文　吳旭崧（清華大學外文系碩士班）

慣常以少年視角出發的王道漫畫，是日系漫畫歷久不衰的經典，窗格中主角勇往直前的拳頭灌入一代代讀者的記憶，熱血從時光輾過的傷口噴灑出所謂中二時期的青春。《跳躍少年》從2017年雛形浮現，2020年在兩廳院「Gap Year」計畫初步呈現，到2023年於新點子實驗場完整演出，主創趙偉丞拼貼大量漫畫、偶像劇、綜藝節目等養成台灣千禧世代的流行文化元素，交織演員各自的生命經驗，共同創作出懷舊共性，同時異音錯落的劇場群像。

《跳躍少年》中表演者與2000年前後的青春符碼嬉戲，無論是漫畫劇情、綜藝節目小遊戲、偶像團體唱跳，同年齡熟悉懷念的娛樂場景輪轉之間，讓觀眾隨演員一起時空跳躍。歡快在空間中流動，來自懷舊浪漫、也來自演員有時舞步錯落或氣氛尷尬。難以完美復刻的青春記憶，成為失準落拍的角色扮演，即使身為多數，少年（或者說異性戀生理男性）的生長軌跡也和少數群體共享類似的不協和與不適。主流賦予的熱血衝撞或冒險犯難隨長大而冷卻，當劇場重現記憶，漫畫主角跟偶像團體如英雄顯靈，重設了理想投射與現實困頓的邊界。演員擬仿《灌籃高手》起跳投籃的華麗分鏡，娓娓道出並非人人都能先馳得點，有些生命被永遠定格在半蹲起跳前的瞬間。

主創嘗試梳理少年如何蛻變，同時與共創者自剖彼此的生命史。演員的獨白觸及家庭議題、父子衝突、職涯迷茫等自我懷疑，也透過演繹／旁觀一位不在場的少年角色，經歷同儕霸凌自殺、家庭失能輟學、販毒入獄的社會事件，完整創作者外被社會排除的失敗者敘事。相較演員將自己坦誠攤開於劇中，跟觀眾分享擊鼓、官將首等定錨生命的技藝策略，作為隱伏主線的非行少年反稍顯蒼白薄弱。開場前赤身露體玩鬧的男孩，至劇末穿戴整齊的標準化西裝上班族，《跳躍少年》顯影出成人過程中無法不停止武裝自我、向前邁進即失去的憂鬱創傷。

「其實那沒關係，不一定要很努力、很特別，我們可以普普通通地活著」。【1】趙偉丞將歷經發想、實踐及呈現的《跳躍少年》視為自我階段性完成的告別作品，在主流群體生存危機及男性脆弱情感的議題的當下，為台灣即將邁入青年階段的年輕世代留下有機的藝術切片。全劇以少年演員重現漫畫《航海王》中堪稱最感人畫面的集體舉手告別作結，而如同仍在冒險的海盜們，告別與解散是航行再啟的開端。日常中的敗逃者在用臉親吻大地之後，會叫時間磨為滾石，在自己的宇宙中，隨日升月落繼續轉動下去。

註釋

1、陳姿樺，〈2023新點子實驗場——李憶銖、趙偉丞：不論有沒有長成自己喜歡的樣子，普通的活下去也很重要〉，關鍵評論網，2023/06。