京劇跨領域的嘗試《哪吒-少年風火輪》
11月
12
2013
哪吒-少年風火輪(當代傳奇劇場 提供)
Link
Line
Facebook
分享
小
中
大
字體
1519次瀏覽
于聲國(臺灣藝術大學戲劇學系表演藝術碩士班)

《哪吒-少年風火輪》是當代傳奇劇場在中正紀念堂演藝廳演出的定目劇《傳奇風雅叁-青春好神》系列的一齣劇目,內容講述傳奇故事中家喻戶曉的哪吒三太子的故事。劇本改編自《封神演義》,故事加強了感情的部分,讓哪吒的故事更貼近人心;編劇不只寫出了哪吒的母親護子心切所展現出的母子情深、哪吒與李靖的複雜情感,也加入了花蕊與哪吒像是青梅竹馬般的純純互動,而淺白優美的唱詞,不難理解卻也不會因為太過淺白而失去了戲曲該有的味道,同時達到了雅俗共賞的境界。

在多媒體的應用上,增加了演員與畫面的互動,在這方面的嘗試是有趣的,讓多媒體不只是背景,而是與故事的發展有直接的關聯性存在,這樣的實驗有助於多媒體在戲劇呈現上地位的提升,而不是可有可無、可以被取代的一種存在。可惜的是動畫的品質上還有很大的進步空間,可能是因為時間上的限制,讓多媒體在工作上無法達到且呈現出相當精緻的效果。希望這齣戲如果有機會再演出,可以將動畫部分加強讓其更接近完美,也希望不只是單方面的演員接收投影,而是能夠有真正的互動。這不是無法達到的技術,而是可以被期待的一種呈現方式。

在音樂的創作上,採用一種偏向流行歌的編曲與唱法,對劇本來說是恰到好處的配合著劇情走向;但對於習慣傳統京劇的觀眾來說,是需要適應的。期望在未來能夠持續的嘗試,當然不只是配合劇本,也希望能夠重新思考流行音樂與戲曲音樂之間的關係,試著找出兩者之間的相異之處,進而找到更好的呈現方式。在配器的使用上以及唱法的選擇上,都可以再嘗試新的組合,也許更能夠讓觀眾感受到音樂之間的融合。

而演出最後的舞蹈非常活潑可愛,但也衍伸出一個問題:這段舞蹈與故事本身有何關係?可不可以將其應用在故事裡面呢?像是在劇情中的武打部分、抒情部分加入一些舞蹈的成分?整個故事的格局是非常傳統的平舖直述法,而跨領域、創新運用的部分只呈現在多媒體以及音樂方面,所以既然在謝幕的時候想到運用流行舞蹈,為何不把它直接運用到演出當中呢?

當然此劇使用了多媒體的投影與新編的音樂等等的元素,無疑是為此劇增添了許多不同的色彩,但是這些跨領域的運用畢竟也算是一種新的嘗試,難免會遇到一些問題與障礙,不管如何,勇於嘗試是值得被鼓勵的,在這個瞬息萬變的時代中,誰也無法將「傳統如何延續」下一個定義,所以任何的實驗都是被允許的,我們不應該帶有太多批判的態度,而是希望提出問題、給予建議,目的是為傳統與創新這條路開創出更好的未來。

這次觀賞演出很開心的一件事,就是看到許多年輕的觀眾走進劇場觀賞演出,很多學生看起來像是第一次進劇場看戲,讓這齣戲在這裡達到了吸引觀眾進場看戲,並且傳達出所想要表達的教育意義,這讓我更加的期待《傳奇風雅》這樣每年固定的定目劇形式演出能夠繼續帶領著新舊觀眾群們到達什麼樣觀賞境界。

《哪吒-少年風火輪》

演出|當代傳奇劇場
時間|2013/10/26 19:30
地點|中正紀念堂演藝廳

Link
Line
Facebook
分享

推薦評論
走戲人秉持創團首作的熱誠,將傳統套路與現代劇場技法並置,借鑒歌仔戲的美學,融入現代劇場手法(多媒體、電玩畫面、夜店佈景和現代舞),呈現一場融合傳統韻味與現當代感的親子劇場《龍女流浪記》。
11月
07
2025
樊梨花之所以能度過人生的種種考驗,是因為她有法術可以助其度過難關,而沒有法術的阿傑該如何繼續他的人生?或許《低・俗・畫本》隱隱然地給了答案——心理分析不啻是一種阿傑的法術——但法術要立竿見影,或許在戲中才能辦到。
11月
05
2025
那麼,到底《皇上》的「貴妃醉酒」能否勾連出左翼精神,或者它會是什麼新涵義?就此來看,整齣戲似乎渾沌未明,還是「貴妃醉酒」的木刻畫化便是答案所在,必須從上下文脈絡才能找到它的新意——甚至因此,《皇上》要說的是,我們應超克這個主題與左翼構想,走出劇情享娛,甚至是左翼文藝美學與歷史的侷限?
11月
04
2025
作品試圖藉女性主角呂海英的行動,白描清代臺灣「向海立生」的歷史景象,卻在愛情戲類型包裝下,一步步稀釋她的行動力。呂海英跟李啟明之間的婚外戀情、被阿桂嫂單戀,儘管豐富了戲劇情節,卻讓本應有為有守的女海賊形象,退為「戀愛腦」。
10月
30
2025
動作經由電腦指令同時轉化影像,很大程度地輔助觀眾了解演員身體語言及戲曲程式之表達意象。手持手機作為攝影工具,不可避免的手震造成AI判讀的參數變動,產出影像虛實交錯,恰好達到上述輔助、略為提示之效,不致扼殺觀眾美的想像。
10月
29
2025
雙棚形式上的美學擂台賽中,偶和解了,故事和解了,藝師和解了,唯一沒有和解的就是在視覺與聽覺感官限縮下的觀演關係了。於是,當戲劇主題越是趨向和解與萬物有情,越是凸顯兩種布袋戲美學的差異性。
10月
23
2025
劇本選擇情節密度高、多元角色屬性和跨文化符號並置的設計,藉此獲取兒童觀眾注意力;卻忽略兒童難以短時間消化大量聲光刺激。反而使作品遊走在尷尬邊界上。形式上遠離歌仔戲本質,內容又過度複雜無法讓兒童直接理解。
10月
20
2025
《比目戲情》透過非典型旦行雲仙的角色設計,嘗試從戲班文化與愛情敘事切入,反思行當秩序、職業倫理與性別主體等課題。劇中的戲中戲結構,展現表演和人生的互文,埋下題組:當表演與現實逐漸重合,戲與現實的邊界何在?
10月
17
2025
《皇上還沒來的時候》創造了一個賽柏格(Cyborg)劇場,即時投影、動態捕捉、和生成式AI,誕生於不同世代的多媒體形式不僅是提供技術的基礎,而是以一種有機的邏輯與表演彼此嫁接。
10月
15
2025