吐出故事的鬚,纏住了什麼?《烏麻吐鬚》
4月
10
2025
烏麻吐鬚(中華王金櫻傳統文化藝術協會提供/攝影張瑞宗)
Link
Line
Facebook
分享
小
中
大
字體
1139次瀏覽

文 吳岳霖(2025年度駐站評論人)

《烏麻吐鬚》講的是民間傳說「蛇郎君」的故事,而劇名中的「烏麻吐鬚」則是烏麻/芝麻發出如鬚狀的芽。但,從蛇到芝麻,從郎君到發芽,顯得八竿子打不著。

其實,「烏麻吐鬚」僅是《烏麻吐鬚》/蛇郎君故事中的一個橋段。老父親(《烏麻吐鬚》中的豬屎伯)因盜採牡丹花,被迫將么女嫁給由大蛇轉化而成的蛇郎君,為了探訪婚後的女兒,讓她在出嫁時沿途撒下芝麻,待芝麻發芽後,老父親循路找到蛇郎君住所。以故事比例來說,「烏麻吐鬚」這個劇名並非全劇主旨,難以替代故事整體。不過,這似乎也反映出由中華王金櫻傳統文化藝術協會製作的《烏麻吐鬚》,其實正是由故事碎片組成,每一段故事都如同吐鬚的烏麻,可能讓同樣在故事中的觀眾,與豬屎伯一起前進到目的地/故事主題,但也可能只是將所有故事碎片用細碎的鬚進行串接,維持住連結狀態。

說書與表演的各自精彩,卻比例不均

無論是沿路尋覓主題、抑或碎片的串接,大抵都展現在《烏麻吐鬚》的敘事形式。

《烏麻吐鬚》主要是由「王金櫻的說書」與「青年演員的歌仔戲表演」組成,甚至是以「說書」為主體,「表演」用來呈現故事中的部分情節。另外,全劇也捨棄了寫實的舞台美術與道具,運用如同繪本般的投影來表現場景,如豬屎伯採花的花圃、蛇郎君的宅邸、芝麻發芽的情景等。於是,《烏麻吐鬚》更像是王金櫻拿起現代繪本而進行的傳統民間說書,從其開場就明確表露她位於故事外部的位置及身分。

因此,說書與表演的比例、位置就是《烏麻吐鬚》很重要的選擇。

就如前述提及,由於《烏麻吐鬚》將說書視為主體,故全劇將近一半的內容都用說書表達——但重點不完全在於比例,而是位置、乃至於講述內容。可以注意到的是,全劇的情節轉折與發展、人物的動機與前因後果,其實都交給了說書,並不依靠演員表演來表現情節。這導致這群青年演員的技藝本身雖然純熟,卻在情感與情緒傳達上始終隔了一層說書的結構。

烏麻吐鬚(中華王金櫻傳統文化藝術協會提供/攝影張瑞宗)

也就是說,大量且不斷穿插的說書,明確切斷了情節的延續性,同時也斷裂了演員對於劇中人物的揣摩,於是演員成為「立體化」的繪本,隨「說書的語言」展開所有動作,成為服務說書的狀態。而這樣的形式多少也拖沓了整體節奏,包含說書人的頻繁出場並配合場景變換,都讓本身不長的情節,顯得停滯不前,且失去明快的聆聽與觀看感受。

無法否認的是,個別觀看王金櫻的說書、或是青年演員(包含黃偲璇、張閔鈞、林芸丞、王寓仟、鄭紫雲等)的表演,都非常精彩;只是組合在一起之後的整體拿捏,似乎需要更妥善的處理。

簡單的主旨,用說書召喚復古情懷

從內容來看,《烏麻吐鬚》大致沿著中華王金櫻傳統文化藝術協會與閩南嶼文化事業有限公司的創作路線,在某種「遵循古法」的路線裡頭進行修編,找到符合現代人觀看、又足以回味古早味的做法,藉此延長傳統故事的賞味期。【1】

烏麻吐鬚(中華王金櫻傳統文化藝術協會提供/攝影張瑞宗)

在其筆下,這類民間故事、或是傳統文本的修編,不會有大刀闊斧的提煉,多半針對情節邏輯進行調整,而不動整體結構。不過,《烏麻吐鬚》仍有部分情節不合邏輯,像是作為劇名的「烏麻吐鬚」這個片段,由於缺少一些元素銜接,導致曾到蛇郎君花圃偷採花的豬屎伯,為何得依靠這個方式才能找到蛇郎君的住所,顯得不合常理。或是,豬屎伯的三個女兒應該長相落差極大,那麼大姊蔡礤面為何能輕易取代貌美的么妹雞卵面,不被察覺,《烏麻吐鬚》都缺少更多情節處理。

