搜尋: 潘大謙
一件作品的形式不可能完全沒有規範，而自由與規範正是現代社會裡最具普遍性的議題，作為一個現代社會的公民，如同一次表演中的演出者，在強調自由卻又相互聯繫的環境中，背後是否仍有一種「隱性的規範」，若我們將此擴大到整體社會去，是否也透露出某種現代社會中蘊含著對體制、權力和自由的聯想？（潘大謙）
9月
14
2020
1217
創作者運用肢體與戲劇角色兩種劇場元素架構出舞作的劇情與發展，舞者大多兼任某種角色。這樣的策略是常見與既成的手法，雖不新穎卻是穩妥的選擇。但因舞者的肉體力道不夠，造成角色承載故事的無力，產生裂縫。（杜秀娟）
8月
10
2018
901
倘若把各個段落分散並同時置放在展覽館，由觀眾決定觀看的時間、次序、角度，則許多場景猶如超現實的裝置藝術，引人進入沉思、遐想，或者被其中冷冽極簡，卻能開啟異地時空通道的視覺形象吸引神入。（徐瑋瑩）
8月
02
2018
1599
該如何看待出現於當代視覺與行為藝術領域關鍵字「徒勞」對劇場身體所激發的想像；以及，創作者們（潘大謙與程曉嵐）從舞作的身體處理帶出了甚麼樣的思考與辯證？《歐西打街》的創作者們明顯從舞蹈脈絡著手回應「徒勞」關鍵字。（樊香君）
7月
16
2014
1131
那一架裝置，那一座無孔不入而又隱蔽的「世界機器」，當代資本和資訊，便是《流刑地》幾個關鍵的概念。然而在面對卡夫卡「奇特的機器」所指向的象徵性空間和人類身體之間的關係時，並未有更豐富的層次在舞台上、舞作裡完成。（李時雍）
7月
15
2013
1526
整場的四個作品各自獨立，並無串連；雖然都個別和主題 「生活」有些呼應，但是整體意象乍看稍嫌模糊，似乎有話要說，但又不能清楚表白。換個角度思索，這也和主題「離」有些契合，究竟是拖遠或拉近生活，則任憑各自表述。（戴君安）
12月
04
2012
836
編舞者們將日常生活的觀察切入創作議題，對當代媒體與社會環境的關係提出思索與反芻，在面對失序的現實中，探討人們是以感覺良好掩飾內心的孤獨恐懼？亦或保持良好感覺去掌握當下的短暫完美？(俞秀青）
10月
24
2011
833
