創新思維,打破框架《豬探長的秘密檔案4 — 豬探長之死》
10月
28
2017
豬探長之死(如果兒童劇團 提供)
Link
Line
Facebook
分享
小
中
大
字體
3941次瀏覽
練雯琳(臺灣藝術大學戲劇系表演藝術碩士班)

如果兒童劇團

「豬探長的秘密檔案」系列是以推理劇為主軸,說到推理劇最早是從小說開始,後來推理劇改編成電視電影。如今推理劇運用劇場的表演藝術型態呈現,對觀眾而言,增加現場的臨場感,讓推理的情境顯得歷歷在目。藉由推理劇,戲中的內容可以讓觀眾去深入思考,而產生觀眾端和表演端、創作端的彼此共鳴。

今年如果兒童劇場製作的《豬探長秘密檔案4 — 豬探長之死》,主角豬探長和小浣熊花生,延續之前的角色型態,而劇中都是以動物為角色,生動活潑,完全打破一般人對於動物外型的刻板印象,運用故事情節,讓動物的型態有另一種面向呈現。動物的個性運用角色擬人化,增加人性面的思考空間,平易近人,非常能讓家長和孩子融入劇情中,拉近觀眾與演員之間的距離。另外,舞台也結合多媒體影像與燈光的技術,視覺效果的轉換豐富有變化,首先影像呈現報章雜誌報導的豬探長之死的新聞事件加上歌曲,抓住了台下觀眾的好奇與期待。開場的伏筆,簡潔明瞭的告訴大家,這部戲的故事脈絡都是緊扣著,要大家仔細觀看,不容忽視戲中的蛛絲馬跡,到底兇手究竟是誰呢?

這部戲的教育意涵說到人性的自私和貪婪,我們會分辨善和惡,但是,不能只是看外表的行為和說詞,要藉著觀察和認識接觸,方能找出真面目。俗語說:「惡有惡報,善有善報」。壞人要被定罪,好人得好報,這是人之常情的不變道理。但是,當我們在分辨是非善惡的同時,是否有先站在別人的立場去思考,為何會如此,其原因與背後那看不見的故事是什麼。這部推理劇有一部分是引導觀眾,去思考對於人性的黑暗面,在與人的相處上不要輕率地對人下定案,其動機、其發展、其結果,都是有脈絡的。劇團藉著問卷的方式,增加親子之間的互動思考,找出真正的兇手,反思其細微的事件串連一起,而大膽假設,小心求證,增加兒童劇場的趣味性。下半場豬探長的辦案一直找出線索,重覆許多次的「為什麼」,加強可疑懸疑的效果,引導觀眾對於事實的求證。我覺得非常有意義,劇中的情節結合生活中的社會案件,發人深省其背後的教育意涵。

另外,服裝的製作也是打破人的思維,壞人居然是穿著單一的白色衣服,白色通常是純潔無暇,其他的角色穿著的顏色則是色彩繽紛,還有犀牛的角色是全黑的裝扮,這樣的視覺效果會讓孩子誤以為真正的兇手是好人,而看起來醜陋的外型才是兇手,這就說出「不要以貌取人」。人和人的相處常常以第一眼的外型為第一優先,但是人的內心在想什麼,沒有人知道,真相並不是人的穿著打扮,理性的判斷和認識才是解決之道。

兒童劇場的創新,打破劇場思維的框架,讓觀賞對象不僅限於孩子,家長也能參與其中,增加闔家觀賞的樂趣,提升親子的參與感,也激發創作端和表演端的想像空間。演出結束,最後幾分鐘,演員的問卷討論,產生了互動的關係,更進一步刺激觀眾的思考。這種模式已經跳脫對與錯的答案,而是發現孩子的想像力是無懈可擊的,各種答案都有,兒童的想像空間非常有潛在能力,增加劇團對於兒童的了解,可以成為之後的創作靈感。

《豬探長的秘密檔案4 — 豬探長之死》

演出|
時間|2017/10/14  14:30
地點|台北城市舞台

Link
Line
Facebook
分享

推薦評論
這種差異使《非常譯外:群盲》的舞台充滿現象學式的動態感知:聽人觀眾在觀賞手語時感受到的是肢體的舞蹈化與視覺張力,而聾人觀眾感受到的則是話語的直接性。劇場在此模糊了舞蹈與語言的界線,讓身體回歸到最純粹的溝通起點。
11月
11
2026
在節目單〈創作時間軸〉中,劇團透露了排練至今年二月時,確定以「翻譯」回應原作的美學方向,可惜到這次的演出只走了一半;手語、口語、肢體語言、字幕等多種語言形式平行相接,讓敘事一直往前跑,翻譯做為場面調度的頓點,才剛出現卻又消散。一段舞臺上的敘述需要透過多種語言形式的接合才說得完是否等於一種翻譯的美學表述?算。可是對我來說,仍然少問了一個問題——誰需要翻譯?
11月
11
2026
但當觀眾期待這些行動通往更大的目的,它們(所有的人與物)便顯得「無所成就」,甚至連賣了整場關子的巨蛋,都是空殼。人物依舊忙碌、自娛,觀眾卻漸漸開始自問,究竟在等待什麼?期待什麼?
11月
11
2026
《泰迪熊守護神》劇本穿梭於奇幻與現實之間,三個孩童受暴故事層層推進,又各自開展不同面向。或許因為主創為女性的緣故,妹妹的遭遇明顯較他人得到更細膩的刻畫:以灰色衣著象徵處於生死交界,尚聽得到人世間聲音,既為敘事結構帶來變化,也讓人切身感受受虐兒童如何被迫切斷「活著」的歸屬、眷戀與連結
11月
10
2026
但至少在這樣的編排中,民主不再只是等待被再現的歷史事件,而成為表演者之間如何分配時間、空間與觀看位置的問題。作品所追問的,或許不再是亞洲各地如何民主化,而是究竟何謂民主?
11月
10
2026
觀眾對林獻堂先生在議會請置運動與文化協會的作為,應該都有一定程度的認識,編劇或許可以嘗試從意識形態的角度切入,探討林氏生平內在的衝突性,甚至以後見之明重新檢視他的環球見聞,點出作為一個「外來者」的主觀看法,與客觀現實之間的差異,或許更能刺激觀者對這段歷史的批判思考,凸顯林獻堂的志業的當代性意義。
11月
10
2026
尤其在當代影像技術高度滲入日常生活的情境下,《太陽》所提出的問題,除了人類如何面對科技帶來的改變,也包括當觀看本身逐漸受到媒介影響,我們究竟是更接近眼前的真實,還是正在失去直接感受真實的能力?
11月
09
2026
《最後的錄音》以劇場工作者王墨林為核心,儘管王墨林的生命狀態,深刻地與戰後冷戰戒嚴體制,以及80年代的小劇場運動糾纏,但《最後的錄音》並不是一個讓人重回歷史,或意圖解決歷史的場所,而是帶領身體生產歷史的現場。
11月
09
2026
無論是啊吼啊吼高概念又洗腦的設定、大女子集團天馬行空的話題、City Pleasure生動的演出、吳葉遊民引人入勝的衝突,每個組合皆透過對話,創造出只有彼此才能完成的喜劇,並讓台灣的喜劇有了新的選擇。
11月
08
2026