另一方面,《烏麻吐鬚》提煉蛇郎君故事的主旨相對薄弱,多半承繼了某種教化意味;因此,「惡有惡報,善有善報」的二元思考其實較難於現代劇場的演繹中繼續擴寬,僅能按照原有故事平鋪直述。或如前述,由於大量情節交付給說書,造成劇中人物的塑造不足,也無法針對人性等面向有更多討論。

早在2017年,王金櫻就曾以《阿嬤講古早古—蛇郎君》呈現出《烏麻吐鬚》這樣的劇場模式,去(2024)年也於戶外的「兒童歌仔戲—親子劇場匯演」再次上演此劇碼。此次在大稻埕青年戲曲藝術節演出,版本變動幅度並不大,主要是在演出時長與內容添上幾筆,但仍未解決前述提及的問題。

「說書」看似製造了比例不均的問題,但也可能是理解此作的必要方式。

烏麻吐鬚(中華王金櫻傳統文化藝術協會提供/攝影張瑞宗)

《烏麻吐鬚》將「說書」的比例大幅度提高,讓其回應與複製過去民間口傳文學的型態,並藉由王金櫻氣韻十足的聲音表現,面對團隊無意解構、或是重詮的蛇郎君故事,讓回味、懷舊、復古的意味相對濃厚。同時,音樂也一定幅度地將童謠融入,加上俗諺的吟唱與講述,更添韻味。最後,有別於2017年與2024年時放上「講古」、「兒童歌仔戲」的框架,《烏麻吐鬚》可能也提供了成人回憶自身童年故事的過程。

吐出故事的鬚,纏住了什麼?以《烏麻吐鬚》來說,確實不一定能緊密串連所有故事片段,仍可牽引著部分成年人重新觀看蛇郎君故事;至於,從中獲得多少啟示,可能就不是其目標了。


注解

1、參見吳岳霖:〈延長故事的賞味期——短評古路歌仔戲《白賊七》〉,表演藝術評論台,2023/12/21。

《烏麻吐鬚》

演出|中華王金櫻傳統文化藝術協會
時間|2025/03/22 14:30
地點|大稻埕戲苑 九樓劇場

Link
Line
Facebook
分享

推薦評論
作品試圖藉女性主角呂海英的行動,白描清代臺灣「向海立生」的歷史景象,卻在愛情戲類型包裝下,一步步稀釋她的行動力。呂海英跟李啟明之間的婚外戀情、被阿桂嫂單戀,儘管豐富了戲劇情節,卻讓本應有為有守的女海賊形象,退為「戀愛腦」。
10月
30
2025
動作經由電腦指令同時轉化影像,很大程度地輔助觀眾了解演員身體語言及戲曲程式之表達意象。手持手機作為攝影工具,不可避免的手震造成AI判讀的參數變動,產出影像虛實交錯,恰好達到上述輔助、略為提示之效,不致扼殺觀眾美的想像。
10月
29
2025
雙棚形式上的美學擂台賽中,偶和解了,故事和解了,藝師和解了,唯一沒有和解的就是在視覺與聽覺感官限縮下的觀演關係了。於是,當戲劇主題越是趨向和解與萬物有情,越是凸顯兩種布袋戲美學的差異性。
10月
23
2025
劇本選擇情節密度高、多元角色屬性和跨文化符號並置的設計,藉此獲取兒童觀眾注意力;卻忽略兒童難以短時間消化大量聲光刺激。反而使作品遊走在尷尬邊界上。形式上遠離歌仔戲本質,內容又過度複雜無法讓兒童直接理解。
10月
20
2025
《比目戲情》透過非典型旦行雲仙的角色設計,嘗試從戲班文化與愛情敘事切入,反思行當秩序、職業倫理與性別主體等課題。劇中的戲中戲結構,展現表演和人生的互文,埋下題組:當表演與現實逐漸重合,戲與現實的邊界何在?
10月
17
2025
紀錄劇場關注真實,也關注真實如何被轉化。《媽吉》透過聲音地景、語言策略與代述手法的應用,以劇場幻化文化記憶的田野,使歷史、技藝、敘事、身體與常民藝術在此聚合。
10月
15
2025
《皇上還沒來的時候》創造了一個賽柏格(Cyborg)劇場,即時投影、動態捕捉、和生成式AI,誕生於不同世代的多媒體形式不僅是提供技術的基礎,而是以一種有機的邏輯與表演彼此嫁接。
10月
15
2025
蘇俊穎木偶劇團擅長使用豐富多樣的巨偶和聲光特效創造滿台的視覺效果,生動流利的口白也易於吸引觀眾,問題主要在於情節的鋪陳和角色的刻畫如何扣人心弦。
10月
14
2025
《低・俗・畫本》無意提供結論,一如它不以英雄式速解處理創傷,而是讓那些被忽略的苦痛漸進揭露,持續低鳴。劇場作為公共空間,正為照見不可見的幽微事物而存在。
10月
09
2025