美與醜怪的連體《心碎蠻荒之旅》
3月
15
2023
心碎蠻荒之旅(國家兩廳院提供/攝影張震洲)
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文 陳盈帆(2023年度駐站評論人) 

《心碎蠻荒之旅》呈現了起伏不定的情感世界,比起旅程,它更像是個複數人格的心靈空間。至於第三章是否完成了療癒?我不太能肯定。

從第一個段落,低亮度空無一物的舞台,使七位舞者的陣仗看起來更小些。他們的雙足像被履帶運送般平順移動,相對拙拙的(awkward)枝節上半動作,美醜的同時共存便為我鋪下此作的基調。第一段不時有點心驚,舞者們陷入原因不外露的內在驚嚇。這讓我想起,的確,擊碎人心的情節往往不在愛情的預期裡頭。不知怎地,起了些波瀾,難以招架,或許這便是舞作內在動機。

美(Beauty)/醜怪(Grotesque)

其他段落持續展現出各種對比性,例如,沿身體中線向外撐開的肢體帶些黏膩,醜得像是兩棲類彎曲的四肢,還配上頭頸不自然的角度。然而,一樣沿身體中線向內縮捲的肢體,微微交叉的夾緊大腿,收回雙臂擁抱自己,抬手撫觸裸露的脖子,這種觸碰身體弱點部位的形象,又往往只在描繪美麗女性的畫作出現。

於是,醜(ugliness)或許無法表達Sharon Eyal(莎倫.伊爾)所見,怪醜(grotesque)的怪誕才是佔了這支舞一半的高調基礎。由這支舞可見Eyal對極致(extreme)的喜好。它的情緒來自雙極相對的不協調、張力、推拉、techno重拍和各段劇烈變化的燈光。在最宏觀的段落結構上,它一直改變,在最微觀的舞句間,它也一直改變。然而這些躁動削減了意義的變化,這些個體之於群體的幾何變幻在五十分鐘內累積了我的疲乏。還好,表演者個別進入中心的表現往往能魅惑我繼續看下去。

親密/疏遠

以及,Christian Dior Couture的創意總監,Maria Grazia Chiuri設計的膚色服裝是吸引人的,它的親密感與動作的親密觸感緊密貼合,這次不同於Dior 2019 Ready-to-Wear Show,它包覆了雙腳,使舞者延伸的雅緻線條不被襪子或光足打斷。我寧可說這套紋路極美的視覺主題是服裝而不是舞衣,因為穿上Grazia的設計是可以「動」的,女人/人不會被束縛。我可以想像這套服裝是因有人穿著才活著,隨手披件外衫就走在街上了。不過,胸前那顆血色大愛心比例的必要性,使我微微有些疑慮。

作為L-E-V舞團「Love Cycle」系列的最後一部,《心碎蠻荒之旅》(L-E-V: Chapter 3: The Brutal Journey of the Heart),或許是Sharon Eyal取名journey的理由,這趟旅程節暫告結束。不過,當舞者們越是能故作冷漠地挑戰肌肉極限跳好跳滿五十分鐘,愛的激情就越是疏遠我。我不覺得眼前的他們去了哪裡,他們顯得被困住了。第三章的《心碎蠻荒之旅》雖相當好看,卻不足為奇。 

《心碎蠻荒之旅》

演出|以色列L-E-V舞團
時間|2023/3/12 14:30
地點|國家兩廳院戲劇院

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