文  吳佳茵 （臺灣藝術大學戲劇系表演藝術碩士班）

2017組合語言舞團與複象公場新銳創作展，如演出名稱《嗚呼哀哉》，舞作由《嗚》、《呼》、《哀》、《哉》，四個字分開卻又相互連結的四個舞作所組成，節目單上形容為四則寓言，儘管節奏與情緒各不相同，但呈現當代青年男女，在時代與社會的各種壓力下，所做出的抵抗與掙扎。地板上的灰白條紋像是一條行人穿越道，從舉隅法的角度來看，代表著現代人生活的都市空間；從象徵法的角度來看，暗示著人生的路口與抉擇；從描摹法的角度來看，就只是個日常街口的片段，人們來去匆匆，漠然擦肩而過，這種意涵在《哉》中呈現地尤其明顯。

筆者走進劇場，拿到一封信，而這封信似乎是信的某個段落，讀著信，心好像靜了下來，而微弱的背景聲，像是車輛經過的聲音，彷彿正站在路邊，或待在一間向著馬路的房間。開場時，女舞者拿起手中的水，一口氣像是想將寶特瓶中的水一飲而盡似的猛灌，在新聞報導的背景聲音下，似乎有種面對社會環境的壓力，卻只能不斷「吞苦水」；又或工作背後所承受的壓力，像水般流進身體，而身體就像寶特瓶般被水注入，累積重量。在計時聲的催促下，緊張氣氛漸起，舞者終於勉強不了吐了半口水的瞬間，氣氛也跟著由緊到弛，進入緩慢的《嗚》。

《嗚》女舞者緩慢地走進，地板灰白交錯，像在走廊，陽光從窗外照進，產生出長方形的光影，女舞者走在光影中，仔細地觀察環顧四周，又似是遲疑的左右顧盼，這時筆者感覺到女舞者的影子像是電影《神隱少女》中的女孩，轉身，剪影卻又像電影中的鍋爐爺爺，迎光走去。舞者的腳步就像吃力負重般，越來越沉滯，過程中，步伐越來越低，最後壓制在地上，又奮力的拖著右手爬起，步履維艱；後半段舞者則如人偶般，被無形的控制牽扯，像是有無形的人操控、推引著她的步伐，不受自己掌握，最終靈魂似乎又漸漸的回到了女舞者的身體。

女舞者離去後，由另一名男舞者吹著氣球，將氣灌注球中，就如同前一幕的灌水般，急切而壓抑，直到鬧鈴聲響起，白色氣球爆破，爆破的氣球，就像這一世代在各種壓迫下激起的社會運動。《呼》女舞者與男舞者，像是一對一般不過的情侶，男舞者讀著一週年、三週年、五週年，而男舞者每次的倒地就像過了幾年，女舞者總是走上前承受著男舞者的重量將他扶起；兩人之間做著日常般的生活動作，漸漸的動作速度增快，男女之間的關係就像熟悉的情侶，不再需要出手拉住。不斷重複的動作，模擬忙碌的上班族生活，堆疊出趣味；其中站起與倒下，女舞者的拍手聲就像是啟動按鍵的開關，啟動兩人之間的電源。

《呼》與《哀》間，男舞者像是為《哀》鋪陳，唸著許多無厘頭笑話，好笑卻又不好笑，像是大環境下僅存的無聊自娛；直到鬧鈴聲響起，進入《哀》。一陣陣哀號聲起，進入眼簾的是一名男舞者，躺在黑色箱子上，從舞者的姿勢與呼吸方式，讓人聯想到自然產的過程，宛如在生產台上，但翻轉的是，選擇由男舞者來演繹生產過程，不知是否如筆者所解讀，意圖打破性別議題的框架，像在隱喻哀嚎著現在社會的刻板印象，或僅是種荒謬手法，不得而知。另一名男舞者像是旁觀者般，冷靜、沉穩地吹著泡泡，還有一名男舞者則是匆忙、不知目的的奔跑著，這三名舞者，似乎毫無關聯，就如同先前那無厘頭的笑話。之後，緩慢的動作凝結周圍的空氣，隨著表情、情緒，慢速的切換，上演看似無關連，卻又有相同質地的動作。最後，工作人員上台替遺留場上的男舞者，戴上慶生帽、含上派對吹笛，笛聲結束充滿疑問，卻又不知道疑問在哪的《哀》。互不相干的元素散落在整首《哀》中，或許各式各樣的怪異行為，分開來看毫無頭緒，但集中起來，又是一致的荒唐，是否想傳達現實新聞中種種荒唐的社會事件呢？

《哉》三位男舞者穿上西裝，女舞者從箱子中出現，箱子中似乎還存在著，值得所有人強奪的東西，舞者們推著箱子，氣氛中瀰漫著相互為敵的氛圍，但其中男女舞者又像是爭吵中的同事，在移動的箱子上共舞，帶著危險小心的意味，就像是存在於這些人之中的社會縮影。最終，呼應著一開始，女舞者再次拿起手中裝滿水的寶特瓶，將水灌入自己的體內；《嗚呼哀哉》就像是社會中無解且不斷變化的議題與無奈。四個片段似乎毫無關聯，但透過每段落中的連接，像在為下個片段做鋪陳，貫穿前後的是演出名稱的四個字，以及創作者們對於社會的反思與詮釋。