等待開戲的前幾分鐘，耳邊一直傳頌著「當我們同在一起，在一起在一起，當我們同在一起，其快樂無比，你對著我笑嘻嘻，我對著你笑哈哈，當我們同在一起，其快樂無比」的變調曲配樂，似乎隱約透露出即將開演的，是一齣關於假面、虛偽的和諧。之後丈夫不斷對著妻子哼著「鳳陽花鼓」的曲子【1】，原曲歌詞是妻子對平凡丈夫的調侃及自認命苦，不得不夫唱婦隨的自我嘲諷，在劇中卻是性別調換夫哼妻聽。上述應用琅琅上口的兒歌，以變調曲當配樂及純粹哼曲卻不唱詞的方式，讓觀眾不自覺地跟著哼唱，卻又產生怪異且難以貼服原歌曲歡樂的矛盾感。因此，我認為《米奇去哪裡》自始就不是節目單上所寫的「瘋狂喜劇」，也絕對不是表面上的鬧劇！盜火劇團在文宣上，費盡苦心的誘導觀眾以為觀賞的是喜劇，結局卻令人毛骨悚然與充滿批判！

讓我們回到當日演出現場。如果生活在充斥謊言的家庭裡，該如何教育下一代？下一代又會變成什麼樣子？在《米奇去哪裡》劇中，媽媽（趙欣怡飾）與爸爸（吳言凜飾）被設定為假白領階級，表面上是幸福美滿，人人稱羨的模範家庭。劇作家劉天涯讓這種再平凡不過的小家庭，存在著各種謊言與虛偽的醜陋人性。如：一、爸爸對外謊稱銀行職員。二、媽媽不承認殺鼠（米奇／寵物鼠）又編造謊言幫小孩Jamie對外告假。三、 Jamie假裝愛心實為對他者生命（米奇）實施活體實驗。四、爸媽弄丟米奇後，同意貍貓換太子，並為了佯裝而傷害一隻健康鼠以取悅Jamie。劇中爸媽為了圓謊而撒下更大的謊言，這一切錯誤的連鎖決定反映現代人面對危機處理的無能，以至於「謊言」成了這齣社會寫實劇的核心，當夫妻開始進行真心話大冒險的遊戲時，成了考驗人性良知的最後審判！

既是探討人性的謊言，又為何以老鼠作為全劇核心的符號象徵？這不禁讓我聯想到那些為人類病理實驗，付出生命代價的白老鼠，以及被當作寵物圈養失去自由的動物們。「米奇」在劇中被塑造為一隻身體帶著殘缺的老鼠，以身為寵物的身份，被當作諷喻人類為私慾，不惜侵犯他者意志，並剝奪生命與自由。同時以「寵物化」間接隱喻家長對孩子的溺愛成性，並影射簡化孩子教養的責任心，讓過於盲目寵愛與過多的物質滿足，迷失了真正「愛」、「教養」與「教育」的基本價值。據此，筆者認為該劇從溺愛與謊言中，延伸出三項問題：一、夫妻間為何會誠信瓦解？二、欺騙與溺愛的教育可行嗎？三、謊言永遠不會被拆穿嗎？上述三個問題，劇裡透過外在的強制執行命令（撲殺鼠疫、隔離Jamie家的行動）逼得夫妻倆不得不誠實面對自己、小孩與婚姻問題，劇演到這裡，終於有讓人鬆一口氣的Happy Ending！全劇涉及的主體意識是嚴肅的教育議題，導演何應權卻以一種輕鬆幽默的方式處理文本，讓可能發生在每個家庭的事件，透過看似鬧喜劇的戲謔方式，反諷它一番！然而坐在台下的我，卻笑得很尷尬，因為太寫實，寫實到對照當今的教育現場、家庭問題與社會事件，只有無比的沉痛與失望。

盜火劇團的《米奇去哪裡》劇本書寫以大量口語化台詞表述，不僅展現了劇作家劉天涯對於平淡生活的觀察入微，更從平凡的話語對白中，抽絲剝繭地處理夫妻之間，面對家庭與教育問題的情緒、內心掙扎及思考邏輯等鋪陳，更利用人類對待寵物的溺愛方式，巧妙地諷喻人類餵養式的教養問題。值得一提的是，原劇終僅描寫一位女子對Jamie的獨白，並無任何劇場指示與對白，我們只能從神秘女子的口吻猜臆Jamie的行為（或某種精神狀態）。然而導演卻讓這一幕出現真正的Jamie（終於看到本人卻也失去神秘性）與神秘男子的對話（應為女性，在此被性別調換）。由於這兩個角色的出現，讓該劇被捧上天的驕子Jamie，一切就如各位觀眾親眼所見，他只是一個平凡的小男孩！這段雖然出現的相當突兀，卻也提醒身為家長的父母，省思關於家中寶貝，該用什麼方式對待？是繼續供養著？還是應該試著了解他／她？你說呢？

註釋

1、《鳳陽花鼓》作曲（安徽民謠）、作詞：闕名資料。歌詞：左手鑼，右手鼓，手拿著鑼鼓來唱歌。別的歌兒我也不會唱，只會唱個鳳陽歌，鳳陽歌呀哎哎呀！得兒郎咚飄一飄，得兒郎咚飄一飄，得兒飄，得兒飄，得兒飄得兒飄飄一得兒飄飄飄一飄。我命苦，真命苦，一生一世嫁不著好丈夫。人家丈夫做官又做府，我家丈夫只會打花鼓，打打花鼓哎哎呀！得兒郎咚飄一飄，得兒郎咚飄一飄，得兒飄，得兒飄，得兒飄得兒飄飄一得兒飄飄飄一飄。