全球化資本主義造成的階級差距與人性異化，是一個龐大到任何個人（不論是政客或炸彈客）都難以撼動其結構的現象。黃碧雲《七宗罪》卻直以「罪」來定義其間的諸般人性變貌，採取不同角度刺穿這惡性循環的食物鏈。來自馬來西亞的劇場工作者高俊耀幾度簡潔卻詩意的改編，不但以劇場形式準確傳達原著絕望壓抑的氣息，也以強烈的身體動能彰顯底層人生的動物性反抗。

第三號作品《懶惰》，是一個絕望如何傳染的過程。從生病的妻子，到日理萬機的經理，到渴望愛情卻被物化的秘書，到拚命打工希冀翻身的重考生，每個人從希望到絕望的轉變歷歷在目。正由於台上沒有立體的實景，人物間無形的鎖鍊才如此醒目。由沙子在地面展佈出兩座分裂的城市輪廓，隨著踩踏拖曳而逐漸還原成一片沙漠，而人物經常在塵沙飛揚中無助地佇立、不解地凝望，更添荒涼之感。加上始終未曾停歇的電音蔓延著不安，讓觀眾的感官忍受度趨近極限時，在劇終前嘎然而止，留下更難忍受的靜默。

除了視與聽的巧妙設計，全劇最獨到的，還是身體姿態與節奏的處理。經理沈穩的坐姿，秘書吊著公車拉環打手機的站姿，重考生不斷換穿工作服與騎車狂飆、永遠坐不穩也站不定的姿勢。不論內在如何痛苦或虛無，卻必須努力回到正軌上運作，只能把不滿發洩在感官上，如瘂弦〈深淵〉所書寫的：「像走馬燈；官能，官能，官能！」劇中他們只有在做愛的片刻停格，像是一張張閃光燈照片，讓我們看見歡愛中痛苦猙獰的內在圖景。導演的刀法凌厲，在調度節奏時往往打斷現實的流暢，瞬間加快、放慢、或暫停，但在演員的執行下又無絲毫突兀造作之感，成功創造了意在言外的疏離效果，讓觀眾看清尋常動作背後的拉扯關係。

道具的虛實交錯，看來也經過深思熟慮，非因貧窮而便宜行事。經理和秘書約會時他們坐在不存在的椅子上；反而當重考生以暴發戶身份陷入癲狂時，天上掉下眾多真實的酒瓶。注重寓意與內在情感、不被外在寫實拘限的詮釋手法，讓這個稍嫌刻板的社會階級批判故事，得到可感的血肉生命。

三位主要演員相當稱職地展現角色的不同層次，演出秘書的彭子玲尤其出色，她對聲音速度與質感的控制、肢體的精準掌握、以及真摯情感的支撐（此點在眾多「演技派」大將當中實最為難得），幾乎可以用「完美」來形容。另外三位歌隊演員，負擔了社會機制/芸芸眾生的重責大任，卻流於單調的形式化處理，較為可惜。

「懶惰」，在小說中指的是槁木死灰的人生態度。但是這個感官能量強大的劇場，其實讓人感受不到懶惰的存在，反而顯得藏在黑暗中的觀眾，更符合懶惰的主題。確實，造成這種態度的社會，也就是旁觀的、甚至也是受害者的我們，如果繼續無所作為，豈不才是真正的懶惰？