，在於各團合唱團員們配合規格入鏡演唱，因各人硬體或拍攝環境的不同，所造成的些微不統一畫面，看似是受時空條件所造成的限制與不完美，卻很真實地呈現了「合唱」之精髓──雖然是追求整齊劃一的訓練，但實質上仍為一個個單獨體所構建，透過排列組合並相互微調，形成一個共同且互融的音色來承載信息。並充分表現了一個群體雖受限制在空間上分離，但努力追求連結合一的渴望。

傳統合唱比賽除了讓整天埋頭苦練的團員有一個努力目標，也讓團隊間能彼此認識切搓，而虛擬合唱無論疫情存在於否，卻是可以不斷存在且有新作出產，以創作或製作角度其實更似放在博物館或公共空間的科技藝術，發揮藝術作用的特點在於使用者之間的關係建立，遠過於藝術品對五感的當下刺激。近日美國女高音Rachel Willis-Sørensen在通訊軟體上預錄請帖，讓粉絲在疫情之下遠端與她一同高歌費加洛婚禮與茶花女的二重唱，Instagram累計至今已有數十個不同的版本可以欣賞，這是極具時下創意的粉絲社群經營。疫情讓雲端成為了群聚空間，本在現實的人事物都設法在虛擬空間被還原，疫情中終有結束的一天，屆時TICC也會從雲端走回實體，或許此刻藝術人可以想想，因疫情而起飛的虛擬合唱合奏，還可以如何推陳出新，來服務最原始的藝術本質——不但連結人群，並且藉由科技連結得更遠、更多元。

參考資料：

1.台北國際合唱大賽 虛擬合唱組 影片網址：https://www.youtube.com/watch?v=qDj5wH4zb0A