文　郝妮爾（專案評論人）

四喜坊《撲克臉》之原型是出自於2015年王詩婷、王添佑這對姐弟於台北藝穗節的演出《撲克臉男孩》，講述「莫比斯症候群」患者（由於先天失去臉的第六、第七對神經而讓面部肌肉失去功能，不能眨眼皺眉以及表現出任何表情）的故事，身為創作者之一的王添佑，正是故事的主角本人。對觀眾來說揪心看完的家庭故事，是詩婷與添佑的真實人生歷程。《撲克臉》的編劇／詞曲創作者王悅甄，帶著藝穗節作品出走，逐步擴大格局，成為至今水源劇場的面貌。

在歷經了層層的改編翻轉以後，《撲克臉》的原貌為何已不可得知。我過往經歷的改編經驗當中【1】，立基原著故事再做調度的創作，最怕一件事情，那便是惟恐顧及了故事的戲劇效果，卻無法照顧當事者的心情。幸運的是，最新版本的《撲克臉》中，創作者的心思顯而易見，那便是亟欲同理家中的每一個成員：劇情環繞著一家四口，父親王克強（高華麗飾）、母親許淑芬（湯軒柔飾）、姐姐王曉婷（王意萱飾）、弟弟王曉天（呂承祐飾）－－均有各自的心思與憂愁，且每一層都是纏捲繁繞。例如身為姊姊的王曉婷，不僅懷有「被父母冷落的孤獨」，亦誠實顯現她的憤怒與痛苦，無可避免對患有莫比斯症候群的弟弟埋怨，肩負起大姐的強悍以及長女的世故。每一個角色均有著豐富的個人特色，立體且順暢。會有這樣的結果，創作者得先拋下許多刻板印象，並且像是親自踏入汙泥中的人那樣，在說故事的同時也把心弄濕，才有可能營造出如此豐厚的角色呈現。

故事的劇情非常簡單：在一個平凡的早晨，趕忙上班的王克強出了車禍，陷入重度昏迷，遇見一位天使（蘇育玄飾）告訴他只有兩次機會與家人告別，若回去第三次，他的靈魂將會困在身體裡面終生成為植物人；然而，王克強不得不回去，第一次是為了阻止過度自責的兒子王曉天跳樓，第二次是當家人發現一張張他與小女孩的親密合照，誤以為父親曾有拋家棄子的念頭，他想好好解釋自己留下來的「秘密」究竟是什麼；第三次，回到眼看就要絕裂的家，他要求唯一看得見自己的兒子打開桌上的繪本、打開他送的生日禮物，一切真相大白，沒有人要離開這個家，王克強一心一意只想告訴家人，你們值得擁有的愛，無異於任何一個「正常家庭」能夠擁有的。

將此單純的劇情線化為不凡的原因，除了每一位角色的深度刻畫之外，另還有三個關鍵因素：一是以音樂劇為媒介，二是悲喜節奏的穿插，最後則是氣勢磅礡的開場。

首先，台灣近年的音樂劇作品愈來愈多，但若問到近期看過最成熟的音樂劇，我個人當推《撲克臉》莫屬。本戲的音樂並不存在「公式化」的節奏（以歌舞做為每一幕的開場或者結尾），而是完全依照情緒疊升行走，因此格外自然。除此之外，這是少見劇中七位演員的歌唱素質其一，表演能量也整齊，觀眾不需要在偶發的破音（或者走音）處捏冷汗。再值一提的是，飾演王曉天的呂承祐，以及飾演日本人的宮能安，皆因表演特殊需求不能以正常嘴型、發音咬字唱歌，但想必導演堅持讓人物的性格一以貫之，而不選擇為了藝術美感犧牲角色特性。雖為音樂劇，但場上完全不設字幕，是故觀眾聽到的，不光是「字正腔圓」的發音，還有「竭盡力氣」想讓你聽懂歌詞，相信這對演員來說，也是一大挑戰。但從結果來看，我相當認同這樣的安排，畢竟全戲本是環繞著不完美的完美、探討不正常的正常。

