舞台符號裡的虛擬與真實《Wifi Lovers》
12月
24
2013
Wifi Lovers(三缺一劇團 提供)
Link
Line
Facebook
分享
小
中
大
字體
1743次瀏覽
張簡亦杰(台灣大學戲劇系學生)

一進劇場,就看到舞台上一個穿著白色睡衣的女人(江寶琳飾),對著觀眾席後的某個方向一直笑,邊撫摸自己的頭髮,邊眨著眼,好像凝望著她心中所想像的欣賞對象一樣,又或者是愛人。這個部分是在戲還未開始前,觀眾正在入場時所呈現的,女人不斷的重複著拋媚眼與展現肢體柔美的動作,讓觀眾在戲開始前,就開始對她的動作及戲的內容想像,我還滿喜歡這樣不是以空舞台迎接觀眾的表演方法。瞧了瞧舞台區四周,牆上掛著各種大小的氣泡保護墊,連場上唯一一張大型道具,一張長凳都被用保護墊包著,營造了一種非現實世界的感覺,也順理成章的將觀眾帶到「網路世界」這個虛擬空間裡,簡單的設計,但效果明顯。

戲劇開始,女人的肢體動作非常柔軟,獨白解釋著,這一切故事的開始,用一種虛無飄渺的方式敘述著,而文字也帶點不連貫性,不像我們日常會說出的話語,讓我有種「網路語言」的假設出現。接著男人(黃智勇飾)出現了,他們在小小的空間裡對話著,但眼神並沒有接觸,都自顧自的望向觀眾席後的某個方向,肢體也沒有碰觸,但話語文字是彼此應和相關的,直接表現出他們兩人現在是在網路世界裡相遇的情況。而演員不時透過機械式的肢體動作,以及在保護墊上發出的嗶嗶啵啵聲,讓觀眾覺得那是在非現實環境裡的互動,我則解讀為他們是在網頁的程式碼之間移動,一格一格必須機械式地按照程序打的代號與字母,人們用來建構一個逼近真實的虛擬空間,並在此用擬真的語言毫無抑揚頓挫的對話、互動著,無論導演或設計者設計這個部分的真正用意為何,我想不可否認的都將觀眾引導到「想像、非現實」的方向思考了。

而兩個人開始互動後,都穿上了白色全身雨衣,好像是在網路世界中,有一層看不見的外衣作為偽裝,以不同於現實生活的姿態進入了虛擬空間裡。最後當兩人回到現實世界,看清應該面對的真實時,皆脫下了白色雨衣,如同脫下面具做回自己,變回了有血有肉的真實軀體,而非手機裡的暱稱與大頭貼。劇中燈光部分也有許多顯而易見的特殊設計,像是從正上方打在地上的燈,用Gobo雕出特別圖樣,投射在地上的是不規則的格子,也在呼應虛擬情境的這個主題。而戲演到後段,女人向男人坦承自己早已有婚約並愛著另一個真正的人時,一條白光從女人站立處延伸到前方,就像是一條不得不走的現實路,而女人在長條亮區前後躊躇、移動著,就像在真實與虛擬間來回拉扯、掙扎著,我滿喜歡用燈光呈現劇中主角的心境這種方式,燈光不是只用來烘托氣氛,而是可以成為一種物品、一種道具。整齣劇扣著「愛的真實性」進行,除了給觀眾帶來一場視覺的豐富,也使我們省思網路的虛假與真實間的界線。

《Wifi Lovers》

演出|三缺一劇團
時間|2013/12/12 19:30
地點|牯嶺街小劇場2樓

Link
Line
Facebook
分享

推薦評論
他曾在以反共為宗旨的國家中生活,其後又不斷與那套敘事留下的幽靈交手。然而,連同滋養他的記憶一起抵達此刻的,還有衰老。曾經使反抗成為可能的時間,如今也在他的步行、停頓與起身之間,顯露催促生命的另一副面孔。
10月
26
2026
如前所述,《月亮雪酪》的文字與圖像均頗簡潔,卻因此保有諸多留白可供填補想像。這齣音樂劇的成功吸引人之處,就是在將原作立體化展演之餘,還能在留白處增生擴延更多妙趣橫溢的想像,任創意想像金燦燦地籠罩在舞台上發光。
10月
23
2026
回顧《HER》四部作品,四位編舞家選擇讓身體直面那些先於自身而來的容器——社會標準的鞋、無法言說的記憶、文化傳統的剛柔身段,以及父系家族所賦予的命名。她們讓身體直接套入、浸染、穿戴,在限制之中展開逼視。
10月
23
2026
整體而言,《蟲火》面對他者的生命經驗,沒有自詡為光源去照亮暗處,而是同等地將自身與觀者放置在被討論的位置,坦然承認距離與盲區,但也巧妙透過生態政治的比喻,在有限的視野裡,盡可能地去靠近並回應移民/工議題的複雜性,非常喜歡。
10月
23
2026
總體而言,一方面替換了傳統宏大敘事,另一方面聚焦人物的個別縮影,省思當代人對心靈富足的過度渴望。創劇團此次演出的重點亦不止步於舞台起落之間,更是外溢於舞台之外持續發生著的、不可共量且不可預期的各種情節。
10月
22
2026
比「獨角獸象徵什麼」更值得問的,或許是劇場如何使一個始終不出現的東西,藉由演員的身體、空間的空缺、聲音與觀看,變得比真正出現在舞台上的道具更加具體。
10月
19
2026
一段一段的手語獨白,雖然打上清楚的字幕,但重要的是從對手語與肢體的觀看中,體會聾人創作者及演員嘗試讓手語脫離單純的溝通功能,由它自身的肢體性延展而呈現出呼吸、節奏、韻律的流線感,不再僅是為了傳達具象的事物好讓對方知曉,也長出美的象徵,甚至可以說,正是這樣,構成了一個「語言」。
10月
16
2026
看診、候診、生產與照護等歷史線索,都是觀眾在進入診所前,可在策展社群貼文認識的場域背景。所以當空間的歷史本就是已知,而角色行動聚焦在重現診所的情境,小丑便難以發揮其探索未知的特性,表演也容易淪為空間史的動態展示。
10月
15
2026
整體來看,《搞什麼啊》是一個即時而現實的作品,既像是一本當代都會生活即景的速寫簿,也像是與劇團成員一樣的年輕世代,對這個時代所發出的不平之鳴。「搞什麼啊」,可能是不分年齡性別,許多人的日常感嘆,但對年輕世代來說,面對越加不確定的未來,這樣的感嘆似乎更切身可感,也有更明確的現實意涵。
10月
15
2026