從馬戲到新馬戲的轉向，是從動物表演到人之特技的改革。英國馬戲導演Timothy Yuval Lenkiewicz與台灣的FOCA合作《心中有魔鬼》，以「特技演員自身的恐懼」為命題，毋寧是一道必修的基本題。可是越簡單的主題越不簡單，畢竟馬戲演員做再多高難度的表演，觀眾都會視為理所當然。那麼，究竟如何鑿掘「恐懼」的縱深？
在語言文本這一端，《心中有魔鬼》採取生命敘說與民間傳說雙線並進。演員輪流自我介紹、口述生命中的恐懼，或者可能造成演員自身恐懼的經驗；另一方面，取道潛藏民族集體心靈的民間傳說，如台灣的魔神仔、虎姑婆以及非洲童話，擴充恐懼的心理深度。於是，當演員運用扯鈴、大鐵環、立方體、椅子頂、疊羅漢、空翻、雙人頂展現特技時，便有語言文本前後銜接，豐富敘述的方式。
虎姑婆咬掉孩子的小耳朵、小指頭的傳說一再由演員口中說出，與其說傳達了演員的童年恐懼，倒不如是藉此勾引在場觀眾童年恐懼的集體記憶，而演員講述非洲童話，主角Miobi碰到的怪物，名字就叫恐懼。傳說與童話蘊藏著一個民族甚至全人類的集體潛意識，既是外於人的故事，也是內於人的原型，可是不是把話講到這裡就算有到，而是如何用特技表現傳說與童話可能創造的深度。我們聽到故事，聽到演員說他的恐懼是什麼，卻沒有看到故事。
最終，深層的恐懼是無法言說的，語言僅能盡力指認。因此當演員被突然上升的燈桿吊起來，然後墜地的時候，危險感反而一下子浮現出來；因此當燈光切暗，其中五位演員著黑衣橫列於舞台後方，成了前方演員身後的魔神仔的時候，個體恐懼所圖繪的心理陰影，也才被狠狠放大。但這些僅是戲中少數靈光乍現的時刻，語言文本與馬戲特技的相互配搭，民間傳說和生命敘說的連結關係，總歸沒有一加一大於二，豐富敘述並不等於完整敘事，特技的長處反而變成缺陷，跟不上語言文本的深廣。
以主題論，想像中，《心中有魔鬼》或許會是一場讓觀眾共感到忘了鼓掌的演出，因為恐懼總是讓我們突然失去反應，瞬間墜落無主之地，摸黑尋找超越的光源。
《心中有魔鬼》
演出｜FOCA福爾摩沙馬戲團
時間｜2017/4/29 19:30
地點｜臺南文化中心演藝廳
