當家女旦:從京劇《紅娘》到新版《西廂記》的「合」而不同
12月
29
2022
Link
Line
Facebook
分享
小
中
大
字體
2751次瀏覽

文/王秋今(清華大學中文系兼任講師)


國光劇團演出的新版《西廂記》,由王安祈劇本修編,揉合張派《西廂記》和荀派《紅娘》。劉海苑飾演大家閨秀崔鶯鶯,以最美的姿態榮退告別觀眾;黃宇琳飾演俏皮可愛的紅娘,展現婉轉有致的身段。一開場,由丑角琴童(陳元鴻飾)與和尚法聰(謝冠生飾)的逗趣對話,笑稱看見紅娘如天仙下凡,「都不想當和尚了」,讓現場氣氛熱絡。隨即穿著綠衣的紅娘帶出鵝黃衣衫的崔鶯鶯,在花園撲蝶亮麗登場,而張珙(張家麟飾)瀟灑走出並自報家門,盡現書生的風流倜儻。崔鶯鶯與張生的巧遇,自此展開了《西廂記》的古典愛情攻防戰,也是新版《西廂記》焦點。

2022年新版《西廂記》的劇情為崔老夫人攜女鶯鶯及婢女紅娘扶柩歸鄉,途中暫住普救寺。鶯鶯與紅娘在花園遊玩,巧遇書生張珙。後有賊寇孫飛虎圍寺搶娶鶯鶯。崔老夫人允諾若有解此危者,願將鶯鶯嫁之。張珙立即修書請好友白馬將軍杜確解圍,而老夫人卻毀婚。張珙相思成疾,紅娘傳送魚雁,成全二人在西廂幽會。崔老夫人大為震怒,責打紅娘。張珙被逼進京赴試,與鶯鶯在長亭分別而落幕。在1958年,田漢的《西廂記》將崔鶯鶯視為第一角色進行改編,劇情在長亭送別之後,還有張珙落第歸來,崔夫人拒婚,崔鶯鶯與張珙夫妻出奔等。1959 年京劇《西廂記》在北京上演,由張君秋飾演崔鶯鶯,杜近芳飾演紅娘,葉盛蘭飾演張珙,李金泉飾演崔夫人,此劇是張(君秋)派的代表劇目之一1。 田漢的張派《西廂記》,劇終在兩人私奔:

(西皮散板)夫妻雙雙把馬上,

崔鶯鶯(西皮散板)碧蹄踏破板橋霜。

張珙(西皮散板)看那殘月猶然依北斗,

崔鶯鶯(白)張郎啊!(西皮散板)可記得雙星當日照西廂2

荀慧生的《紅娘》乃據王本《西廂記》和崑曲《拷紅》編寫,以張生、鶯鶯情事為綱,卻以紅娘為第一角色,歌頌其見義勇為與成人之美。他認為崑曲《拷紅》一折,即是強調紅娘的勇敢、沉著和機智,才能促成崔鶯鶯與張生的結合。京劇早年本無演《西廂記》故事的劇目,1936年荀慧生創編劇本完成,同年於北京首次演出。荀慧生自飾紅娘,何佩華飾崔鶯鶯,高維廉飾張君瑞,何盛清飾崔夫人,張春彥飾白馬將軍。荀(慧生)派的《紅娘》演出後,深得好評,盛演不衰3。 京劇《紅娘》的故事結束在〈拷紅〉,老夫人要張生金榜題名便能完婚,張珙看崔鶯鶯,兩人相視而笑,對於未來充滿美好憧憬:

崔夫人(白)不必如此。得中回來,再與他們完婚不遲。

紅娘(白)小姐,您這回放心了吧!

崔夫人(白)後面備酒。與張相公餞行!

紅娘(白)多謝老夫人。

(張珙看崔鶯鶯,同笑。)4

有趣的是,國光劇團的新版《西廂記》只演到〈拷紅〉之後的〈長亭〉送別,也就是比荀派《紅娘》多出一折,少張派《西廂記》好幾折,就在〈長亭〉崔鶯鶯嘆息的唱著:「一鞭殘照人離去,萬種相思訴與誰?」戛然而止。而現場觀眾詫異的是:「為什麼戲沒演完就結束了?」新版《西廂記》刻意揉合兩派之長,不同的是,刪減了張派《西廂記》的落榜私奔情節,增加了荀派《紅娘》的重點唱腔融入。但卻遺漏了傳統戲曲該有的「結局」,尤其觀眾熟知傳統戲曲故事,無論結局是始亂終棄的悲劇抑或兩情相悅的喜劇,都該有始有終。