再者，編劇王悅甄與導演曾慧誠的悲喜調度流暢，使得全戲並不沉重地讓人疲乏，也不會戲謔得令人感到輕浮。劇中理應是情感最沉重的一段：剛得知新生的兒子患有「莫比斯症候群」－－這樣的打擊若非親身經歷，很難理解其痛苦及龐大的迷惘，是故創作者並沒有處心積慮地呈現出來，卻反其道而行，讓此段落以醫生（林聖倫飾）載歌載舞戲謔呈現，這一來顯現醫生做為旁觀者的冷靜，二來彰顯父母得知狀況時的不知所措，兩相疊和愈顯荒謬；不僅如此，所有情緒太重的段落，本戲全以詼諧的手法處理，例如讓林聖倫男扮女裝成為不講理的歐巴桑，大罵：「你兒子有病不要帶出來。」而遠道而來的日本人佐藤先生（宮能安飾）以不協調的中文硬聲回嘴：「你才有病！」；再例如班上同學是如何欺負王曉天、老師又如何雪上加霜的詢問家人：「要不要考慮把兒子轉去資源班」－－觀眾理當握緊拳頭想替王曉天出一口氣，卻因創作者已先行醜化了這些「反面人物」，是故即便觀者如我一路哭哭啼啼地看完這齣戲，結束的時候依舊難掩笑容。

最後，不得不提驚人的開場，「投胎拍賣會」：天使嚮導引領眾人投胎，從彼此的對話當中得知：1.人只可以投胎當人2.每個人只能選擇出生的家庭，但不代表能夠決定你的未來3.投胎的籌碼是「星星」，因此所有的靈魂一字排開，將「做好」的星星丟到天空，成為自己拍賣會的籌碼。

第一個出現的「人生勝利組」家庭，讓所有靈魂搶瘋了，其中一位梭哈了他所有的星星，投胎轉世成為王克強；第二位因熟知單親之痛苦，終於決心來生要再讓一個單親媽媽得到幸福，轉世成為許淑芬－－接著又出現了一個家庭，沒有任何資訊，僅畫有簡單的微笑，看似單調無趣，卻有一名靈魂憑著直覺說：「我要成為他們的孩子，這家人看起來很幸福」便毅然決然投奔這個家庭，而他就是王曉天。

就戲劇情節來看，若刪掉開場其實並不影響觀眾理解，但作為《撲克臉》的思想核心來說，這一幕是全劇的關鍵。即便投胎後的他們完全失去了記憶，認為自己的出生純屬偶然，但是觀眾知道這一切都是必然，而這也是惟有戲劇才能夠做到的事情－－每一個家庭都有各自的苦難，可是只有來到劇場，來到一個似真似假的空間，能夠讓人在九十分鐘的故事相信，所有的偶然都是經過選擇而來，而做出選擇的人，在那一刻對於能夠擁有幸福這件事，深信不疑。

安德魯・所羅門花費十年的時光，探訪千戶擁有異常孩子的人家，寫出《背離親緣》這本巨作，我尤其印象深刻在尾聲的一段話：「一個人在強調悲傷或喜悅時，都是誠實的，正如一個人在談論上方的藍天時未提到腳下的褐色大地，也並非說謊。我採訪的家庭雖大多強調抬頭往上看的藝術，但依然非常誠懇。我並不羞於分享這些故事中偶爾透出的狂喜，拒絕承認美麗與真相必定勢不兩立，也不信痛苦不能是龜兔賽跑的兔子，最終敗給代表喜悅的烏龜。」－－（2016:384）【2】《撲克臉》的珍貴之處，在於不僅講述家庭的辛苦，更張顯了那份「狂喜」。異樣的眼光不會中斷，意外不會忽然轉變為奇蹟，但美好的事情也會持續發生。劇中有一句台詞能夠做為註解：

－「這是我女兒畫的，你看，裡面的人都好開心。」

－「畫中的人都沒有臉，怎麼看得出他們開心？」

－「我們一開始也這樣想，可是她說，我們太在乎人的表情，而忘了週遭的風景，你看，畫中天氣這麼好，小女孩還舉起了雙手……」

能比常人更加關注此刻，珍惜生活裡的微光，凡此種種就是一隻代表喜悅的烏龜，他將持續緩慢地爬行，有一天領先所有苦痛的記憶，讓喜悅鑿刻出生活軌跡。這是即便沒有表情，也能夠讀懂的印記。

註釋

1、這裡指的改編經驗，為筆者於2015-2018年為勵馨基金會撰寫台灣版本的《陰道獨白》劇本，命之為《拾蒂》。四年間採訪對象無數受暴女性，有感於此，故做此揣測。

2、《背離親緣（下）》安德魯・所羅門（Andrew Solomon）著，簡萓靚譯，新北市：大家出版，2016年1月。