演出：阮劇團
時間：2018/03/25 18:00
地點：嘉義縣表演藝術中心實驗劇場

文 張威文（中正大學哲學系學生）

由阮劇團主辦草草戲劇節，今年已來到第十年，《拾圓》為第十齣以素人、青少年分享自身故事集體創作而成的演出。集體創作彙編眾人的故事，容易遇到故事片段差異性過大難以整合拼湊，失去了主題性；素人演出因接觸劇場時間長短不一，容易遇到有些段落特別精彩，有些則較為普通，在觀眾心中留下對比而失去觀賞性。

《拾圓》運用了許多手法避免了上述問題，有別於一個故事一個故事的接續，《拾圓》採用多重的敘事呈現，除了讓整體節奏加快以外，更加深了敘事間互相指涉的關係，如講述聽音樂的耳機與喇叭段落，兩位年輕人共同愛好音樂，相似的台詞使兩段敘事敘述同一件事，音源線一短一長做出敘事間的對比。

若是只有簡單的多重敘事並不足夠，《拾圓》還讓多段敘事間產生互動，讓不同敘事間的角色產生對話，使文本互相指涉的關係在劇場鮮活了起來。而多重敘事的手法連帶產生了不同區位的舞台調度，豐富了演出畫面。如前段所述的喇叭與耳機段落中，兩段敘事最後合而為一；排球隊選手的橋段裡學長在舞台上不同位置的出現，增添了戲劇效果。在講述和朋友去夜市的橋段與報告死限前還和朋友出去玩的大學生，兩段敘事並行而切換，讓舞台上達成焦點的轉移而使整體節奏緊湊有趣。

更為重要的是，不同於專業表演者，較未接觸劇場的素人們在舞台上，看的出來他們在執行規定好的走位與動作，但由於真實賣力的演出，更讓人有樸實可愛的感覺。場上的敘事本身即為表演者們的生命經驗，作為敘事之間指涉的走位動作又很真切的執行，《拾圓》藉由如此在原本零碎鬆散的各段故事中，提煉出巨大的生命真實感。

然而我們可以追問的是，做為演出發想的題目，《拾圓》在劇中舞台為灰色圓形中央一塊空地，劇中也反覆出現了圓的概念，囊括此次草草學員眾多故事的主結構，而這樣的主結構是否只能作為統整敘事、統一設計概念的發想？有沒有可能在主結構上再做變化，例如設計兩個有關聯的主結構並展開對話，突破單一主結構的敘事手法？

作為素人參與劇場的集體創作演出，《拾圓》以多重敘事與敘事間的指涉帶給我們巨大的真實感，讓表演者本身達成了成長與轉化，也帶給觀眾精彩的演出。