積極和正面的詮釋力量《3C Trio》
6月
06
2024
授權公版圖片 / 王景銘設計
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文 陳旻鈺(專案評論人)

以姓氏開頭皆為C的這個共通點命名,《3C Trio》的三位演奏家自小學認識,直到出社會後,這份長存的友誼絲毫不減,化作樂音傳情世人。「聽我愛我 傳愛肯納」與台灣肯納自閉基金會共同策劃,曲目囊括二重奏、三重奏和五重奏之室內樂形式,並另與兩位音樂家合作,共同譜出室內樂中陪伴與激勵彼此的一面。

經過冗長的開幕儀式,魯布索夫(A. Rubtsov)《彼得潘幻想曲》(Peter Pan Fantasy)將焦躁的觀眾帶往異世界探險。鋼琴家鞠雯如觸鍵輕盈,鋪敘出夜裡濃霧朦朧的景象,長笛家鐘可欣則延續著鋼琴的前奏,柔美地綴點空氣中濕熱氛圍,隨後,周勝駿的小號聲如同遠方大氣船的鳴笛,為整個演出增添了一絲神秘和驚奇。在石青如《台灣民謠組曲》的各個小曲中,鋼琴家運用較多的自由速度,讓句子通順之餘,尾韻留有毫秒空白,抒發個人愁思,更為小號家預留充足的吹奏時間,確保整齊落下的拍點能彼此共鳴。不同樂器的特質發揮在樂曲裡,並與音樂廳的觀眾建立起精神連結,讓人們隨著音樂的流動不禁哼唱起來。

鞠雯如擅長營造出對立面的聲響,增加聽眾對於不同樂器聲部的辨識度,彰顯夥伴優異長才。沃頓(W. Walton)《中提琴協奏曲第一樂章》(Viola Concerto, 1st mov)她在前奏中保持四周微風吹拂般的流動感,而中提琴家李隆翔則像是一位心事重重的青年,專注聆聽耳畔沉穩、緊密相連的琴音,當兩人速度與方向逐漸同步,激情澎湃也就在精湛琴藝下被釋放。儘管在聖桑(C. Saint-Saëns)的《浪漫曲,作品37號》(Romance for Flute and Piano, Op.37)中,鋼琴的低音有時會彈奏得過快,但鐘可欣對氣息的掌控非常得當,絲毫不受影響。兩人共同於尾奏凝結出時間滯留的美感,使整個作品別緻動人。為了與周勝駿悠揚的小號聲響匹配,鞠雯如在安德森(L. Anderson)《小號的搖籃曲》(The Trumpeter’s Lullaby)的高音聲部加重了指力,讓旋律穿透整個音場,淬煉出銅管甜美優雅的一面。

不論是樂器間彼此模仿,或是強調自身特質的行為,都為音樂賦予了各種不同的個性。在庫勞(F. Kuhlau)的《給雙長笛與鋼琴的三重奏,作品119號,第一樂章》(Trio for 2 Flutes & Piano, op.119, 1st mov.)中,三位音樂家把每一顆音符都雕琢得像圓潤的珍珠一樣,當它們碰撞在一起時,彷彿激起了清脆悅耳的對話。鋼琴家不僅小心地掌控著踏板,確保音色和強度恰到好處,不讓低音部分聽起來過於強勢或是霸道;遇到充滿趣味和瘋狂的樂段,依然保持著柔和的表現,讓長笛家陳倍旋和鐘可欣能夠自如地在音樂中穿梭。音樂會尾聲,皮耶佐拉(A. Piazzolla)《自由探戈》(Libertango)在所有演出者的詮釋下,展現出獨特的魅力:嫵媚的長笛聲與絲綢般的中提琴聲響交織成一片華麗,節奏扎實、敲擊樂器般堅定的鋼琴以及打亮整體色澤的小號,使整個演出散發小型樂團般的輝煌感。

室內樂中,各個樂器被賦予的角色設定,不再只是隱居幕後和默默陪伴,在關鍵時刻挺身而出,透過彼此激勵和互相支持的精神,不但使聲響充滿生命力和溫暖,還成為了最給力的橋樑:向聽眾傳遞音樂中蘊藏的愛與希望,也在社會中推動著善意的付出和共享的氛圍。

《0525聽我愛我 傳愛肯納ˍ3C Trio慈善音樂會》

演出|鋼琴:鞠雯如、長笛:鐘可欣、小號:周勝駿、長笛協演:陳倍旋、中提琴協演:李隆翔
時間|2024/05/25 14:00
地點|台北生技園區多功能廳

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