文　周依彣（2024年度專案評論人）

《再一步，天堂？！》高度展現了金枝演社在當代議題中深掘人性的創作野心，其改編自哲學家沙特於1944年創作的戲劇作品《無路可出》（No Exit），一如其經典名言「他人即地獄」，原著中三個身處地獄的亡靈日復一日、相互折磨，彰顯他人對自由與存在的威脅，而本作表面上翻轉場域、將地獄置換為天堂，實則卻是將存在主義丟進當代的高科技漩渦當中。當觀眾踏入劇場，便如同置身在一處「未來科技體驗館」：有高度智能、服膺於程式碼規則的AI服務生，由LED光柱構成的透明牆體，變幻出冷冽的幾何光線，種種精準而無瑕的環境設定，令觀眾不禁得思索這樣一個命題：在演算法與自我包裝交纏的2025年，看似「天堂」的情景，是否只是一種更精緻、更險惡的監禁？

劇情圍繞在三位來自不同階層的角色：落魄中年的張達（李允中飾）、冷血CEO吳瑪莉（林純惠飾）與追求點閱率的爆料網紅孫西（曾鏵萱飾），三人皆受邀參加神秘企業的「天堂發布會」，而天堂的系統規則極為簡單：三人只要達成共識便可升入天堂。在他們對峙與交鋒的過程裡，觀眾得以去思索：天堂明明可以輕易實現所有的夢，包括財富、名聲、社經地位，然而最終三人為何卻寧可放棄進入天堂的機會，也偏要緊抓著彼此的仇恨？個體存在的重心與目的究竟為何？天堂的價值與意義又是否真的如幻象中美好？這些問題都值得逐一深究、推敲。

再一步，天堂？！（金枝演社提供／攝影陳少維）

劇中角色的設定，精準捕捉了當代社會三種慾望的縮影：張達背負傳統父權期待，那份自我卻因失業與社會殘酷而被迫崩解；吳瑪莉在商業世界以冷酷的手腕，證明自己得以突破父權的玻璃天花板，偽裝下卻依然藏著對脆弱的恐懼，與意欲保護女兒的強烈母愛；孫西為了揭弊不惜犧牲隱私與身體，仰賴流量作為生存的養分，最終卻也因網絡暴力反噬而走向毀滅。階級迥異、動機各異的三個個體，卻共享同質化的終極渴望──成為贏家。天堂的這場人性博弈，更像是延續在人間的角色扮演遊戲，在既定模板中互揭瘡疤，卻又互為鏡像，反射出彼此醜陋的面貌，天堂在絢麗的光暈照射下，依舊難掩地獄的本質。

《再一步，天堂？！》將彼此糾葛的窘迫、憤怒、嘲諷與羞辱充分展演，雖呈現出濃厚的戲劇張力，然而，當劇情一再沿著「揭密─撕裂─假和解─再破局」的循環推進，陷在封閉的情境內，難免使敘事張力陷入停滯與情緒疲乏的狀況中；除此之外，劇中試圖討論的性別議題，批判力度也僅停留在標籤式的鋪陳。例如，吳瑪莉必須「狠」才得以立足在商場與家族、張達因男性「失格」而陷入自卑與憤恨、孫西通過「自曝」換取關注，在媒體上被以各種物化女性的詞彙形容等。上述種種雖對真實存在的結構暴力有所指涉，卻未繼續深掘其機制，抑或補充當代對於性別的審視角度，也就失去了進一步自我審判的銳度。

劇中角色儘管都停留在較為公式化的框架之中，但將「達成共識」設定為終極提問，仍展現出文本的野心——這種企業式思考的植入，精準嘲諷了現代人動輒「對齊KPI」的職場語言。導演安排了控制天堂房間的兩名職員角色，偶爾調侃、偶爾嘆息，兩人如同「社畜」般永遠困在了名為「天堂」的企業中。當三人在房內達成假共識時，房內瞬間亮起純白冷光，但那純淨的白卻最終因為各自的執念，而永遠「失色」。當場外的年輕女職員不知所措時，作為前輩的組長，從容淡定地面對三人永遠的囚禁與互相折磨，也間接點出自己將永遠困在這座企業中，無處可出地待在「天堂」。

再一步，天堂？！（金枝演社提供／攝影陳少維）

金枝演社以尖銳的隱喻，捕捉了資本與科技時代的荒謬，放大科技時代下演算法、角色濾鏡、個體模板化與慾望無階級的議題，點明所謂天堂不過是亮度拉滿的地獄。觀眾如同在玻璃屋外透過光柱凝視三人的困獸鬥，實則也在凝視自己的影子，我們同樣活在判準隨時變動的高壓系統裡，隨時可能被投射進某個透明囚室，他人的審視、目光與社會的標準、制度，一層層囚禁著每個活在他人期待的當代個體。

《再一步，天堂？！》映照出天堂被商品化的弔詭，也映射出觀眾對他人痛楚的冷酷凝視。如同一面冰雪透亮的鏡子，金枝演社展現了對於社會議題、當代社會、人性幽微的細膩關注，若能更深入地探究結構性暴力，或許作品的精緻諷刺能更直接地擊中靈魂深處，使觀眾明白：「再一步」的去向並非天堂，而是直面自我深淵的無盡反射。