顯而易見的,張派《西廂記》以崔鶯鶯為當家正旦,荀派《紅娘》以紅娘為當家花旦,而國光劇團的新版《西廂記》企圖將兩位當家女旦戲份平分秋色,塑造一靜一動的畫面,將婉約柔美與嬌俏活潑互現,同時代表內斂與直率的兩種不同女性類型。鶯鶯的唱段多而較占優勢,紅娘的身段多而較易發揮,兩位當家女旦都使出渾身解數,將唱作念表演出得淋漓盡致,展現「合」而不同的特色。


註解:

  1. 李想,〈論京劇張(君秋)派《西廂記》崔鶯鶯的聲腔藝術與實踐〉(遼寧:瀋陽師範大學,2020),頁1。
  2. 中國京劇戲考,《西廂記》劇本。
  3. 中國京劇戲考,《紅娘》劇本註釋。
  4. 中國京劇戲考,《紅娘》劇本。

新版《西廂記》

演出|國光劇團
時間|2022/12/18 14:30
地點|臺灣戲曲中心多功能廳

Link
Line
Facebook
分享

推薦評論
而作品中,漢文化家屬的理解仍舊被城市治理與性別政治等主流議程所覆蓋;即便在形式上,《女鬼回家》藉由半歌仔戲的程式動作結合西方現代戲劇形式,並透過阿月在靈界的各方對話,呈現不被公媽廳接納與一群女性於合葬墓的情景,試圖建構並貼近漢文化的世界觀,避免了在世俗邏輯下讓女鬼噤聲或消失,但仍然面臨一項嚴峻挑戰:無論在當代社會或戲劇作品轉譯過程中,若未能細緻且具脈絡地呈現民俗實踐的內在邏輯,這些行為極易在「批判傳統性別觀念」的進步議程下,被簡化為落後、過時且應被汰換的標的。
5月
06
2026
因戲名《雙身》,「雙」這個元素被過分解讀,然這部齣戲的精神所在就是去打破「雙」這個框架,藉由雌雄、虛實、善惡、變常、異同等相悖元素交織出此齣戲。
4月
29
2026
劇中大量化用傀儡曲調,或配合偶戲搬演,或為催化調節場面冷熱。導演特別安排場上悠悠眾生學習梨園戲身段,藉以模仿傀儡動作;雖然像不像三分樣,演員也不過是編導操控的傀儡,身為場下觀眾的我們呢?
4月
29
2026
《軍伕.太陽米帝爾》在國立傳統藝術中心「歌仔戲旗艦展演補助計畫」的補助機制下,確實在演員規模、視覺呈現、音樂編排等方面端出澎湃華麗的樣貌,但如何回應所謂的「以台灣在地故事創編」,還有歌仔戲的形式主體,似乎不只是雙體的並陳、主題的偏斜打中,就能解決疑慮。
4月
29
2026
從〈三請孫臏〉到〈火燒悲天院〉,一收一放之間,寄託《孫龐演義》剪不斷的恩怨情仇。連本《孫龐演義》可見劇團善用班底演員造戲,充分發揮了古冊戲極重表演的生猛魅力。
4月
27
2026
慶美園亂彈劇團《補缸》透過改編人物表現性,創造了兼具伶俐、清麗與傲氣的大女主形象之靈狐仙子(張雅涵飾),把《補缸》從民間小戲的調性,轉化成神魔大戰的大戲風格。
4月
13
2026
整體而言,《上桌下海》已經建立出鮮明的場域氛圍與表演質地,展現出對臺灣傳統藝術的靈活轉譯能力,是一部具有明確創作意圖與文化自覺的作品。同時,它也仍在尋找更精準的節奏控制與情感深度。
4月
08
2026
《月光奇緣》的宣傳以融合神話與愛情故事的人狐戀為號召,但筆者觀之,人狐戀比較像一個奇幻設定的包裝,其內核本質是宗教勸世戲,篇幅橫跨了佛教的目蓮救母故事、以及民間傳說財神爺「劉海戲金蟾」的故事。
3月
25
2026
《囍事雙飛》的最終結局顯得有點無厘頭——全部角色都跟著士久來到現代。從悲劇到喜劇的過程中,也讓原本的「大團圓」被改造為「大亂鬥」;因此,看似即將封閉的故事系統,似乎又開啟了後續的歪讀、或重新詮釋。
3月
12
2026