評論
《籠子裡的白狐》情節如現代聊齋，妖異即是人心所映，自我最終迷失於鏡像之間。而施冬麟透過各種語彙的排列組合，詮釋一個離奇怪誕又繁複華麗的故事。聲腔語言、物件身段都是故事的血肉，一人之肉身便是這整座動物園。
5月
12
2026
212
人狐畸戀作為一個隱喻，如果只停留在個人欲望的層次，人性獸性的辯證，會不會因此而流於陳腔？董悟會對動物做出「人只會對人做的事」，或者對人做出「人只會對動物做的事」，只因他個人的偏執，還是即使高度發展文明都無法根除的人性本色？是個人的沈淪，還是集體的病徵？
4月
16
2026
1046
6月
10
2025
1671
然而整體來說《西來庵》仍是一齣好看的戲，主要由於演員們的身體氣質，結合太極、武術、民俗藝陣的身體訓練基底，原本就溯源自民間傳統，使得劇中欲重現的百年前臺灣農民社會，顯得真實可信。
9月
04
2024
1560
8月
30
2024
1689
然而，本應使「土匪」複雜化，讓歷史透過劇場展現出各種閱讀可能性的意圖，在《西來庵》中卻失速般地墜入「自由」的迷障之中。春來、余清芳和江燐三個角色最終都因為被納入「廣泛的自由」框架而顯得平板。
8月
30
2024
1740
我想對「音樂劇」提出一個跨文化議題：到底那些舶來的曲式適不適合唱出在地的情感？又，所謂在地的情感在文化全球化發展多年後，是否有了世代的差異與落差？（許仁豪）
3月
24
2022
5450
這戲「怪怪的」，對我來說，不是因為郭春美完美地演出或融合了多種戲劇形式，而是郭春美以她在臺灣戲曲中心大表演廳外的身體實踐，成功演繹了即便是今日最現代的劇場舞台上，觀眾仍保有、也可以創造傳統與現代之外的感受。（汪俊彥）
2月
18
2021
6120
整體而言，《雨中戲臺》做為臺灣戲曲中心的旗艦製作，以訴說歌仔戲歷史與人物故事的企圖出發是很值得肯定的方向；但實際執行之下，王榮裕身兼故事提供者、導演，又因遇到原主演吳朋奉驟逝故而接演主演，等同演出自己的故事。在臺上直面自我實屬不易，因此他在表演上帶著濃厚的近情情怯，反倒顯得說服力不足。（許美惠）
2月
09
2021
9077
對於佔地面積三公頃之大的億載金城而言，表演與空間的配置關係，包括表演文本內在意涵與此「台灣第一座西式砲臺」如何對話，對任何表演團隊可說都是難度不低的挑戰。
10月
25
2019
2342
《當迷霧漸散》將不同元素互相碰撞、彼此呼應，可惜在缺乏框架而由觀眾自行組合的情況下，結構缺乏一致性。雖說不是用「歷史事實」來具體證明，而是從歷史中選擇「材料」加以闡釋；不過，事件的組合仍應依存情節來展現，非如此劇出現過多記憶穿插而導致混亂的現象。（吳旻真）
4月
05
2019
3837
在科學大旗的訓練下，許多人刻意忽略甚至攻擊不能用科學規範的知識體系，《半仙》的呈現替這些無法理性說明的民俗世界觀，提供一個讓人願意理解的解釋，這樣的表達也間接說明劇場為何需要繼續存在的原因。（劉祐誠）
3月
26
2019
2490
扶植團隊補助二十六年了，每個團隊仰賴政府的比例越來越高的時候，我們要解決的還不止團隊數多少的事情。我們要面對的是我們的人才、市場、優勢，還有沒有下一個二十六年。（編輯室）
9月
20
2018
7486
太快將國家身份等同於導表演的藝術身份，很容易讓人反而忽略了更細緻的國際文化分工。如何避免在全球與跨國製作下所期待的「鄉土」，使得臺灣固定在文化想像的分配之中，以「曾經的」歷史生活，一轉成為「特殊而永恆的」文化與美學。 （汪俊彥）
7月
02
2018
4132
邱罔舍故事被重新召喚到當下，透過這個新編故事以及政治寓言，展演「衝突」（敵我之分）如何可能從內部化解，並預告新的外力（日本）的來臨，而共同體的邊界又將再次游移。（陳建成）
12月
25
2017
2615
