評論
將高度悲傷的情緒沈澱與轉化，創作者賦予了《桑步》強烈的儀式感，作品也以接觸即興的身體表現，與現場即興演奏合作，營造屬於獨特的死亡儀式美學觀。其極致理性地處理舞段結構與動作風格，又以自然流露的感性來設計劇場元素的投射，使此作的表現有別於其他類似議題的詮釋。（石志如）
5月
11
2020
1614
《Factory動力舞台實驗2.0》舞蹈脈絡清晰，在舞作中反覆出現結構性的宿命論，也出現具有選擇逃離的命運論，最終結尾讓方士允有創造機會、扭轉未來的意涵──由於人生有太多無可奈何，因此舞作讓這三種可能性在攪動與重塑中自體辯證，終歸會有一個來自內心的答案。（石志如）
6月
24
2019
1100
觀《微塵共感》的舞蹈呈現，似乎以自然界的「蝴蝶效應」為鑑，藉由人體的行動，啟動空氣、溫度、濕度的質變，從看似無形的時空，展現微量子碰撞後難以估計的能量與影響力，而白柱體的變態，即是這項質變的證體。（石志如）
6月
10
2019
1260
綜觀今日台灣多元文化的舞蹈展演，台灣高等舞蹈教育延續「傳統」以及當代「創新」的使命一直存在，在創新的背後是社會的文化積累支撐，因此，當北藝大與南應大在上週的台灣島上，一南一北呈現迥然不同的演出風格，也正反映當代台灣舞蹈生態的現場。（石志如）
5月
31
2019
1969
劇本書寫以大量口語化台詞表述……從平凡的話語對白中，抽絲剝繭地處理夫妻之間，面對家庭與教育問題的情緒、內心掙扎及思考邏輯等鋪陳，更利用人類對待寵物的溺愛方式，巧妙地諷喻人類餵養式的教養問題。（石志如）
5月
06
2019
1600
在這次《到達了沒有》製作中，我想以兩首利用劇場懸吊概念，挑戰肢體逃脫地心引力可能性的作品：林依潔的〈蹦・舉・騰・思〉與羅文瑾的〈深淵Abyss〉作為「如何看懂現代舞？」的討論。（石志如）
4月
25
2019
1303
《開Jam有藝思》以跨域Jam之名，除了大展音樂、舞蹈、繪畫的獨立性，也在影像「有意」從他者視閾觀點進行表述，亦可作為無形之力的干涉。（石志如）
3月
29
2019
881
3月
14
2019
983
3月
11
2019
1405
除了上述借用道具，成功營造憂鬱症與躁鬱症，所面臨的生理疾病表徵，舞作也透過分身們的獨舞，用鮮明殊異的動作質地與性情，展現主人翁矛盾、苦悶、作繭自縛的多重負面想法，並闢出一條蜿蜒交織，卻不被外人理解的深邃迷宮。（石志如）
1月
15
2019
1302
〈Identity〉透過抹去身份的肉身，藉由墨漬侵入的隱喻，有著強烈對自我主體認同的壓抑。墨，亦可延伸〈遊觀〉的塗抹行動與對後殖民的反動訴求，亦呼應〈Runway〉那存在於過去時間裡被掩蓋的身份。（石志如）
12月
28
2018
1498
12月
26
2018
1591
這齣《倩女・幽魂》不僅忠於徐克的電影版本，其舞蹈編導與舞者表現，更完全忠實地呈現角色人物的情感，而至於如何突破文本或超越／顛覆電影的預設立場，我想是作為觀者的最大期待。（石志如）
12月
20
2018
1413
一場關乎表演者們及觀者們，非常私人的、個人的驚喜。因此，當舞台上所發生的一切皆與在場所有人理解世界的方法有關時，這也造就所有人擁有跳舞、觀舞的選擇立場及詮釋舞作的意義。（石志如）
11月
20
2018
1497
11月
05
2018
1371
