榮興客家採茶戲劇團在國內客家戲曲頗負盛名，不論是《霸王‧別姬》或《金孫緣》均是以客家戲基調為主軸進行改編與創新。此次二十年的榮興客家採茶劇團在國家戲劇院展演回歸傳統本戲《婆媳風雲》不僅劇本客家韻味十足，最特別的是中生代客家戲曲演員與新生代演員聯合演出，難能可貴的是以新生代的客家戲曲演員為主角的核心人物，大膽的讓客家戲新生代演員進行編導的實踐機會，更加凸顯了客家戲曲界試圖進行接棒與傳承的工作讓人備感希望。

此劇劇情新創，將事件與人物主題核心聚攏在一起，以劇本中出現不少的客家俚語，讓人感受到濃濃客家戲曲的本色，利用城邦戰爭的過程，讓林登科(蘇國慶飾)與張淑君(江彥瑮飾)無嫁妝嫁聘過來之過程合理化，更巧妙的利用了四個三姑六婆顯現出刁氏的貪心與嫌貧愛富。此改編意圖明顯的創新，可以看出改編者的意圖，但事與願違，未能達到畫龍點睛的劇本效果與客家的特性，反而感覺有些冗長及未能聚焦核心。三姑六婆雖然將婆婆的愛慕虛榮表達出來，但出場次數與其他龍套相比卻未能將其表達出來，客家戲本身的丑婆有其特色，但在此劇中卻未能將其發揮，實屬可惜之處。

客家改良戲時期吸收了上海京班的武戲、機關布景、連臺本戲[1]，成為奠定客家大戲的基礎，使得現今的客家大戲中可以看出京劇戲曲程式化的身段影子與模式。以第二場中的武戲，便看得出端倪。但此番不同於之前的客家大戲，將武打戲做的有模有樣，聲色俱全，個個能翻能打，但舞台上的空間卻營造的太滿，使得與大陸的央視春晚一樣，反而未能立刻回歸劇情的走向，會令觀眾不知所措的。

這次舞台做出的三度空間切割，使得整個場面更有戲曲意象的想像空間，刻意使用三個三角形不停在舞台上做出各種幾何圖形的切割，使得在舞台上不顯乏味，還有現代感，讓觀眾對演員詮釋有更大的想像空間，且換景迅速，不至於打斷觀眾的欣賞的感官情緒。但似乎演員在舞台上的調度卻未與舞台空間融入一體，反觀走位與出場皆未能與其配合而顯出漏洞，比如不在舞台的中心點時而跑出偏台的位置，令觀眾觀看感到有些不適。

如何回歸傳統與創新之間，將作品去蕪存菁的保留，並且將它完整呈現，使它更加臻於成熟，是非常困難的，但不論如何以客家戲曲的保存與定義下，在老藝人逐漸退休與暫居幕後的同時，仍是需要中生代去輔佐與拉拔新生代的成長，才能使客家戲曲保存與建構。即便經歷了挫敗與成長，但這都是新生代演員最難能可貴的經驗，因為還有很多機會使之成長與茁壯。

註釋

1、參見蘇秀婷《臺灣客家改良戲之研究》臺北市，文津，2005年。59頁