原訂19:30的演出，因為演員受傷之故，順延半個鐘頭。雖然是一個突如其來的意外，不過前半個鐘頭場上空白的等待，於我而言，十足加深了整場戲的力道。

鮮少有機會這麼仔仔細細觀察舞台。場內觀眾紛至，交頭接耳，整個空間被細碎蠕動的話語包圍，舞台就更加顯得安靜。場上的客廳、餐桌、一堵巨大的白牆，以及地面重重疊起的垃圾堆，自成一種語言，狼狽的生活軌跡昭然若揭。

《野良犬之家》裡的犬兄（吳昆達飾）與犬妹（鄭尹真飾），在這髒亂無序的房子裡頭，不斷試著尋找與現實接軌的可能，結果卻是不停的失敗。兩人的話題圍繞在離開與留下之間，過去的記憶像煙霧一樣最後只殘留下氣味，誰都無法保證那些事情是否真的發生過？兩兄妹像世界上僅存的知己那樣，緊緊相擁，帶著某種狎近、曖昧、禁忌、卻又殘缺的擁抱。

這樣說吧，大部分的人在小的時候，未必都希望能快點長大，不過可能所有人都曾經偷偷的想過：「長大以後一定不要成為某某人……」會握緊拳頭，以孩子的力量偷偷憎恨。恨那個喜歡搓自己肚子的阿姨、恨香水刺鼻的阿姨、恨學校的教官或者老師；更或者，如同劇中的兄妹一樣，恨無法愛孩子的「馬麻」、以及在年幼時後就離開的「把拔」，偷偷憎恨妹妹得到的愛比較多、恨哥哥為什麼能夠說離開就離開。大多時後，恨與愛是同一件事。犬兄與犬妹在客廳中，若無其事談起他們的「大哥」時，總是帶著渴望與恐懼混合的情緒，即便流血也無關緊要的態度靠近，最後還是會哭著負傷逃出。

這就是人生嗎？不，我想這麼說──這是家庭。

只有血緣關係的親人才無法讓人理智的去愛，最後往往掉入一個憎恨的泥淖裡。

劇中多有長長的沉默出現。伴隨沉默的是場上主角晃動的眼神、來自「大哥房間」無法解釋的噪音、塑膠製品或者各種非人為的音響。這些聲音讓兩人的沉默變得無比巨大，導演毫不客氣的使用停頓、空白的手法，使得所有台詞都彷彿要鑽進周遭的聲音（或者地上的垃圾）裡去。偶爾穿插電視節目不斷換頻道的聲響，又把人丟入一個霓虹迷幻的空間當中。可是無論怎麼丟，最後還是無可奈何的回到這個「家」來。

犬兄自始至終都沒有離開家門一步，日日看著犬妹穿戴各種衣服及香味回家，卻處處顯露他想逃出去的努力。儘管劇中是犬妹不斷嚷著要「離開這個家」，並且擁有好幾次的機會可以真的逃出去的機會，談論這些雲淡風氣的語氣，放置被困在家中的犬兄而言諷刺至極。沒有人不想逃！可是該往哪裡走？我最後看見的，是犬兄終於選擇把自己撕裂銷毀，來逃離這空蕩蕩的軀殼裡頭。

本場演出，因為演員負傷，臨時更換些許劇情內容。不過在這方面，我幾乎找不到有哪一橋段讓我感覺轉得太生硬。

若真得挑出哪裡有問題？我以為是兩位演員演得太過用力，無論台詞或者動作，似仍有些不順或者鑿刻太深之處。

不過這無傷大雅。

最後一幕，犬妹瘋狂抱緊「葛格」，哭喊著哀求「帶我走」。以致胸口沾滿犬兄身上的血印，她抓起地面乾淨衣服，開始猛擦，卻只能將那血紅色愈發暈染開來。

「你要去哪裡？」犬妹問。

「不知道，也許下樓先問路人吧？」犬兄說。

大家都是從這個家走出去的，然而也許無論如何，都避免不了成為自己討厭的那種大人。或者，我們已經是了。還佯裝著自己是個孩子，能夠只是握著拳頭，指甲掐進肉裡，悄悄地憎恨。