文　黃廣宇（2024年度專案評論人）

邁入第十一屆的青年戲曲藝術節，常年在大稻埕戲苑建構一處新世代戲曲演員平台，不僅推出許多題材創新的戲曲，更增添青年演員曝光機會。而《龍鳳情緣》作為唐美雲歌仔戲團創團第二部作品，選擇在本次藝術節重新推出，筆者認為關注點已不在舊作重製，是對該團青年演員表演的指標性開創。

三小戲情節套路　新三角復刻注入新神

本齣戲以公主李靈鳳（梁芳毓飾）女扮男裝出宮為開端，路途中公主遇見村夫歐靖龍（吳宜蓁飾），朝夕相處日久生情。而皇宮方面，皇帝（林芳儀飾）與皇后（吳品諼飾）派太監總管何必生（李嘉飾）出宮尋找，何必生以太后思念成疾勸公主回宮。公主離開之際，正逢三年一科，歐母（黃暘驊飾）勸兒子靖龍考取功名，而靖龍不負所望成為狀元，被皇帝冊封駙馬郎，最終與公主成就龍鳳緣。

以劇情而言，主要圍繞在「生－旦－丑」三小戲結構，不脫公主男扮女裝、成婚之際錯認等歌仔戲常見情節套路。然而看似結構陳舊，筆者卻認為此情節設計，能夠正視新生代演員如何在舊有情節或其他劇目相似的段落中，不依靠過於飽滿的表演功法包裝肢體，而是能自然地流露表演力，精準營造舞台畫面與氣氛。

例如在草厝中，女扮男裝的公主被柴枝刺傷手，靖龍為其拔木刺，從而瞥見公主玉肌冰骨，讓公主更進一步對靖龍暗示女人身。整段勾引過程，演員扮相清新、唱腔清澈，高潮凝聚在靖龍一句對視清唱「鳳凰于飛結和諧」。不僅戀愛氛圍因年輕演員而提升，同時也展現出歌仔戲「小生小旦，目尾牽電線」的眼神聲情魅力。即便是復刻二十年前唐美雲與許秀年的表演，但經過另一世代注入新神，反倒讓老舊套路跨越時空，以「愛情」的同情共感，滿足新世代觀眾審美心理。

此外，以李嘉扮演的丑角何必生為例，雖是三花，但不以「醜扮」博得觀眾笑點。從出場手忙腳亂，以【雜念調】訴說公主出宮之事；到遊大街時遇見公主，以誇張哭腔的【江湖調】勸公主回宮；最後賀喜公主成親時，手舞足蹈的【那嘎嘎】，卻錯傳駙馬郎姓名，鋪陳公主與靖龍錯認，由此可見角色塑造皆圍繞著核心唱段，勾勒三花風采。雖新生代演員李嘉在語調輕重上，層次掌握較不明顯，但藉由原先小咪獨特的肢體語言設計，演員著實掌握肢體靈活度，不淪於插科打諢，自然地製造笑果。以此可見，「生－旦－丑」分別傳承前輩藝師表演的質地，更讓觀眾看到下一個世代的「新三角」產生。

從劇團舊作修整　典範中挑戰演員技藝

在現今劇場空間愈趨發達的環境，各劇團似乎都企圖以一年一齣大型劇場公演為目標。但面對龐大的製作費，常使許多劇目走向「空前絕後」、「曇花一現」的現象。再者，許多劇團常見一齣戲，單一演員只特定演專屬角色的走向，雖如此能夠擁有專屬的個人劇目，但對中小型劇團的演員交替發展似乎不太有利。因此如何在劇團公演機會有限的情況下，讓新生代演員不僅是觀摩儲備，同時能夠承襲典範，挑戰自身表演技藝？

從唐團極力培訓「小唐果」觀之，近年由《曲判記》（2024保生文化祭版）、《天鵝宴》（2025保生文化祭版）到《龍鳳情緣》，皆可見劇團在經典劇目的傳承中，讓小唐果獨挑大樑，挑戰演員技藝之企圖。例如新生代演員吳宜蓁，在《曲判記》中飾演反派角色嚴白駒、《天鵝宴》則飾演三花縣官郿道九。以單一演員傳承脈絡觀之，面對過往前輩藝師許亞芬、小咪曾搬演的角色，典範在前，表演創發空間有限，反倒如何精準詮釋，是一大關鍵；另一層面來看，演員跨行當、不落入單一個性人物限制中，似乎凸顯傳承不單是前輩藝師牽引，而能透過鮮明的人物形象，輔助演員技藝擴展，同時讓新生代演員對於劇本角色能更為深入地理解，讓傳承並非停留在摹形，而是角色與演員相得益彰，將傳承的力量極大化。

龍鳳情緣（唐美雲歌仔戲團提供）

從本次《龍鳳情緣》為例，做為唐團第一代傳承的林芳儀，聲腔飽滿，高低音轉換流暢，本次飾演皇帝，形象威嚴又帶一點俏俊，同時能為新生代傍戲，穩定戲劇節奏，畫龍點睛。至於新生代演員吳宜蓁，面對劇中角色最高潮的〈馴馬〉一情節，掌握人物颯爽形象，搭配稚嫩氣質，俐落中帶有大將之風；至於另一主角梁芳毓，雖挑戰男扮女裝的角色，在生旦切換的唱腔中，有些唐突，但整體情緒轉折、行韻、身段的掌握，也為演員充實個人戲路。由此可見，在前輩藝師定型表演的舊作中，典範雖存在，新生代演員卻能以個人形神，重塑一處傳演空間，讓觀眾感受不同的戲劇張力，將劇作成為代代傳遞的經典。

「傳承」雖較難成為舊作新製的賣點，但會是舊作新製的契機。當各個戲曲劇種演員正值世代交替的階段，筆者反思的是，面對劇校培養出一群優秀的新演員後，倘若投入職業劇團，劇團是否能讓青年演員有完整的表演空間？若劇團製作新作，或是舊作重製，新生代演員又該扮演哪個位置？當中小劇團製作新戲公演，常處於收益入不敷出的情況下，或許「舊作新製」是另外一條道路。一來能讓新生代演員嘗試挑戰前輩藝師的角色，在典範下的傳演空間，擴展對於所屬行當的表演視野；同時劇團也能藉由回顧舊作，讓演員嘗試不同角色的表演心理，運用自身技藝重注新神。本次青年戲曲藝術節打造七齣新戲，也希冀藝術節不光僅是新作的起點與終點，而能從此延伸，開啟劇團各世代演員的「傳承」新模式。