文　蔡孟凱（2025年度專案評論人）

《易經》六十四卦中的否卦為乾在上、坤在下，即是天在上、地在下，卦辭中寫到：「天地不交，而萬物不通也」。^【1】

所謂清氣上升為天，濁氣下降為地。如果清的氣原本就在上頭，而濁的氣本來就在下面，就不會有清濁升降的循環，進而天地不通。就我個人理解，這很像是氣象學中的「逆溫」，熱空氣處於上層，冷空氣沉於低處，大氣過於穩定不利於對流，導致汙染物堆積於地表，空氣品質劣化。

而就徐易達自身的說法，《天地否》的六首曲子對應於否卦的六爻。爻是從下方往上排列，這六首曲目的遞嬗猶如自坤至乾，自地至天，整場演出是一場自濁陰行至清陽的過程。

但在音樂演出的實務操作上，是什麼東西「自濁變清」了呢？我認為是曲目給予演奏者的詮釋空間。

地之固著與天之散逸，演奏者的取捨進退

《天地否》上下半場各有三首曲目，其中最直觀且顯而易見的差別，是上半場曲目都有預置電子音樂的元素，而下半場沒有。

不同於演奏者與演奏者之間會一起呼吸、一起流動、一起閱聽彼此，與預置電子音樂共同演出就像是背著節拍器上台演奏，和音樂家共同合作的聲響是固定不動的，演奏者需要具備毫釐不差的精準度。

作為音樂會開場的〈無時間之吞星跨界殺戮電神，或什麼的〉（Timeless Planet Devouring Interkillactic Emmisary Cyber God, or whatever），或許是最能彰顯這一點的曲目。電子音樂從頭至尾都規制著所有的聲響，透過多元的音色與大量的複節奏，以及左右聲道之間交錯流動的立體擴音，打造出繁複龐雜具未來感的聲景。乍聽之下隨機凌亂，實質每個音符的距離都是精準計算過的產物，甚至藉由各種不同組合的混合節拍，達到近似於自由速度（但在演奏上並不自由）的效果。

緊接於後的〈永訣〉（Farewell）則相較有著唯美的古典色彩。〈永訣〉以魯凱族音樂家盧正君〈鬼湖之戀〉（Dalubaling）為^【2】基底，搭配顫音琴演奏近似卡農的賦格旋律；接著交棒給花盆鼓及小鑼，優美旋律及熱鬧的中國打擊彼此扞格卻別出新意；最後則搭配雲鑼和西洋古鈸（Crotales），以有調金屬樂器首尾相應，在亙古恆定的古老歌謠之間，拼貼出不同的色彩。

下半場的曲目，顯見地給予演奏者更寬廣的詮釋彈性。在〈線 VI〉之中，有著大量的留白，沉默有著與旋律同等甚至更多的篇幅。在無聲的段落之中，演奏者雙臂劃出圓弧線條，輔以能劇「掛け声」的吶喊，在一片如枯山水的侘寂聲景中，點落些許墨跡。

而作為音樂會壓軸的〈莎芣〉（Psappha），為演奏家解放了更多的自由空間。〈莎芣〉使用圖像記譜（Graphical notation），樂譜上的不是五線譜或其他慣用之音樂符號，而是一連串方格及黑點。^【3】演奏者要怎麼理解譜上的資訊，得自行摸索。〈莎芣〉甚至沒有明確的樂器編制，只概略的分成木質、金屬、皮革等三類，演奏者可以自行配置所使用的樂器。

樂譜自行詮釋，配器各取所需，〈莎芣〉的演繹有著近乎無限的可能性。而〈莎芣〉也是整場《天地否》使用最多樂器的一首曲目，徐易達盡其所能地延展〈莎芣〉給與配器的自由度。古典樂、國樂、各類民族樂器齊聚一堂，為《天地否》留下一個波瀾壯闊的句點。

天地否（臺北市立國樂團提供／攝影陳宥中）

節奏指揮身體、身體度量空間、空間回應節奏

徐易達在〈莎芣〉的曲目解說中，寫到這是一場「關於節奏、身體與空間的深刻辯證」。但我認為這句話不僅只適用於〈莎芣〉，而是足以總括整場《天地否》。

節奏與身體自不用多說，這兩者併起來其實就是打擊樂「演奏」此一行為的實務表現。值得一探的是空間，《天地否》自一開始就把所有曲目使用到的打擊樂器全擺上舞台，畫面壯觀如樂器大展，視覺量體或許比一般交響樂團的打擊聲部還要巨大。《天地否》巧妙運用燈光設計，適時提亮徐易達在曲目與曲目之間、樂段與樂段之間的移動與肢體，且每一首曲目都配置獨立的色調與光影變化。

視覺畫面的適度著色，讓樂器與樂器之間、與演奏家之間、甚至是與光復廳的建築結構之間的距離變化，得以貼合音樂自身的韻律和線條，為《天地否》打造出複合感官的欣賞體驗。當演奏家從這一組樂器移動到下一組，猶如從這一景切換成下一景。節奏指揮身體、身體度量空間、空間回應節奏，言之為「辯證」或許有些剛硬，我寧稱之為「拋接」，是一種音樂與能量的互相傳遞。

乍看之下，《天地否》拋出的《易經》思想或許顯得有些虛無飄渺，難以聯想至音樂。但其以嚴謹的思路排列六首曲目，在樂曲自身鮮明的風格之外，蘊含了一組自濁到清、自精準至寬廣的內在敘事。讓《天地否》在磅礡萬千的視聽體驗之外，又多了一絲令人回味的餘韻。

注解

1、 否卦之完整卦詞為：「否之匪人，不利君子貞。 大往小來， 則是天地不交，而萬物不通也﹔上下不交，而天下無邦也。內陰而外陽，內柔而外剛，內小人而外君子。 小人道長，君子道消也。」可參見中國哲學書電子化計劃。

2、〈鬼湖之戀〉時常被誤釋為魯凱族古調，其實為長年致力於魯凱族音樂採集及保存之音樂工作者盧正君（Dumalalrathe Mai Chu Su）所作。〈永訣〉所使用的〈鬼湖之戀〉為巴筱艾（Dremedremane）和杜彩虹（Lezeme）演唱，徐易達錄音及後製。

3、〈莎芣〉的記譜方式可參考：〈Psappha by Iannis Xenakis〉。