此次「新點子劇展」的最後一擋演出，也是此系列中唯一的原創劇本《拼裝家族》，出自新生代劇作家詹傑之筆，由吳定謙執導，劇情聚焦一群有家歸不得的社會邊緣人，離開了原本各有其問題的家庭，試圖共同重新拼組家的意義。該家族的「拼裝」，既是形容詞，也是動詞；是狀態，也是目標。

從詹傑過去幾齣作品的關注面向來看，不論是內容環繞著海砂屋及房貸危機的《寄居》，或是交織愛滋污名、校園霸凌、性侵疑雲的《愛滋味》，藉由社會現實來反映人文關懷始終是創作核心，總可見編劇對書寫題材作足功課、觀察入微，不吝提供情境及人物細節。種種仿真，一方面再現、確立，也提醒著觀眾，眼前這些社會事件的存在。延續前作，《拼裝家族》觀照個人與家人之間的關係，同時結合各種不同社會現實面向，反映小人物心聲。劇中這些邊緣角色，包括了任職於錄影帶店又早年喪兄的女孩小雪（李劭婕飾）、遊手好閒但直率風趣的台客導演（呂名堯飾）、家累負重卻不敢出櫃的已婚同志司機廖桑（邱安忱飾）、丈夫偷情又依戀病患的看護（張詩盈飾），事實上是一群佔據法拍公寓的「海蟑螂」，自拍自錄，玩起家人角色扮演，企圖詐騙取財，加上被子女遺棄卻天真無害的阿茲海默症老人（柯一正飾）、鎮日猶如行屍走肉的原屋主（洪健藏飾），這群人們個性迥異、毫無血緣，巧合地共處一室，拼湊出一個新家庭的樣貌，某種程度上，淡淡地勾勒出「多元成家」的理想藍圖。

這些角色們帶著各自背景故事，進入這間空屋，每人各有一條鉅細靡遺的分支脈絡，像是寫足了自傳。一方面，如此側重現實感的劇作手法，提供了良好的人物形象和寫實基底，讓演員能具體地捕捉其角色份量，得以身處於踏實的狀態。此外，舞台空間分散，長方平台置中，冰箱、書桌、電視、水槽等傢俱擺設分置於台下周緣，整個家庭視覺上顯得離散，拼湊感十足，然人物台上台下流暢地來往不斷，並且不時出現看似無奇的日常小動作，自在地於場上吃飯、擦藥、吹風扇、戴首飾、裝置聖誕樹、觀看魚缸裡活生生泅泳的金魚，在場進行、發生，不僅強化了全劇生活感，而且拼裝中又見流動，人為中可見自然。角色關係與舞台空間相襯，既自身扞格，亦彼此呼應。

然而，另一方面，也由於現實感的企求，每位角色的背景資訊厚重且龐雜，各有獨立於情境的長篇真心告白，交代過去，吐露心聲，卻未必扣合當下，難有進展。在開場不久戲中戲的趣味火花後，諸多細節、碎語不斷，漸漸地，使得前半段趨於緩慢，直到劇情一半左右，屋主返家，突發的危機感才讓眾人因有了目標而精神復甦，也才讓節奏再度活絡起來。更可惜的是，全戲敘事不時斷裂，一如某段與其他段邏輯脫軌，忽然場上多組對話同步進行，似乎欲再加強場上已經自然流動的對話，卻反因突兀而顯得刻意。

敘事斷裂的問題，甚至在結尾更為明顯，一再又一再地驟然轉折，不知將劇情帶向何方。趨近劇末，事件焦點及懸疑重心不斷移轉，從劇初詭譎地暗示屋主殺父、分屍，現在嫌犯返家、迫近，轉為原來屋主父親是病死，而屋主並沒有殺人（但有分屍？），再轉為原來全劇佔屋等人的遊戲是女孩一手策劃，因為屋主多年前害死女孩哥哥，又轉為女孩揭告真正的弒兄兇手竟是她自己。於此尾聲短短篇幅，塞滿了諸多轉折，但轉折並未將劇情導向更懸疑、更駭人之處，而是一再切斷、削減原本可能累疊已久、蓄勢待發的戲劇張力。一連串探索之後的發現（recognition），皆建構在自我揭露，建構在過去故事背景，而這些發現，對於現在的影響是什麼？殺人抉擇，何其沈重，何其事大，但女孩最後這突如其來的揭露，不僅旁人反應甚小，並且瞬間獲得大家認同和關愛，義無反顧地團結一心，顯得劇中種種死亡失重，連帶地使得這個關鍵的發現時刻也難有份量。同時，也由於後段劇情側重女孩、屋主兩人，整場下來看似多線串織，但事實上，早先費心堆砌的其他角色背景故事和問題未能尋得進展、解決，除了表述，難有成長，勉強成為拼裝這全家和樂的單薄圖像，無法有效地相互影響、有機運作，以致整體顯得生活感有餘而敘事感不足，甚為可惜。

的確，社會現實的題材不好處理，常因過於單刀直入而淪為政治正確，此劇的可貴之處即在於並非為單一族群或主題發聲，而是在試圖觀照社會的同時，融合了真實與虛構，亦參雜了懸疑、幽默、荒謬、溫情的色彩。不過，往往最困難卻也最重要的是，化繁為簡，或許有時才能更深入、更有力量。