來自西班牙的「公仔劇場」（El teatre de L’home DIBUIXAT），曾於2014年的臺北兒童藝術節中演出《石頭人》，以石頭、木盒、舊物等簡單物件，編織了一段豐富的想像世界和充滿驚喜的旅程，其中不乏趣味和詩意。此次再度受邀來臺，帶來了劇目《銀幕之人》（Screen Man），同樣由演員暨操偶師堤安‧鞏巴鄔（Tian Gombau）獨撐全場，內容上融合了對現實的掙扎與對夢想的渴望，手法上結合了人物扮演、現場說書、操偶展演，多媒體投影，自然中可見魔幻，生動活潑，妙趣橫生，一步又一步以不同層次帶領觀眾進入想像又回到現實，可視為科技與藝術結合的絕佳作品。

舞台上一塊大幕，投影出世界的萬物百態，晝夜遞嬗，日月交替，物換星移，劇情就從這世界的一天出發。在這世界建構的過程中，由操偶師飾演的男人現身，以平凡的手勢和動作，搭配高超的投影技術，並藉由人與物、物與影之間靈活、緊密且流暢的互動，不僅彷彿這世間的轉換和流變都掌握在男人的魔法之下，也讓觀者感受到銀幕中的物體栩栩如生。例如，男人從一塊布中生出了花朵，將花朵變成了太陽，充滿著超現實的樂趣和美感；銀幕中忽有飛機出現，以不同速度奔馳、滑翔，甚至逼近男人，男人也順勢閃躲，與飛機隔出了一道安全距離，這些輕巧而簡單的無奇動作，足以讓這虛擬的影像瞬間成真，也給予了觀眾身歷其境的途徑。霎時間，一串的字母從半空中掉落，變成了小鳥，男人接著隔空取物，將銀幕中的小鳥變到了自己的手上，藉由影像、物件、表演的精準結合，打造出了魔幻般的驚喜效果。

鋪陳世界的面貌和邏輯之後，劇情迅速切入了事件的發生。原本一切在男人掌控之中的風景，突然變色，大風吹拂，烏雲密佈，雷電交加，大雨滂沱，淹水至膝，還出現了一道烏雲不斷尾隨。在男人手指一戳之下，宛如洩了氣的氣球般飛走，這小小的衝突於是得到了解決。剛才所殘留的一池水泊，上面乘載著悠游自得的鴨子，也有健康陽光的風帆手，還有全戲的主角男孩「小番茄」——一個被同學嘲笑、被父母斥責而最後勇敢成為自己的小丑。於是，這段中的「水」，不僅可說是劇情承先啟後的橋樑，亦是全戲變幻萬千、流動不已的象徵，更是整齣戲集合了童趣、活力和成長的精神寫照。

在男人的鼓舞之下，男孩小番茄一步步從生活中的「小丑」變成了專業的小丑。男人引導著男孩，以雙手幻化出了一個馬戲團帳篷，男孩嘗試後失敗，失敗後再嘗試。整個過程中，男孩的舉手投足是透過現場操偶來傳達，於是此刻同時結合了科技彩繪和操偶技巧，表演之中蘊含表演，非常多元且多層。不止於此，男人也向男孩說了一個故事，此時的操偶師、引路人轉成了說書人，而聽書人不僅是男孩小番茄，也是台下的大小朋友們，聽著故事中的故事，看著男孩也省思自己。

在這個「故事的故事」裡，講述了男人過去的自己，同時呼應了男孩現在的自己，更將這過去的故事背景連結到現在所發生的場景，交集於一個馬戲團空間內部的場上。在親人和朋友面前，男孩勇敢呈現著小丑表演，在半空中飛來拋去，同時也是偶件在表演。對台下的觀眾來說，不僅是在觀看一場由偶件所進行的虛構的表演，也是在觀賞一場實在的馬戲團表演，實實在在地疊合了扮演與真實。甚至到了最後，在男人引導之下，銀幕中出現了流星，劃過天際，成了一個許願的園地。這園地，是男孩的，也是現場觀眾的，表演的場域就此被拓寬了。觀眾的地位從被動變成主動，從觀賞者變成參與者。

除此之外，全戲基調明亮、活潑，所以音樂色彩豐富且鮮明，多有手風琴為底，從開場呼應背景調性的清脆、輕快，過渡到接近尾聲，加入了法國號等中低音的銅管樂器及三角鐵等輕巧的敲擊聲響，帶出了馬戲團氛圍的歡愉、華麗。另有劇場演員洪健藏，擔任中文說書，除了重述、翻譯操偶師所述的內容之外，還以不同的聲頻、音色來演繹劇中旁人角色如父母、同學的性格和態度，讓人物樣貌立體了起來，也讓全戲的聲音彩度增色不少。

總的來看，《銀幕之人》藉由偶戲、物件、說書等不同層次的敘事形式，把一個簡簡單單的小故事，透過男人與男孩的角色，透過操偶師的指掌之間，讓想像的重量和尋夢的概念皆有了著力點，讓觀眾不論是大人或小孩，都能夠共感同理角色們的逆境、孤獨與勇氣，以及夢想的魔力。