一場與記憶的決鬥《在遺忘之後》
5月
02
2019
在遺忘之後(高雄春天藝術節提供。本次台灣演出更換新女主角,此圖為劇團提供之舊版照片)
Link
Line
Facebook
分享
小
中
大
字體
1345次瀏覽
楊智翔(國立高雄大學專任助理)

終其一生,人究竟會記得多少事?來自英國的重現劇團(Theatre Re)帶來非自願遺忘的未來之作《在遺忘之後》,身兼本齣劇目構想、導演及演員的紀堯姆.皮傑(Guillaume Pigé)於演後座談提及,作品發想源自所有演員對於肢體的共同創作與生命經驗,排練過程加以拼貼、調整並加入現場演奏音樂共生共融,最終才產出如此詩意的魔幻之作。這樣生產文本的創作過程,正巧與該作亟欲探討的主題貼近──那些不該被遺忘或者刻意選擇省略的人生掠影,反而造就舞台上玩味十足的腦部活動。整場七十多分鐘的演出,實際上所呈現的可能只有不滿五分鐘的片刻日常。

是誰的日常?早發性失智症患者湯姆無助地坐在椅子上,吊滿各式衣料的衣架橫置舞台中央,女兒蘇菲為他搭配穿著,重複、緩慢地說出此劇僅有的幾句台詞。原來今天是湯姆的生日,親友帶蛋糕來替他慶祝,但是為他張羅打扮的並不是習以為常的妻子伊莎貝拉。找不著口袋放有紅色領帶的西裝,於是他陷進成串衣料的回憶深淵裡尋找,站上競技舞台,向觀眾帶來一場與記憶追逐、翻滾、狂歡、憂傷的格鬥遊戲。他記得的,遠比他所想的還要多更多。

我們可以看見主角湯姆過去高中、大學、戀愛、成家等各個生命歷程的縮時攝像,在充滿希望與夢境的弦樂、敲擊聲響裡,黑暗中拼湊出現桌子、椅子、衣物、筆、同學、女友、摯友等物件與人物,一一乘著節拍立體化記憶裡丟失的枝微末節。那些細微的、關鍵的、一生難忘的生命片刻,撐起觀者與主角之間連結的橋樑,具普世性的情感記憶便從中化作觀看時得以投射自身生命經驗的位置。例如主角與摯友們高速騎乘一輛停佇舞台的腳踏車,趕不上時間的緊迫模樣;又如與同學不斷變換桌椅方位、順序在其中上上下下振筆疾書、追趕跑跳,青春地嬉戲揮霍的景象,這些湯姆過往用力生活的日常軌跡,在在都是足以溫暖人心的美好回憶。演員靈活穿梭於猶如競技場的舞台空間,角色高速切換彼此競合,而後台就在場邊;除了主戲,我們亦可看見上下場、上下道具的過程以及散亂雜物的演員準備空間。這場決鬥不單只是演員與角色、主角與回憶之間的,更觸及觀者與生命經驗裡「他者」的理解與包容。或許因重複的日常、未來的不確定性等種種因素,失智症患者的照顧者會被沉重的生活所淹沒,遺忘記憶中過去也曾意氣風發、努力生活的「他/她」。《在遺忘之後》正提醒我們,他/她的片刻日常非比尋常,不是遺忘,只是此刻他/她的記憶並不一定正在現場。

綜觀全劇,演員以精準且節奏感十足的豐富肢體語彙,將散落一地的記憶碎片重新拼整出令絕大部分觀眾皆可為之動容的生命傳記。《在遺忘之後》是遺忘之前與記憶出口產生對話的空間,不論一生能記得多少事,這場與記憶決鬥的結果沒有誰輸誰贏,處處充滿著溫度與細膩,是時代的必需品。

《在遺忘之後》

演出|英國重現劇團(Theatre Re)
時間|2019/04/21 14:30
地點|高雄大東文化藝術中心演藝廳

Link
Line
Facebook
分享

推薦評論
導演善用複演與主題動作,來累積堆疊訊息的強度,也可看到其深入研究各種遺忘與記憶機制的成果。如同主角在一次次的追逐記憶之中,逐漸想起些什麼,觀眾也因而串起了線索。(張思菁)
5月
06
2019
演員充滿能量、有機、富有節奏感的肢體動作成功地形塑出這齣戲,對於主題的討論也因為屏除大部分語言的使用而更加開放。看完戲之後,也不禁問起自己:永恆是什麼?記憶中的片段全然真實嗎?那些記不起來的,究竟是真的忘了,還是不願想起?(呂政達)
5月
02
2019
創傷後的封閉、失語狀態,很大程度來自於支援體系的失能。讓我們再次回到舞台上具有多重意義的女性裙擺——裙擺遮蔽著女性私密處,是最常遭受攻擊的標的,卻也是生命/身體的來處。這裡可以是保護,卻也是不被理解的囚地。劇中以三代母女關係、外加象徵庇蔭的姑娘神靈,指出女性情感連結時常依然受限於父權
3月
28
2026
整體而言,《此致 生活》透過符號、文本、肢體與聲響系統的交織,完成了一場相當出色的對話。作品對於「流亡者內疚感」以及「主體在反送中事件後如何存續」的關注點非常清晰,也創造出有別於寫實線性再現的敘事策略。
3月
24
2026
《仙女三重奏》透過民間信仰的符號,精準捕捉當代女性在家庭與社會中的處境,它向觀眾揭示,姑娘廟其實是被壓抑聲音的集合體。當人們能直視那些「不記得」的痛苦、當母女之間不再因為社會的期待而互相折磨,那座巨大的紙糊裙擺,便會是通往療癒的出入口。
3月
23
2026
但女人可以幫助女人,姑娘廟的少女發著娃娃音,似乎也在等待解救與理解?《仙女三重奏》給了溫柔與包容,遠離暗黑,用「幽默」、「淚中帶笑」的演出風格(導演的話),與女性自己和解。
3月
23
2026
正是在這樣的監禁與流亡、日常與異常的交錯境遇中,舞者的抽象肢體與與寫實的環境錄音構成某種難以預測的奇特共鳴,讓表演者被迫在兩種完全相反的極端處境中求得平衡。
3月
17
2026
三島以死亡穿透情色與大義的隔閡,將兩者鎔鑄,昇華到令人迷眩的臨界,留給世人難解的謎題與藝術的美學政治性,但曉劇場《憂國》並沒有爬梳這個重要面向。由於這個匱缺,那句對觀眾的提問便顯得無定著,且整齣戲的前半段多少是庸常的,平舖直敘的文本,直到後半段,我們才進入它高張的精彩時刻。
3月
04
2026
我更傾向將劇終滾出人頭的文化驚嚇,當作是一種永遠不可能完全銜接傳統的吿白,但這並不表示主角不能當原住民,反而更像某種解脫,畢竟這個沒山海也沒男人的新豐年祭再怎樣也不夠完美,能否得到祝福真的重要嗎?
3月
03
2026