今年2016國際劇場藝術節，邀請希臘阿提斯劇院藝術總監、國際戲劇奧林匹克委員會主席狄奧多羅斯．特爾左布勒斯來台執導希臘經典悲劇《酒神的女信徒》，並結合國內知名十鼓擊樂團現場演出；其中劇情內容為描述酒神Dionysus來到底比斯及其報復計畫，透過建立教派召集女信徒們上山狂歡、解放，但此舉卻與底比斯之王Pentheus發生衝突，而在Dionysus的鼓吹及蒙騙下，Pentheus為一探信徒們的祭祀儀式喬裝成女性的模樣前往，最後在混亂中遭親生母親殺害，家人隨之被放逐，是齣經典的希臘悲劇。【1】

此作選於兩廳院藝文廣場作為戶外演出空間，並藉由黑色圍籬框出其活動範圍，當中階梯上坐南朝北的觀眾可俯視前方圓形舞台，部分觀眾則環繞於兩側，進而還原古希臘時期劇場的模樣，而背景除兩廳院廣場的特色磁磚外，前方是中國傳統殿堂式的國家音樂廳，視覺上可直擊中西文化的交融。開演時，大鈸一響，戲劇院簷瓦上頭的鳥兒竟成群地啾叫著，似乎正為悲慘的開始而預言，表演者們手持鼓棒，以重心前傾、延伸步伐的姿態依序出場，定位後即開始奏曲，當現場隆隆鼓聲劃破長空之際，即展開此儀式性典禮。

在本齣《酒神的女信徒》製作中，從演員台詞中可見導演近乎完整保留原始文本樣貌，其中演員與鼓樂的並用、融入角色的歌隊、一目了然的動線，及簡約的舞台設計，皆使場面調度更為精煉，甚至透過角色於舞台上下空間的配置，凸顯其權勢上的對比。此外，符號於劇中塑造出的意象令人深刻，如配戴於演員頭部的立方體及手持圓筒，搭配可發光之設計，在彼此對話中似乎將演員推入另一幻境裡，使其蒙蔽雙眼、與現實隔離，又如面具般強調遮掩與解放間的變化；而視覺色彩亦印象鮮明，除了以黑白兩色為主的場景與服飾外，塗抹於信徒胸前的紅色顏料、情緒轉換的紅色方形板塊等皆是獸性、解放、女性等象徵。

令人震撼的是，演員於一個半鐘頭的演出中長時間投入，其角色的姿態多強調下盤與核心肌群的顫抖、氣聲由內而外的釋放、精力延伸至四肢末端，加上緊繃上仰的臉部表情，此能量的釋放正為一種體力與專注力的雙重考驗，雖說眾多演員裡彼此的質感詮釋並不一致，但氣息卻是一體。此外，開演前大雨滂沱，迫使觀眾皆身穿雨衣，藉由現場演員竭力、扎實的表現，及潮濕悶熱的觀演環境，使觀者彷彿歷經現場難耐之氛圍。

最後，劇終前留下了一名身染紅藍雙色顏料的迷失信徒，在排列間他的體態、樣貌與色彩有別於他者，其迥異的模樣不禁讓人思考顏色於劇中的配置關係，而回歸原文本探討，一個強調父權主義的社會中，擁有女性長髮的酒神本具有非理性力量的展現，搭配女性信徒的組合正是一種反秩序、反文明的表現，然而，女性飽受壓迫之處境早已隨著時代逐漸轉變，如今原著重新搬演，也許置入這混合色彩的角色正是為此劇留下的另一眼界。

註釋
1、取自《酒神的女信徒》節目單